PLANEJAMENTO REFERENCIAL DE ARTE - VERSÃO 2016

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PLANEJAMENTO REFERENCIAL DE ARTE - VERSÃO 2016

ESCOLA: DISCIPLINA: RMD/ARTE

PROFESSOR (A): TURMA (S): 1º ANO

PEDAGOGO (A): PERÍODO: ANUAL

OBJETO(S) DE ESTUDO: FORMA, REPRESENTAÇÃO, SOM E MOVIMENTO OBJETIVO:

Alfabetizar visual, sonora e corporalmente, mostrando a arte como linguagem, com elementos, signos, códigos e símbolos próprios, com vistas a desenvolver os modos de ver, ouvir e sentir o mundo, bem como a formação dos sensos crítico e estético.

CONTEÚDOS ENCAMINHAMENTO

METODOLÓGICO RECURSOS

AVALIAÇAO

CRITÉRIOS INSTRUMENTOS DE

AVALIAÇÃO

Períodos e movimentos artísticos* 1º Trimestre



Arte Pré-histórica (4)

1. Dança: Movimento**

Elementos: consciência corporal, qualidade do movimento, uso do espaço Conteúdos: brincadeiras, costumes, jogos e festas (ciranda, frevo, boi-bumbá, boi de mamão, entre outras).

1º Trimestre:

- explicar a origem e a função da arte - propor atividades com usos de recursos naturais (por exemplo: tintas feitas com terra, textura com areia e cola, frottage ou decalque com relevos de folhas, desenhos com varetas no chão, com carvão, com água, impressão de mãos e/ou pés, etc.) para

composições bidimensionais em desenhos, pinturas, gravuras, colagens ou assemblages, fotografias, arte sequencial (história em quadrinhos ou tiras1, entre outras)

- relacionar a pré-história no Brasil

Equipamento audiovisual, computador, copiadora, projetor, vídeos, imagens, livros, internet, câmera fotográfica, lousa, aparelho celular com uso pedagógico, livro didático, textos complementares, instrumentos musicais, sala apropriada (arejada, iluminada, etc.) - Conhece e explora os elementos das linguagens artísticas com mediação; - Confecciona trabalhos bi e tridimensionais;

- Expressa opiniões e sensações a partir do objeto artístico;

- Observa as mensagens contidas na obra, o que o artista quis transmitir ou comunicar;

- Relaciona as obras com as experiências pessoais; - Registro de atividades em caderno ou portfólio; - Produção de trabalhos bi e tridimensionais, individual e/ou em equipe; - Avaliação na atuação em jogos teatrais, coreografias, audição e interpretação musical.

1

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2. Música: Som**

Elementos da Música: melodia, ritmo e harmonia.

Elementos sonoros: altura, densidade, timbre, intensidade e duração.

Conteúdos: cantigas de roda das diversas regiões do país e músicas dirigidas ao público infantil com intérpretes da MPB.

Gêneros: música popular, erudita, folclórica, contemporânea.

3. Teatro: Representação** Elementos formais: personagem, espaço cênico, texto e elementos sonoros

Conteúdos: textos e roteiros relacionados com festas folclóricas, aniversário, casamento e outros eventos relacionados ao cotidiano do aluno. Gêneros: Teatro de sombras, de bonecos, de vara, máscaras, entre outros.

com os desenhos e pinturas nas paredes, considerando a arte naïf dos artistas autodidatas à produção da criança (uso de cores puras, traços simplificados, espontaneidade do processo criativo)

- associar a produção dos povos primitivos à cultura indígena em relação à cultura herdada2, aos cantos, jogos simbólicos, dramatização, pintura corporal, uso do corpo como

instrumento musical de percussão e canto

- relacionar a musicalidade3 presente na cultura popular brasileira (parlenda, cantigas, quadrinhas1)

- reconhecer os movimentos do corpo como forma de expressão (Dança)4, desenvolvendo o potencial de controle sobre os mesmo no espaço

- compreender a passagem e a medida do tempo (dia e noite, as estações do ano) a partir da representação cênica usada no Teatro2

- produzir a toy art a partir de objetos do cotidiano, remetendo aos

conhecimentos herdados da arte utilitária presente na Pré-história3 - comparar a arte da Pré-história com a produção de arte nos dias atuais e com o cotidiano dos alunos, com ou sem o

Materiais diversos: caderno de desenho, papel sulfite, papel colorido, cartolina, lápis de cor, lápis de cera, pincéis, tinta guache, massa de modelar, cola, régua, lápis preto, DVDs, CDs, revistas, fotocópia, materiais recicláveis, materiais de origem vegetal ou mineral, entre outros.

