Os campos da arte e da moda no contemporâneo: articulações e
6. Créditos das Imagens e Bibliografia Consultada
[Capítulo 1]
Figura 1: Foto da autora, em fevereiro de 2009.
Figura 2: ANDIA, 2006, p. 9.
Figura 3: Disponível em: http://www.lmc.ep.usp.br/people/valdir/?page_id=16.
Acesso em: 09/01/2012.
Figura 24: GRONBERG, 1998, p. 7.
Figura 45: Disponível em: http://artchive.com/ftp_site.htm. Acesso em: 16.09.13.
Figura 46: Disponível em:
estações da cruz, 1958-66. Acesso em: 06.10.13.
Figuras 54, 55 e 56: imagens feitas pela própria autora, em 2011 e 2013.
Figura 57: Disponível em:
http://dianepernet.typepad.com/diane/2007/06/the_opening_of_.html. Acesso em:
06.10.2013.
[Capítulo 4]
Figura 58: BERGÉ, SAVIGNON e de BURE, 2011, p. 7.
Figura 59: BERGÉ, SAVIGNON e de BURE, 2011, p. 151.
Figura 60: BERGÉ, SAVIGNON e de BURE, 2011, p. 152.
Figura 61: Disponível em:
Figura 71: foto da autora, em julho de 2011.
Figura 72: Disponível em:
http://www.inhotim.org.br/noticia/view/14/desvio_para_o_vermelho_percorre_vrios_p ases. Acesso em: 10.11.13.
Figura 73: foto da autora, em julho de 2011.
Figuras 74, 75 e 76: fotos da autora, em julho de 2011.
Figuras 77 e 78: Disponíveis em:
http://lenncox.blogspot.com.br/2011/06/production-prada-installation-for.html. Acesso em: 10.11.13.
Figuras 79: foto da autora, em julho de 2011.
Figuras 80 a 89: fotos da autora, em julho de 2013.
Figura 90: Disponível em: http://www.tate.org.uk/art/artworks/pistoletto-venus-of-the-rags-t12200. Acesso em: 21.10.2013.
Figura 91: foto da autora, em julho de 2013.
Figura 92: Disponível em: http://courtneynowick.wordpress.com/photo-gallery-see-what-i-see/dsc06305/. Acesso em: 21.10.2013.
Figuras 93 a 100: fotos da autora, em julho de 2013.
Figura 101: Disponível em:
http://www.arnhem-direct.nl/berichten/vaderdag_met_tranen_van_meneer_in_huis_zypendaal. Acesso em: 28.10.2013.
Figura 102: Disponível em: http://moba.nu/moba-13/openingstijden-2/22-juli-geopend/#!prettyPhoto. Acesso em: 28.10.2013.
Figura 103: Disponível em: http://www.libralion.com/blog/2-other-moba-exhibitions-30-june-2013/. Acesso em: 28.10.2013.
[Considerações finais]
Figuras 104 e 105: Disponível em: http://www.trendtablet.com/11468-trend-union/.
Acesso em: 28.10.2013.
Figuras 106 e 107: Disponível em: http://www.trendtablet.com/11468-trend-union/.
Acesso em: 28.10.2013.
Figura 108: Disponível em: http://fashionatto.literatortura.com/2013/11/17/reabertura-do-museu-da-moda-em-paris-celebra-o-estilista-azzedine-alaia/. Acesso em:
18.11.2013.
Figura 109: Disponível em: http://trouvaillesdujour.blogspot.com.br/2013/09/alaia-exhibition.html. Acesso em: 04.11.2013.
Figura 110: Copyright Ronaldo Fraga, 2012.
Figura 111: foto da autora, em outubro de 2012.
Figura 112: foto da autora, em novembro de 2013.
Figura 113: Disponível em: http://www.harpersbazaar.com.br/moda/as-marionetes-couture-de-fause-haten#FH-por-Fause-Haten---Fotos--Ag--Fotosite. Acesso em:
25.11.2013.
Figura 114: Disponível em: http://www.style.com/stylemap/2013/09/23/spring-awakening-pedro-lourencos-meteoric-rise/. Acesso em: 13.10.13.
