2. ESTRUTURAS E CARACTERÍSTICAS DO TEATRO ESPANHOL
2.3 OUTRAS CARACTERÍSTICAS DO TEATRO ESPANHOL
2.3.5 Danzas e Bailes
As danzas e os bailes150 foram um dos principais elementos presentes nas representações teatrais espanholas. Sua importância nas peças, ou em seus intervalos151, foi tão fundamental que aos poucos, acabaram por criar novos gêneros, em que a dança e a música eram o grande foco, como é o caso da jácara. Outros exemplos são: entremés bailado, baile entremesado, baile
ajacarado, mojiganga entremesada152, entre outros.
Apesar de hoje não haver uma clara distinção entre baile ou danza, para a época a diferença era marcante. Segundo Stein (1993), os bailes estariam mais ligados às danças populares, enquanto as danzas, às danças de corte.
Entretanto, esta classificação é, de certa forma, superficial, já que as companhias que representavam na corte eram as mesmas que atuavam nos teatros públicos, portanto, era comum que certas práticas, inclusive as danças, permeassem estes dois ambientes. Esta mútua influência fez com que alguns gêneros adquirissem novas características, complicando ainda mais a diferenciação, como é o caso do canario, considerada uma danza nobre, mas que em fins do século XVII torna-se quase um baile popular.
O certo é que se o teatro popular se apropriou e favoreceu a difusão da música de câmara cortesã na primeira metade do século [XVII], dentro das festas cortesãs também encontramos formas musicais - jácaras, chaconas,
zarabandas, seguidillas, etc - tomadas diretamente dos corrales de comedia, além de incorporar a música de forma similar ao que se fazia nas obras destinadas a esses corrales públicos, sem esquecer que nos entremeses e nas outras peças curtas, mescladas com a obra principal, tratavam geralmente temas populares, com sua música correspondente, em contraste com o tema mitológico-culto daquela153 (ASENSIO, 2004, p.575).
150
Como havia uma diferenciação entre danza e baile, optou-se por não traduzí-las. Já, a palavra “dança” será utilizada para generalizar estes dois termos.
151
Refiro-me às peças curtas inseridas entre os atos ou jornadas de uma obra maior.
152
Devido a falta de documentação mais específica sobre tais gêneros, é difícil diferenciá-los entre si, o pouco que se sabe são as referências nos próprios textos teatrais existentes.
153
Lo cierto es que si el teatro popular se apropió y favoreció la difusión de la música de cámara cortesana en la primera mitad del siglo, dentro de las fiestas cortesanas también encontramos formas musicales -jácaras, chaconas, zarabandas, seguidillas, etc.- tomadas directamente de los corrales de comedias, además de incorporar la música de forma similar a como se hace en las obras destinadas a estos corrales públicos, sin olvidar que en los
Em Nueva idea de la tragedia antigua, González de Salas (1778) definiu que a principal distinção entre baile e danza conservava-se nos movimentos corporais, algo que, segundo o mesmo, já era observado nos tempos de Aristóteles154.
Duas formas são distintas entre nós (...), distinguidas com os dois nomes de
Bailes e Danzas. As Danzas são de movimentos mais mesurados e graves, e onde não se usa os braços, somente os pés; os Bailes admitem gestos mais livres dos braços e dos pés juntamente. Esta própria diferença observo nos Antigos; e Atheneo155 ensina que primeiro usaram as Danzas só, sem valer-se dos braços ou das mãos nelas, ao invés dos Bailes, onde moviam as mãos e os pés ao mesmo tempo156 (GONZÁLEZ DE SALAS, 1778, p.171).
Este documento, apesar de não especificar com clareza quais seriam estes movimentos, é uma fonte fundamental para compreender melhor, como eram essas danças no teatro.
Assim também vemos nos nossos Teatros, pois umas vezes Dazan e Bailan, somente ao som de instrumentos; e outras vezes ao som dos instrumentos e das vozes cantadas. E o que mais tem, os mesmos que Danzan e Bailan, cantam juntamente, primor e elegância introduzida nestes últimos anos, e extremamente dificil, sendo algo que atrapalhe, para a doce harmonia da voz, o espírito alterado e imperfeito com os movimentos agitados157 (GONZÁLEZ DE SALAS, 1778, p. 173).
Um aspecto interessante no relato acima, considerado uma característica do teatro espanhol, é a aparição do canto juntamente com as danças, ou seja, estas não eram um evento unicamente instrumental.
entremeses y en las restantes piezas cortas entremezcladas con la obra principal se trataban generalmente temas populares, con su correspondiente música, en contraste con el argumento mitológico-culto de ésta.