- Realiza leitura formal da obra com mediação,

apontando elementos visíveis; - Artes Visuais:

# Desenha, modela, pinta, realiza colagens (entre outras técnicas) de acordo com os métodos propostos com mediação.

- Dança:

# Participa de jogos e brincadeiras que ampliem as possibilidades de expressão; # Dança utilizando

diferentes partes do corpo, em coreografias propostas ou inventadas, individual ou coletivamente;

# Explora os espaços nos níveis baixo, médio e alto; usa os movimentos corporais em tempo lento, médio e/ou rápido, bem como as forças leve e pesada;

- Música:

# Participa. reconhece e identifica timbres

característicos nos jogos sonoros (sons de animais e objetos, vozes de colegas,

2_{Lei nº 11.645/2008} 3_{Lei Nº 11.769/2008} 4

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4. Artes Visuais: Forma**

Elementos formais: linha, plano, volume, superfície, cor

Conteúdos: arte rupestre e história da escrita.

Gêneros: retrato, pintura de gênero (cenas do cotidiano), natureza-morta.

* REFLEXÃO e APRECIAÇÃO

** PRODUÇÃO (ou FAZER ARTÍSTICO)

uso de tecnologias de informação e comunicação (TIC), como fotografia e filmagem2

- relacionar a arte rupestre e a história da escrita (arte nas civilizações antigas)

etc.);

# Acompanha diferentes ritmos musicais com batidas (palmas, marcha,

instrumentos de percussão, etc.).

- Teatro:

# Participa de atividades, brincadeiras de faz de conta, jogos dramáticos, na

elaboração de roteiros, cenários e elementos de cenografia (espaço cênico, objetos cênicos, maquiagem e figurino).

# Dramatiza histórias lidas ou contadas, músicas com possibilidade de roteiro, com expressões corporais de acordo com os personagens. # Reconhece e/ou produz sonoplastia.

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CONTEÚDOS ENCAMINHAMENTO METODOLÓGICO RECURSOS

AVALIAÇAO

AVALIAÇÃO

Períodos e movimentos artísticos* 2º Trimestre



Idade Média (3)

1. Dança: Movimento**

Elementos: consciência corporal, qualidade do movimento, uso do espaço Conteúdos: brincadeiras, costumes, jogos e festas (ciranda, frevo, boi-bumbá, boi de mamão, entre outras). 2. Música: Som**

2º Trimestre:

- relacionar a Arte Brasileira com a herança cultural da Idade Média trazida pelos povos colonizadores, por exemplo com o uso da quadrinha (trova, trovadores)1

- promover a pesquisa de hábitos diários por meio da representação gráfica (desenho, recorte e colagem, uso de fotografias, entre outros) dos espaços da casa, remetendo ao lúdico e à identificação pessoal do (a) estudante2

- referenciar as influências do povo africano na construção da cultura brasileira5, por meio de ilustrações

- promover acesso a brincadeiras, costumes, jogos e festas (ciranda, frevo, boi-bumbá, boi de mamão, etc.) por meio da música, obras das artes visuais de diferentes artistas brasileiros ou estrangeiros3

- despertar o interesse dos alunos na composição de brincadeiras, jogos teatrais, dramatização com base em lendas, contos de fadas e fábulas1

- confeccionar figurinos, maquiagem, máscaras, fantoches, etc.

Equipamento audiovisual, computador, copiadora, projetor, vídeos, imagens, livros, internet, câmera fotográfica, lousa, aparelho celular com uso pedagógico, livro didático, textos complementares, instrumentos musicais, sala apropriada (arejada, iluminada, etc.) Materiais diversos: caderno de desenho, papel sulfite, papel colorido, cartolina, lápis de cor, lápis de cera, pincéis, tinta guache, massa de

- Conhece e explora os elementos das linguagens artísticas com mediação; - Confecciona trabalhos bi e tridimensionais;

- Relaciona as obras com as experiências pessoais; - Realiza leitura formal da obra com mediação,

# Desenha, modela, pinta, realiza colagens (entre outras técnicas) de acordo com os métodos propostos com mediação. - Dança: - Registro de atividades em caderno ou portfólio; - Produção de trabalhos bi e tridimensionais, individual e/ou em equipe; - Avaliação na atuação em jogos teatrais, coreografias, audição e interpretação musical.

