Os corpos femininos de Diamela Eltit

Para além da denúncia social de corpos marginalizados, especialmente dos corpos femininos, Diamela Eltit consegue fazer uma importante análise sobre a política de dependência dos países latinos. A questão para a autora não é apenas a ausência da mulher na tradição literária, mas todo silenciamento das vozes populacionais; o corpo marginal é o representante das diversas formas de exclusão, que nasce principalmente na divisão das classes.

A construção feminina de Eltit foge à caracterização de uma heroína da classe burguesa ou de uma representante da miséria humana, a exemplo do que encontramos em diversas personagens da literatura universal, popularizadas em renomados textos como A Dama das Camélias, Madame Bovary e o Primo Basílio, obras que representam a visão masculina sobre a história das mulheres. Distantes da clausura paradoxal de um corpo apenas santo ou delinquente, as personagens eltitianas são construídas no eixo das figuras populares, principalmente o da mulher pobre e trabalhadora da América Latina; pessoas que ocupam um lugar marginal na sociedade e na literatura, mas que diferente do tratamento literário oficial ou canônico, não representam a visão reducionista de vítima social nos papéis seculares de prostituta, adúltera, beata ou louca.

Com a escrita e os olhos voltados para a realidade subalterna do Chile, Diamela Eltit destaca-se pelo gesto de resistência às normas mercadológicas do cânone literário e pela ruptura com a descrição essencialista do corpo feminino. “Eltit atualiza a discussão sobre a diferença, reivindicando para si própria um lugar à margem, um lugar de relativa autonomia diante do mercado, que nos últimos tempos tem transformado a literatura de mulheres em mais um produto à venda” (VIDAL, 2006: 143). Segundo a autora chilena, a escrita é um instrumento social e não pode ser sexualizada. Sua grande meta é

verificar como se comportam os corpos na escrita, independente do sexo do autor. Um romance, por exemplo, feminino ou feminista não será transgressor em função apenas da referencialidade, é preciso atingir o poder central. Assim diz a autora: “Não acredito que basta ser mulher para garantir uma literatura propositiva, da mesma maneira me resulta ser tangível que parte da literatura produzida por homens é apenas uma complacência, por exemplo, ao mercado” (ELTIT, 2000: 185). Segundo Eltit, a dialética do gênero que determina os lugares sociais e espaços público e privado, encontra-se hoje cada vez mais fragilizado. O que a autora persegue são os aspectos políticos e discursivos na narrativa. Julio Ortega sintetiza bem o projeto literário narrativo de Diamela Eltit com vistas ao projeto de uma literatura feminista:

Trata-se mais de uma escrita que narra o deslocamento dos opostos, não para abolir os contrários (como fazia a escritura vanguardista), nem sequer para demonstrar seu caráter construído, ideológico, (como o faz a contra-cultura feminista), e sim (mais radicalmente) para assumir a dualidade historicamente dada, culturalmente sancionada, socialmente inscrita entre o homem e a mulher em um sistema de oposição de toda ordem de desigualdades. [...] Desconstruir o discurso da representação para construir a fala de um sujeito feminino plural, feito por seu desejo e sua rebeldia, por suas carências históricas e suas promessas atuantes, é o projeto que a escrita de Diamela Eltit antecipa como um drama (desgarrado, novelesco) e um programa (crítico, radical). (ORTEGA, 1993, in: LÉRTORA, 1993: 54-55)

Em torno das políticas de gênero, Diamela constrói corpos, que são eros e

thanatos e transitam pela erótica e pelas estruturas da violência. Entretanto, longe de uma descrição simplista, essas representações escapam à dicotomia masculino/feminino. A personagem Lumpérica, por exemplo, é um ser inominável, que tem apenas um “pseudo-nome”, L. Iluminada, para assim contradizer um conhecimento prévio sobre esse sujeito supostamente “mulher”.

Diamela Eltit acopla ao corpo das personagens diversas nominações sociais pejorativas, provenientes do mundo animal (vaca, égua, cadela, mula) e converte alguns desses predicativos em divindades; a modelo de Vaca sagrada. O livro, além de incorporar as diversas dimensões do feminino, localiza esses tropos na geografia da globalização e um elemento resultante das políticas neoliberais.

Em outras obras, esse projeto se repete. A personagem Coya/Coa, de Por la

patria, não tem um passado definido e está em constantes transformações; é um ser que vive no trânsito livre da sexualidade ao romper com a construção edipiana; alimenta

uma relação lésbica com a mãe e imagina-se amante do pai. O incesto37 representa nas obras de Eltit uma ruptura na linguagem predominantemente elaborada na linguística masculina; é o recurso subversivo, com vistas à alteridade. Além disso, a escritora chilena dilui as categorias sexuais em diversas manifestações sem, no entanto, reproduzir o conjunto de classificações e nominações que tentam regular a sexualidade. Na obra El infarto del alma, algumas fotos de casais do hospital psiquiátrico de Putaendo não apresentam uma clara distinção entre o sujeito “homem” e o sujeito “mulher”. Igualmente ocorre no livro El cuarto mundo, no qual um dos irmãos gêmeos, detentor de características associadas ao “masculino”, representa um duplo sexual masculino/feminino ou um outro inominável.

O projeto de Diamela Eltit não é a busca por uma identidade singular e sim comunitária. As teorias feministas buscam na escrita feminina uma fissura no patriarcado. Com a linguagem-código, a autora procura penetrar o poder subvertendo os referentes da marginalidade. “Essa é a sua utopia: a que aposta por outra linguagem que possibilite outro modelo de ser [...] um corpo outro que vive o processo de descolonização” (BRITO, 2009: 20).

37 _{O incesto nas teorias de Lacan é uma imagem mítica, alcance de uma felicidade impossível, entre elas o}