154
Neste tratado, González Salas discute a prática antiga da tragédia, baseado na Poética de Aristóteles, e comparando-a com o que acontecia nos teatros espanhóis.
155 Provavelmente o autor esteja se refirindo a Ateneu de Náucratis, autor de “Banquete dos Eruditos”.
156
Dos formas vienen a ser distinctas entre nosotros, (...) distinguidas con los dos nombres de Bailes, i Danzas. Las Danzas son de movimientos mas mesurados i graves, i en donde no se usa de los brazos, sino de los pies solos; los Bailes admiten gestos mas libres de los brazos, i de los pies juntamente Esta propria diferencia observo en los Antiguos; i Atheneo enseña , que primero usaron de las Danzas solas, no valiéndose de los brazos, o las manos en ellas, que de los Bailes, en donde movían las manos i los pies a un mismo tiempo
157
Assi también lo vemos en nuestros Theatros, pues unas veces Danzan i Bailan solo al son de los instrumentos; i otras veces al son de lo que con los instrumentos cantan las voces. I lo que mas es, los mismos que Danzan i Bailan, cantan juntamente, primor i elegancia en estos últimos años introducida, i summamente difficultosa, siendo fuerza que estorbe, para la concentuosa harmonía de la voz, el espíritu alterado i defectuoso con los agitados movimientos.
Considerando que esta novidade foi “introduzida nestes últimos anos” e a primeira publicação do documento aconteceu em 1633, é provável que as danças cantadas estivessem presentes nos palcos teatrais desde meados do século XVII.
É interessante notar que, segundo este autor, tanto o baile como a danza poderiam ser cantados. Porém, Asensio (2004), em um estudo mais recente, ofereceu outra visão a este assunto, ao afirmar que os bailes, em
geral, eram cantados, enquanto as danzas tinham a tendência a ser
instrumentais, apesar dos canarios e folías, por exemplo, muitas vezes serem
cantados. Cabe ressaltar que, provavelmente para seguir as regras da verossimilhança, “parece ter existido uma relação entre o tipo de letra cantada nas danças e o estilo da dança em questão (...). As letras das jácaras (...) se
caracterizavam pela linguagem “escandalosa” usada em seu texto”158
(ASENSIO, 2004, p.657).
Possivelmente a introdução destas letras, foi mais um dos fatores que conduzem a outro tipo de distinção entre baile e danza, abordando um caráter mais moralista, em que as danzas seriam as “danças antigas e permitidas, que
provocam somente a galhardia, e não a lascívia”159
(PELLICER, 1804, p.143). Porém, esta é uma questão bastante delicada, pois muitos moralistas não distinguiam danzas e bailes, considerando ambos de moral questionável, como demonstra a crítica realizada pelo Padre Ignácio Camargo, em fins do mesmo século: “mas o que diremos das danzas e bailes do teatro, que é outro
principal sainete160 das Comedias, e talvez o pior de todos senão fossem todos
os piores?”161
(CAMARGO, 1690, p.86).
Se for levado em consideração a religiosidade, bem como os valores morais priorizados nesta época, não é totalmente estranho que os principais defensores dessa “boa conduta” considerassem as danças inapropriadas, já que “nos teatros dançam publicamente homens e mulheres juntos, que é muito melhor, e eles e elas, atores e atrizes. E como dançam? Com que gestos?
158
parece haber existido una relación entre el tipo de letra cantada en los bailes y el estilo del baile en cuestión (...). Las letras de las jácaras, (...) se caracterizan por el lenguaje “desgarrado” empleado en sus textos
159
danzas antiguas y permitidas, y que provocan sólo a gallardía y no a lascivia. 160
O Sainete era uma pequena peça teatral, representada entre os atos de uma maior.
161
Pero que diremos de las danças, y los bailes del theatro, que es otro principal sainete de las Comedias, y acaso el peor de todos sinó fueran todos los peores.
Com que ações? Com que saltos? Com que movimentos?”162
(CAMARGO, 1690, p. 87)
Asensio (2004) fez uma lista com as principais danzas e bailes
encontrados nas representações teatrais ao longo do século XVII. Entre as danzas estariam: Pavana, Gallarda, Canario, Folías, Villano, sendo que as três
últimas também poderiam ser cantadas. Os bailes seriam: Zarabanda,
Chacona, Escarramán, Jácara.
Em Acis y Galatea será encontrada uma dança no início da segunda
jornada, trata-se de um Canario, que, como será especificado mais adiante,
possui diversas características de um baile misturadas com a nobreza das
danzas.