5

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- desenvolver cantigas de roda de diversas regiões do país explorando o repertório nacional de artistas da música popular brasileira (MPB)

- usar a cor na produção de trabalhos, reconhecendo seu simbolismo na natureza e nos espaços urbanos4

- dispor de áudios e vídeos para a apreciação das histórias e interpretação posterior (uso de TIC - Tecnologias de Informação e Comunicação)

- contação de histórias

- registro fotográfico ou em vídeo das atividades dos alunos

modelar, cola, régua, lápis preto, DVDs, CDs, revistas, fotocópia, materiais recicláveis, materiais de origem vegetal ou mineral, entre outros. # Participa de jogos e brincadeiras que ampliem as possibilidades de expressão; # Dança utilizando

- Música:

# Participa, reconhece e identifica timbres

característicos nos jogos sonoros (sons de animais e objetos, vozes de colegas, etc);

- Teatro:

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# Dramatiza histórias lidas ou contadas, músicas com possibilidade de roteiro, com expressões corporais de acordo com os personagens. # Reconhece e/ou produz sonoplastia.

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CONTEÚDOS ENCAMINHAMENTO METODOLÓGICO RECURSOS

AVALIAÇAO

AVALIAÇÃO

Períodos e movimentos artísticos* 3º Trimestre  Arte Brasileira  Arte Naïf (4)  Modernismo (4) 1. Dança: Movimento**

Elementos: consciência corporal, qualidade do movimento, uso do espaço Conteúdos: brincadeiras, costumes, jogos e festas (ciranda, frevo, boi-bumbá, boi de mamão, entre outras).

2. Música: Som**

3º Trimestre:

- apresentar obras de artistas com temas da arte brasileira moderna e naïf e compor uma cena com alunos de acordo com a disposição dos personagens das obras, para estudo do espaço

- criar roteiros com os alunos para a representação no teatro de fantoches, de sombras, de bonecos, de objetos, entre outros

- usar a arte sequencial (tiras1) para a criação de histórias

- reproduzir obras das artes visuais com recursos de materiais naturais, propondo a discussão sobre temas como saúde, meio ambiente, relações de gênero, etc.

- apresentar o folclore brasileiro3 aos alunos e propor atividades que envolvam a dança, a música, o teatro e as artes visuais como linguagens para a expressão de sua compreensão sobre o tema

- desenvolver atividades nas quais os alunos aprendam, pratiquem e reconheçam o repertório de músicas infantis, cantigas de roda, brincadeiras cantadas e rítmicas.

Equipamento audiovisual, computador, copiadora, projetor, vídeos, imagens, livros, internet, câmera fotográfica, lousa, aparelho celular com uso pedagógico, livro didático, textos complementares, instrumentos musicais, sala apropriada (arejada, iluminada, etc.) Materiais diversos: caderno de desenho, papel sulfite, papel colorido, cartolina, lápis de cor, lápis de cera, pincéis, tinta guache, massa de modelar, cola, régua, lápis preto, DVDs, CDs,

- Conhece e explora os elementos das linguagens artísticas com mediação; - Confecciona trabalhos bi e tridimensionais;

- Relaciona as obras com as experiências pessoais; - Realiza leitura formal da obra com mediação,

# Desenha, modela, pinta, realiza colagens (entre outras técnicas) de acordo com os métodos propostos com mediação.

- Dança:

# Participa de jogos e brincadeiras que ampliem as

- Registro de atividades em caderno ou portfólio; - Produção de trabalhos bi e tridimensionais, individual e/ou em equipe; - Avaliação na atuação em jogos teatrais, coreografias, audição e interpretação musical.

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revistas, fotocópia, materiais recicláveis, materiais de origem vegetal ou mineral, entre outros. possibilidades de expressão; # Dança utilizando

- Música:

# Participa, reconhece e identifica timbres

característicos nos jogos sonoros (sons de animais e objetos, vozes de colegas, etc.);

- Teatro:

# Dramatiza histórias lidas ou contadas, músicas com

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possibilidade de roteiro, com expressões corporais de acordo com os personagens. # Reconhece e/ou produz sonoplastia.

