O Museu Itinerante é um projeto concreto de democratização cultural, constituído por uma
exposição de reproduções de obras de arte, aliado a uma proposta de arte educação
multidisciplinar, propondo o ensino das artes como parte do processo de educação, integrando os
saberes e os tornando mais atraentes.
O desafio é permitir o direito à arte a quem não tem acesso a museus e instituições culturais.
Defendemos a importância de educar a percepção dessas comunidades para olharem a arte como
uma forma de comunicação, pensada e criada para dizer algo, que muda o íntimo das pessoas e
até mesmo a sociedade.
Em cada cidade que recebe o projeto, são convidados artistas locais para expor seus trabalhos na
exposição, como forma de valorização da cultura daquele lugar. Estudantes universitários,
professores e/ou artistas também são convidados, eles participam de um workshop e através de
seleção, alguns deles são contratados para realizar a mediação da exposição.
‘‘Olhar o presente estando consciente de como o passado afeta nossa maneira de olhar’’ Fernando Hernandez
Um projeto fundamental para a democratização do acesso à arte, que vai ao
encontro do cidadão, estimulando um novo olhar para questões do dia a dia e,
portanto, presentes nos trabalhos de grandes artistas de todos os tempos.
Realização em mais de
50 cidades de todas as
regiões do país
Público total de mais
de 300 mil pessoas
Mais de 50 mil
livros distribuídos
gratuitamente
Formação de 2.000
professores
04 curadorias
apresentadas
76 artistas locais
convidados
Projeto de sucesso
Reconhecimento
Valorização
cultural
Educação
Formação
Lazer de qualidade
Democratização
Relacionamento
com a comunidade
Democratizar o acesso à arte em comunidades desfavorecidas
socialmente.
Criar espaço cultural itinerante capaz de se instalar nos mais diversos locais como, comunidades
carentes, parques, escolas, grandes centros urbanos ou em
pequenas cidades.
Criar um programa pedagógico de arte-educação voltado para crianças, jovens e adultos que
acompanhe as exposições.
Difundir obras de arte importantes para a humanidade tanto de
artistas nacionais como internacionais.
Proporcionar infraestrutura básica para exposições culturais em locais
desprovidos de equipamento cultural.
Convidar curadores com visões diferentes das artes para dar o tom
de cada edição do projeto.
Despertar o olhar crítico das sociedades por meio do conhecimento das artes.
Dar espaço para artistas locais exporem seus trabalhos dentro do
Museu Itinerante.
• Reprodução de diversas obras.
• Visitas guiadas para estudantes e visitantes em geral, com linguagem simples e
lúdica.
• Preparação de mediadores locais - estudantes de faculdades relacionadas, artistas ou
professores são preparados para realizar a mediação com o público e devidamente
remunerados pelo projeto.
• Serão escolhidos artistas locais para também expor seus trabalhos, provocando uma
integração cultural e valorização da produção artística da cidade.
• O Patrocinador poderá indicar as cidades de seu interesse para realização da
exposição.
• Projeto pedagógico com workshop para professores e Livro de Estudos para alunos.
A exposição apresentará obras mundialmente famosas selecionadas de acordo com o
tema escolhido. Todas elas apresentam um recorte significativo do acervo mundial.
Água: substância inodora, incolor insípida e... MÁGICA.
A fascinação que temos pela água deve-se a muitos fatores: à harmonia com que se compõe a paisagem, à multiplicidade de suas formas, aos seus movimentos e sons, a sua eterna renovação. Além da beleza e
encantamento. Para o planeta, porém, dois aspectos se destacam: sua essencialidade para a vida e sua relação com a trajetória da humanidade.
A proposta desta curadoria é dialogar com o público através de importantes obras de arte sobre este fascínio, mas também alertando de forma
enriquecedora e lúdica sobre a importância da água e sua preservação. Esta também é a proposta
pedagógica.
Édouard Manet ( 1832-1883) Estela Sokol
JAUME PLENSA VAN GOGH (1853 – 1890)
Rene Magritte
As férias de Hegel (1958)
Curadoria existente –
A Natureza das Pessoas
A proposta desta curadoria é colocar em pauta o tema da natureza e do meio ambiente em suas múltiplas relações com o ser humano. As 40 obras escolhidas neste projeto buscam mapear uma cartografia da natureza, retratada e recontada de maneiras singulares na história da civilização ocidental.
Para isso, a curadora Katia Canton parte de uma imagem pré-histórica, das cavernas de Lascaux, na França, chegando a variadas obras de artistas modernos e a formas de representação
contemporâneas. O programa pedagógico dá ênfase, além dos aspectos artísticos, ao tema preservação da natureza e sustentabilidade.
Algumas obras –
A Natureza das Pessoas
Tarsila do Amaral Giuseppe Arcimboldo Eduardo Srur
Sandro Botticelli Lasar Segall
Já é muito conhecida a ideia de que “comemos
com os olhos”. A relação entre uma
alimentação saudável e elementos estéticos
tem ligação direta com esta curadoria, por isso
a perfeita combinação entre a apreciação das
artes para nutrir nossa alma e o alimento para
nutrir nosso corpo.