Figura 115: Disponível em:
http://www.moma.org/interactives/exhibitions/2013/oldenburg/. Acesso em:
12.10.2013.
Obs.: a foto de capa e as fotos das aberturas de capítulos são todas da autora.
Foram feitas em Arnhem, em julho de 2011 e julho de 2013.
[Bibliografia consultada]
ADORNO, Theodor. “Museu Valéry Proust”. In: Prismas: crítica cultural e sociedade.
São Paulo: Ática, 1998. (Trad. de Augustin Wernet e Jorge Mattos Brito de Almeida)
AGAMBEN, Giorgio. Estâncias: a palavra e o fantasma na cultura ocidental. Belo Horizonte: Ed. UFMG, 2007. (Trad. de Selvino José Assman)
AGEORGES, Sylvain. Sur les traces des expositions universelles: Paris 1855-1937.
Paris: Parigramme, 2006.
AMBER: catalogue of the 2011 Fashion Mode Biennale. Arnhem: Arnhem Mode Biennale, 2011.
ANDIA, Béatrice; FRANÇOIS, Caroline (Org.). Les cathedrals du commerce parisien:
Grands magasins et enseignes. Paris: Action Artistique Ville de Paris, 2006.
APPADURAI, Arjun. Introdução: mercadorias e a política de valor. In: A vida social das coisas: as mercadorias sob uma perspectiva cultural. Rio de Janeiro: Ed.
da UFF, 2010. (Trad. de Agatha Bacelar)
ARCHER, Michael. Arte contemporânea: uma história concisa. São Paulo: Martins Fontes, 2008. (Trad. de Alexandre Krug e Valter Lellis Siqueira)
ARNHEM Nijmegen City Region Magazine. Ed. sept 2011. Enschede, aWegener Speciaal Media.
ASPELLUND, Karl. Fashioning society: a hundred years of haute couture by six designers. New York: Fairchild, 2009.
ASSOULY, Olivier; CARLOTTI, Christel et al. Vingt ans de système de mode. Paris:
Institute Français de la Mode, 2008.
BECKER, Howard S. Les mondes d’art. Paris: Flammarion, 2006.
BELTING, Hans. O fim da história da arte: uma revisão dez anos depois. São Paulo:
Cosac Naify, 2006. (Trad. de Rodnei Nascimento)
BENJAMIN, Walter. A obra de arte na época de suas técnicas de reprodução. São Paulo: Abril Cultural, 1975. (Trad. de José Lino Grünnewald)
_________ . Passagens. Belo Horizonte: UFMG, 2006. (Trad. de Terena Aron e Cleonice Paes Barreto Mourão)
BERGÉ, Pierre. Les jours s’en vont je demeure. Paris: Gallimard, 2003.
______. Pierre. “Yves Saint Laurent pénètre sur le territoire social”. In: BERGÉ, Pierre; SAVIGNON, Jéromine; de BURE, Gilles. Saint Laurent Rive Gauche:
La revolution de la mode. Paris: Éditions de La Martinière, 2011.
BERMAN, Marshall. Tudo o que é sólido desmancha no ar. São Paulo: Companhia das Letras, 2007. (Trad. de Carlos Felipe Moisés, Ana Maria L. Oriatti e Marcelo Macca)
BOUCHER, François. História do vestuário no Ocidente. São Paulo: Cosac Naify,
2010. (Trad. de André Telles)
BOUVET, Vincent; DUROZOI, Gérard. Paris between the wars: art, style and glamour in the crazy years. London: Thames and Hudson, 2010. (Trad. para o inglês de Ruth Sharman)
BRANDSTÄTTER, Christian. Klimt & a moda. São Paulo: Cosac Naify, 2000.
_________ . Wiener Werkestätte: Design in Vienna 1903-1932. New York:
Abrahams, 2003.
BREWARD, Christopher. The culture of fashion: a new history of fashionable dress.
Manchester: Manchester University Press, 1995.
BRÜDERLIN, Markus; LÜTGENS, Annelie. Art and fashion: between skin and clothing. Bielefeld: Kerber Verlag, 2011.