São indicativos (DME/2012, PP. 102-105) para ensino das linguagens artísticas:

- Promover práticas educativas a partir dos elementos formais, compositivos, as técnicas, períodos e movimentos da Arte que favoreçam a criança no conhecimento de si na relação com a família e com a escola

- Explorar a função da arte na perspectiva da formação do senso estético, fruição e da produção artística; - Ampliar o acesso à arte a partir da diversidade cultural e do trabalho sistemático com os saberes artísticos; - Uso de TIC: Registro e edição audiovisual das atividades.

 Artes Visuais: Demonstrar a Forma nos objetos artísticos quanto à reflexão das obras, promover a associação com o cotidiano dos alunos (leitura) e desenvolver práticas artísticas (fazer artístico);

o Praticar as técnicas de representação gráfica (bidimensional: desenho, pintura, gravura, colagem, fotografia, história em quadrinhos, cartaz, imagens móveis, etc.) valorizando a expressão dos alunos

o Experimentação, utilização e pesquisa de materiais;

o Confeccionar brinquedos (toy art) e objetos tridimensionais (maquete, dobradura, escultura, modelagem, acoplagem, entre outros) para o desenvolvimento da coordenação motora;

 Teatro: Incentivar a Representação de personagens das obras (literárias, folclóricas, pictóricas, escultóricas, de contos, etc.) por meio do jogo simbólico, da contação de histórias ou da dramatização;

o Escolha de textos e roteiros com temáticas relacionadas às vivências do cotidiano da criança, costumes e festas (folclóricas, aniversário, casamento, etc.);

o Criação de figurinos e cenários para a representação de fábulas da Idade Média, cenas e personagens presentes nas obras trabalhadas nas Artes Visuais;

 Dança: dirigir estudos sobre o Movimento, por meio de coreografias relacionadas à pluralidade cultural e artística presentes nas: o Brincadeiras, costumes e jogos;

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o Observação e análise de filmes.

 Música: promover audição (jogos sonoros), registro, acompanhamento e análise crítica do objeto de arte, por meio do Som. o Cantigas de roda de diversas regiões do país;

o Músicas dirigidas ao público infantil com intérpretes da MPB.

Referências

BRASIL. Elementos conceituais e metodológicos para definição dos direitos de aprendizagem e desenvolvimento do ciclo de alfabetização (1º, 2º e 3º anos) do ensino fundamental. Brasília: Ministério da Educação, Secretaria de Educação Básica, Diretoria de Currículos e Educação Integral – DICEI, Coordenação Geral do Ensino Fundamental – COEF, 2012. [p. 114-127]

______. Pacto Nacional pela Alfabetização na Idade Certa: A arte no Ciclo de Alfabetização. Brasília: MEC, SEB, 2015. [Ministério de Educação, Secretaria de Educação Básica, Diretoria de Apoio à Gestão Educacional, Caderno 06]

CRUZ, Lúcia Adriana Baleche; NOVAK, Márcia Braun, Projeto Eco Arte e Música: 1º ano. 1. Ed. Curitiba: Positivo, 2011. [Manual do Professor] DIAS, Arleide; OLIVEIRA, Vanessa. Novo Girassol saberes e fazeres do campo: Arte. São Paulo: FTD, 2014. [1ª ao 3ª anos; 4º ao 5º anos] Diretrizes Municipais de Educação. Araucária, PR: Prefeitura do Município de Araucária, Secretaria Municipal de Educação, 2012.

HADDAD, Denise Akel; MORBIN, Dulce Gonçalves; OKINO, Priscila de Carvalho. A arte de fazer arte. 2. Ed. São Paulo: Saraiva, 2013. [1º ao 5º anos] VIEIRA, Rosane Acedo. Arte 1, 2 e 3 anos. 1. Ed. São Paulo: Global, 2014. [Coleção Campo Aberto]

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Caros professores e pedagogos:

Utilize esse espaço para incluir suas sugestões, críticas, análises e outras adequações no planejamento que está em constante processo dialético. No final de cada trimestre de 2016, serão realizadas avaliações com possibilidade de revisões do planejamento. Aqui também serão incluídas, pelos coordenadores das disciplinas e por vocês, sugestões complementares de links de vídeos, filmes, música, literatura, sites, entre outros. Esse movimento tem como objetivo ampliar os acervos de referência coletivos dos profissionais da Rede Municipal de Araucária, bem como qualificar ainda mais o planejamento e consequentemente, o processo ensino aprendizagem.