As diferentes manifestações de arte, suas
formas e cores, ajudarão a compor o equilíbrio
de sabores, cores e texturas de uma
alimentação saudável, de forma lúdica, criativa
e interativa. O programa pedagógico dá ênfase
à alimentação saudável.
Algumas obras –
Arte Alimento
Nelson Leirner
Salvador Dalí
Pablo Picasso
Grandes artistas, patrimônios da
humanidade, que tiveram a coragem e a
ousadia de inovar e mudar o rumo da
história da arte, estarão aqui
representados: Leonardo da Vinci,
Michelangelo, Caravaggio, Velázquez,
Rembrandt, Delacroix, Renoir, Monet,
Cézanne, Van Gogh, Degas e Gauguin.
A ênfase do programa pedagógico será a
história da Arte Mundial.
Algumas obras –
Grandes Mestres
Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci Michelangelo Merisi Caravaggio
Docente e curadora do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo desde 1993, é PhD em Interdisciplinary Arts pela New York
University, Tisch School of the Arts (Nova York, EUA) e mestre em
Performance Studies, pela mesma Universidade, onde estudou entre 1987 e 1993. Em junho de 2002 tornou-se Livre-Docente em Teoria e Crítica de Arte pela Escola de Comunicação e Artes da USP.
Além carreira acadêmica, Katia faz curadoria para exposições e projetos de arte, é escritora de livros infanto-juvenis e colaboradora de diversas
publicações nacionais e internacionais voltadas às artes.
Katia Canton
Curadoras
Educadora e artista plástica. Implantou o Departamento Educativo do Museu de Arte Moderna de São Paulo, o Educativo MAM - São Paulo, entre 1997 e 2005.
Colaborou como consultora para Escola São Paulo para conceituar e produzir a sua programação do ano 2007.
Executou e desenhou projetos educativos, formação de equipes para instituições culturais e museus, formação de professores, seminários e palestras sobre arte – educação, além de pesquisa, elaboração de textos e projetos gráficos em várias cidades do Brasil e nos Estados Unidos.
Artes
Antropologia
Estética
Políticas
Informações Históricas
Questões Sociais
Construção do
conhecimento e
das opiniões de
maneira
autônoma.
Um projeto de arte e educação arrojado,
atemporal e para todas as idades.
Projeto Pedagógico
Cada curadoria conta com um projeto educativo especialmente desenvolvido para o
tema tratado:
• Distribuição gratuita de Livro de Estudos para alunos e escolas
• Parcerias com Secretarias de Educação
• Workshop para professores
• Distribuição de material para professor
nos.
Livro de estudos para alunos Grandes Mestres
Caderno de estudos para alunos.
Livro de estudos para alunos
Natureza das Pessoas Livro de estudos para alunos Arte Alimento
nos.
Material Educativo
nos.
Livro de estudos para alunos Arte Água
Todas as curadorias possuem apostila para professores com sugestão de atividades.
Exposições já realizadas
Petrolina/PE – 2013 Petrolina/PE – 2013 Artista local, Lucas do Rio Verde –2013 Pórtico, Salvador – 2013
Salvador/BA – 2013 Cuiabá/MT – 2014
Nova Andradina/GO – 2014
Formosa/GO – 2014
São Paulo/SP – 2014 São Paulo/SP – 2014 Porto Nacional/TO– 2015
Morrinhos/GO– 2015
Rolândia/PR– 2015 Rolândia/PR– 2015
Página da Elo3 no Facebook
https://www.facebook.com/Elo3-Integração-Empresarial
Página no Facebook
https://www.facebook.com/museuitinerante/
Site do projeto
www.museuitinerante.com.br
PROPOSTA DE ITINERÂNCIA
Escolha da curadoria
Denominação do projeto
Indicação de localidades
Monitoria local treinada pela
arte-pedagoga responsável
Programa pedagógico para alunos e
workshop para professores.
Mídia básica de divulgação.
Assessoria de Imprensa.
Lei Rouanet e PROAC ICMS 100%
8
1
7
2
6
3
5
4
O orçamento será fornecido a partir da definição da(s) localidade(s) e número de
alunos beneficiados.
A Elo3 atua há 12 anos no segmento de produção cultural e social para empresas.
Nosso nome já traduz a nossa forma de trabalho: somos o elo entre o seu negócio e a
sociedade. Nosso objetivo não é só mudar a imagem da sua empresa. É, com a sua
ajuda, mudar o mundo. A nossa proposta é unir o universo da cultura ao cliente
aproximando o conteúdo da arte aos pilares das marcas. Nossa experiência nos permite
desenvolver projetos específicos e sob medida para investimentos culturais e sociais, em
busca da melhor contrapartida social e total respeito ao meio ambiente. Assessoramos
as organizações no cumprimento de sua responsabilidade social, aproveitando-se,
sempre que possível, dos benefícios das leis de incentivos fiscais.
Criando elos entre a sua empresa e a
sociedade
Área Cultural
Política de investimento e ação
cultural
Projetos culturais sob medida Gerenciamento de projetos Otimização de projetos existentes Triagem e avaliação de projetos Busca de oportunidades de investimento cultural