BRUNEL, Georges. “Les Cognacq: mécènes et collectioneurs”. In: ANDIA, Béatrice;
FRANÇOIS, Caroline (Org.). Les cathédrales du commerce parisien: grands Magasins et enseignes. Paris: Action Artistique Ville de Paris, 2006.
BRYSON, Bill. Em casa: uma breve história da vida doméstica. São Paulo:
Companhia das Letras, 2011. (Trad. de Isa Mara Lando)
BUCKHARDT, Monica. “L’eclosion des Grands Magasins: Le Bon Marché”. In:
ANDIA, Béatrice; FRANÇOIS, Caroline (Org.). Les cathedrals du commerce parisien: Grands magasins et enseignes. Paris: Action Artistique Ville de Paris, 2006.
BURGAUD, Pierre-Dominique; CHAMFORD, Alain; MURPHY, Robert. Une vie: Yves Saint Laurent. Paris: Albin Michel, 2010.
CALLOWAY, Stephen. “The search for a new beauty”. In: CALLOWAY, Stephen;
ORR, Lynn Federle. The cult of beauty: the aesthetic movement 1860-1900.
London: V&A Publishing, 2011.
CANAL, Maria Fernanda (Ed.). Coolhunting: marcando tendencias en la moda.
Barcelona: Parramón Ediciones S. A., 2009.
CHARLES-ROUX, Edmonde. Le temps Chanel. Paris: Éditions de la Martinière, 2004.
CHENOUNE, Farid; MULLER, Florence. Yves St. Laurent. Paris: Éditions de la Martinière, 2010.
CLAASEN, Bram; CRONBERG, Anja Aronowsky et al (Ed.). AMBER: catalogue of the 2011 Arnhem Mode Bienalle. Arnhem: Arnhem Mode Bienalle, 2011.
CLARK, Judith. Re-styling history: D.V. at the Costume Institute. In: VREELAND,
Lisa Immordino. Diana Vreeland: the eye has to travel. New York: Abrahams, 2011.
COIGNARD, Jérôme; d’ANTHENAISE, Claude; CHARBONNIER, Jean-Michel. Arts Décoratifs 1849-1889. Paris: Publications Nuit et Jour, 1991.
COLBERT, François. Le marketing des arts et de la culture. Montreal: Gaëtan Morin Éditeur, 2007.
COLLEMAN, Elizabeth Ann. The opulent era: fashions of Worth, Doucet and Pingat.
New York: Thames and Hudson, 1989.
CRONBERG, Anja Aronowsky. “What is fashion? Introducing Amber”. In: Amber:
catalogue of the 2011 Fashion Mode Biennale. Arnhem: Arnhem Mode Biennale, 2011.
DANTO, Arthur C. A transfiguração do lugar-comum. São Paulo: Cosac Naify, 2005.
(Trad. de Vera Pereira)
______, Arthur C. Após o fim da arte: a arte contemporânea e os limites da história.
São Paulo: Odysseus, 2006.
DAVIS, Mary E. Classic Chic: music, fashion and modernism. Berkeley: University of California Press, 2006.
DEUSTCHE Kunst und Dekoration. Disponível em: <http://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/dkd1898/0001> Acesso em: 06/01/2013.
DIÉTERLE, Catherine; GUÉNÉ, Hélène et al. Les annés folles, 1919-1929. Paris:
Paris Musées, 2007.
DONATION Delaunay. Musée du Louvre, Galerie Mollien, février-avril 1964. [The catalogue of an exhibition of paintings by Robert and Sonia Delaunay. With an introduction by Jean Cassou.]. Paris: Musée du Louvre, 1964.
EDELKOORT, Lidewij. Fetishism in Fashion. Amsterdam: Frame Publishers, 2013.
EHRMAN, Edwina. “Women’s dress”. In: CALLOWAY, Stephen; ORR, Lynn Federle (Org.). The cult of beauty: The Aesthetic Movement 1860-1900. London:
V&A Publishing, 2011.
EVERDELL, William R. The first moderns: profiles in the origins of the twentieth century thought. Chicago: The University of Chicago Press, 1997.
FEATHERSTONE, Mike. Cultura de consumo e pós-modernismo. São Paulo: Studio Nobel, 1995. (Trad. de Júlio Assis Simões)
FINDLAY, Michael. The value of art: money, power, beauty. New York: Prestel, 2012.
FISCHER, Wolfang G. Gustav Klimt and Emilie Flöge: an artist and his muse.
London: Lund Humphries, 1992.
FLUSSER, Vilém. O mundo codificado. São Paulo: Cosac Naify, 2007. (Trad. de Raquel Abi-Sâmara)
FRAGA, Ronaldo. Caderno de roupas, memórias e croquis. Belo Horizonte: Cobogó, 2012.
FRANCK, Dan. Boêmios. São Paulo: Planeta, 2004. (Trad. de Hortencia Santos Lencastre)
GALINDO, Michelle. Fashion worlds: contemporary retail spaces. Salenstein: Braun Publishing, 2012.
GASPARINA, Jill. L’art contemporain et la mode. Paris: Éditions Cercle d’Art, 2006.
GAY, Peter. Modernismo, o fascínio da heresia: de Baudelaire a Beckett e mais um pouco. São Paulo: Companhia das Letras, 2009. (Trad. de Denise Bottmann) GECZY, Adam; KARAMINAS, Vicki (Org.). Fashion and art. New York: Berg, 2012.
GILL, Anton. Peggy Guggenheim: a vida de uma viciada em arte. São Paulo: Globo, 2005. (Trad. de Maria Sílvia Mourão Netto)
GIVRY, Valérie de. Art & Mode: l’inspirations artistique des créateurs de mode. Paris:
Éditions du Regard, 1998.
GOLBIN, Pamela; HEALY, Murray. “Le Studio de creation Louis Vuitton”. In:
GOLBIN, Pamela (Org.). Louis Vuitton Marc Jacobs. Paris: Les Arts Décoratifs, 2012.
GOMPERTZ, Will. Isso é arte?. Rio de Janeiro: Zahar, 2013. (Trad. de Maria Luiza X. de A. Borges)
GRIGG, Jocelyn. Charles Rennie Mackintosh. Glasgow: Richard Drew Publishing, 1987.
GRONBERG, Tag. Designs on modernity: exhibiting the city in 1920s Paris.
Manchester: Manchester University Press, 1998.
________ . “Sonia Delaunay’s simultaneous fashion and the modern woman”. In:
CHADWICK, Whitney; LATIMER, Ms. Tirza True. The modern woman
revisited: Paris between the wars. New Jersey: Rutgers University Press, 2003.
GROOM, Gloria (Ed.). Impressionism, fashion and modernity. Chicago: The Art Institute of Chicago, 2012.
GRUNENBERG, Christopher; HOLLEIN, Max (Ed.). Shopping. London: Hatje Cantz Publishers, 2002.
HARVEY, David. O enigma do capital e as crises do capitalismo. São Paulo:
Boitempo, 2011. (Trad. de João Alexandre Peschanski)
HEIDEGGER, Martin. A origem da obra de arte. Lisboa: Edições 70, 2010. (Trad. de Idalina Azevedo e Manuel António de Castro.)
HEINEMANN, Barbara. “Curating an Exhibition: Art and Fashion”. In: GECZY, Adam;
KARAMINAS, Vicki (Org.). Fashion and art. New York: Berg, 2012.
HESS, Heather. “The lure of Vienna: Poiret and the Viener Werkestätte”. In: KODA, Harold; BOLTON, Andrew (Org.). Poiret. New York: The Metropolitan Museum of Art, 2007.
HOBSBAWN, Eric. Como mudar o mundo: Marx e o marxismo. São Paulo:
Companhia das Letras, 2011. (Trad. de Donaldson M. Garschagen)
HOLLANDER, Anne. Seeing through clothes. Berkeley: University of California Press, 1993.
HUSSLEIN-ARCO, Agnes; WEIDINGER, Alfred (Ed.). Gustave Klimt & Emilie Flöge:
photographs. London: Prestel, 2012.
JACKSON, Anna. EXPO: International Expositions 1851-2010. London: V&A Publishing, 2008.
JONES, Colin. Paris: biografia de uma cidade. Porto Alegre: L&PM, 2009. (Trad. de José Carlos Volcato e Henrique Guerra)
KAWAMURA, Yunija. Fashion-ology: an introduction to fashion studies. Oxford: Berg, 2005.
KRIKKE, Pauline. “Welcome to Arnhem’. In: MBAATJE: fetishism in fashion. Arhem:
Mode Biënnale Arnhem, 2013.
LANG, Abigail. Mode & contre-mode: une anthologie de Montaigne à Pérec. Paris:
Éditions du Regard, 2001.
LEEUW-DE MONTI, Matteo. Dating Sonia Delaunay’s fabric designs. In: McQUAID, Matilda; BROWN, Susan (Ed). Color moves: art & fashion by Sonia Delaunay. New York: Smithsonian Institution, 2011.
LOSCHEK, Ingrid. When clothes become fashion: design and innovation systems.
New York: Berg, 2009.
LUCIE-SMITH, Edward. Movements in art since 1945: issues and concepts. London:
Thames and Hudson, 1995.
MACKRELL, Dr. Alice. Art and fashion: the impact of art on fashion and fashion on art. London: Batsford, 2005.
MAMMÌ, Lorenzo. O que resta: arte e crítica de arte. São Paulo: Companhia das Letras, 2012.
MANCOFF, Debra N. Fashion in Impressionist Paris. London: Merrel, 2012.
McQUAID, Matilda; BROWN, Susan (Ed). Color moves: art & fashion by Sonia Delaunay. New York: Smithsonian Institution, 2011.
METZGER, Rainer. Gustav Klimt: drawings & watercolours. London: Thames and Hudson, 2005.
MºBAATJE: fetishism in fashion. Arnhem: MºBA, 2013.
MONCAN, Patrice de. Le Paris d’Haussmann. Paris: Éditions du Mécène, 2009.
MONTEBELLO, Philippe. “Foreword”. In: KODA, Harold; BOLTON, Andrew (Org.).
Poiret. New York: The Metropolitan Museum of Art, 2007.
MORACE, Francesco (Org.). O consumidor autoral: as gerações como empresas criativas. Barueri: Estação das Letras e das Cores, 2009. (Trad. de Káthia Castilho)
MOULIN, Raymond. L’artiste, L’instituition et le marché. Paris: Champs Arts, 2009.
NORD, Philip. The politics of resentment: shopkeeper protest in nineteenth century Paris. London: Transaction Publishers, 2005.
ORTIZ, Renato. Cultura e modernidade. São Paulo: Brasiliense, 1991.
PAVITT, Jane (Ed.). Brand new. London: V&A Publishing, 2001.
PENDERGAST, Sara; PENDERGAST, Tom. Fashion, costume and culture:
headwear, body decorations and footwear through the ages. Farmington
Hills: Thompson Learning, 2004.
RAPPAPORT, Erika D. “Uma nova era de compras: a promoção do prazer feminino no West End Londrino, 1909-1914”. In: CHARNEY, Leo; SCHWARTZ, Vanessa. O cinema e a invenção da vida moderna. São Paulo: Cosac Naify, 2004. (Trad. de Regina Thompson)
REMAURY, Bruno. Marques et Récits: la marque face a l’imaginaire culturel contemporain. Paris: Editions du Regard, 2004.
RICHARDSON, Brenda. A grand design: the art of the Victoria and Albert Museum.
New York: Harry N. Abrams, 1997.
ROCHE, Daniel. A história das coisas banais: nascimento do consumo séc. XVII-XIX.
Rio de Janeiro: Rocco, 2000. (Trad. de Ana Maria Scherer)
______ . A cultura das aparências. São Paulo: Senac, 2007. (Trad. de Assef Kfouri) SCHAPIRO, Meyer. Impressionismo: reflexos e percepções. São Paulo: Cosac Naify,
2002. (Trad. de Ana Luiza Dantas Borges)
SILVEIRA, Piedade da. “Les précurseurs d’un commerce novateur.” In: ANDIA, Béatrice; FRANÇOIS, Caroline. Les grands magasins parisiense. Paris: Action Artistique Ville de Paris, 2006.
SIMON, Benjamin. ”La Collection Chauchard”. In: ANDIA, Béatrice; FRANÇOIS, Caroline. Les grands magasins parisiense. Paris: Action Artistique Ville de Paris, 2006.
SIMON, Marie. Fashion in art: the Second Empire and Impressionism. New York:
Zwemmer, 1995.
SINGER, Ben. “Modernidade, hiperestímulo e o início do sensacionalismo popular”. In:
CHARNEY, Leo; SCHWARTZ, Vanessa. O cinema e a invenção da vida moderna. São Paulo: Cosac Naify, 2004. (Trad. de Regina Thompson)
STALLYBRASS, Peter. O casaco de Marx: roupas, memória, dor. Belo Horizonte:
Auntêntica, 2004. (Trad. de Tomaz Tadeu da Silva)
STEELE, Valerie. Paris Fashion: a cultural history. Oxford: Oxford University Press, 1988.
STERN, Radu. Against fashion: clothing as art, 1850-1930. The MIT Press, Cambridge, 2004.
SVENDSEN, Lars. Moda: uma filosofia. Rio de Janeiro: Zahar, 2010. (Trad. de Maria Luiza X. de A. Borges)
TASSINARI, Alberto. O espaço moderno. São Paulo: Cosac Naify, 2001.
TAKEDA, Sharon Sadako, SPILKER, Kaye Durland. Fashioning fashion: European dress in detail, 1750-1915. New York: Prestel, 2010.
TÉTART-VITTU, Françoise. “La mode aux éxpositions universelles”. In: Sous l’empire des crinollines. Paris: Paris Musées, 2009.
Textos de Walter Benjamin. São Paulo: Abril S. A.Cultural e Industrial, 1975. (Trad.
de José Lino Grünnewald, Edson de Araújo Cabral, José Benedito de Oliveira Damião e Erwin Theodor Rosental)
TIMMER, Petra. Sonia Delaunay: fashion and fabric designer. In: McQUAID, Matilda;
BROWN, Susan (Ed). Color moves: art & fashion by Sonia Delaunay. New York: Smithsonian Institution, 2011.
THOMAS, Dana. Deluxe: como o luxo perdeu o brilho: os bastidores da atual indústria de moda. Rio de Janeiro: Elsevier, 2008. (Trad. de Ana Gibson) THORTON, Sarah. Sete dias no mundo da arte: bastidores, tramas e intrigas de um
mercado milionário. Rio de Janeito: Agir, 2010. (Trad. de Alexandre Martins) TOMKINS, Calvin. Duchamp. São Paulo: Cosac Naify, 2005. (Trad. de Maria
Thereza de Rezende Costa)
TOWNSEND, Chris. Rapture: art’s seduction by fashion. London: Thames and Hudson, 2002.
TROY, Nancy. Couture Culture: a study on modern art and fashion. Cambridge: The MIT Press, 2003.
VINKEN, Barbara. Fashion Zeitgeist: trends and cycles in the fashion system. New York: Berg, 2005.
VREELAND, Lisa Immordino. Diana Vreeland: the eye has to travel. New York:
Abrahams, 2011.
_____ . Diane Vreeland: the eye has to travel. New York: Gloss Studios, 2012. 1 video-disco (89 min.): NTSC: stereo, color.
WILLIAMS, Raymond. Política do modernismo: contra os novos conformistas. São Paulo: Unesp, 2011. (Trad. de André Glaser)
YAMAMURA, Yunija. An introduction to fashion studies. Oxford: Berg, 2005.
YÚDICE, George. A conveniência da cultura. Belo Horizonte: Ed. UFMG, 2004.
(Trad. de Marie-Anne Kremer)
ZOLA, Émile. Au bonheur des dames. Paris: Pitbook, 2001. Disponível em: <http://
www.pitbook.com/textes/pdf/bonheur_dames.pdf>. Acesso em: 04/12/2011.