Do encantamento, talvez, da magia, talvez, de seu texto, me faço leitora.
É praxe falar da leitura da versão anterior: eu digo que esta que aqui você nos apresenta encontra-se mais “finalizada”. Ao mesmo tempo, mais à vista você se põe, ArTuR, num movimento contínuo, tenso, não sei bem se você se movimenta mais livre na feitura do texto, mais autoral, e não sei bem com quem você estabelece tão forte interlocução.
Sim, penso não ser fácil, para mim não o é, ter à vista, quase ao toque, ao correr do pensamento, o morto. O texto da dissertação é quase um morto; com Von Hagens, o encontro é com o morto que, na transcorrência do encontro leitura, análise, vislumbre, já não é mais morto; e assim, sucessivamente, corpos no papel, na tela, na página, corpo-imagens, no seu texto, vão ganhando vida.
Um fim de semana intenso, leituras, não menos: texto da Defesa de Mestrado do ArTuR de um lado da mesa, texto "A doença da morte" de Marguerite Duras, de outro lado. Coincidências da morte que faz de si mesma o alimento da vida, da escrita. Com Marguerite, um interlocutor-leitor que vai sendo envolvido, porque em passagens é a você a quem o personagem chama num lance de chamamento à morte. No texto de ArTuR, já
nem sei dizer se a morte é o tema; como leitora, me ponho numa contínuo percurso que fomenta vida.
Sim, penso que a vida que você faz a cada passagem, pode ser e estar na vida que é própria que você dá ao seu texto. DÁ: maiúsculo, grifado. O que o morto, o lidar com matéria dita morta tentou fazer com você, você tira de letra, faz uma reversão, cria. Cria vida.
Assim seu texto, para mim, leitora, é pleno e prenhe de vida, vivacidade, vividez desconcertante, mais do que vivificado.
Antes, na versão anterior deste estudo, sim o conteúdo, a matéria de análise, os procedimentos de uma pesquisa, sim, presentes, apresentados, mas também um conteúdo de si, do ArTuR, quase aprisionado. A panela de pressão começa a ferver. Naquele texto-momento, quase dando escape à pressão.
Mas o que acontece?
Você, ArTuR, em vez de fazer baixar o fogo para que a panela não explodisse, assim é que a gente faz no fogão quando cozinha com panela de pressão, ArTuR aumenta o fogo.
Mais do que aumenta, eu diria que ele vai avaliando, estudando a intensidade, da chama, aumenta, regula, diminui, respira, ganha fôlego; e o texto corre.
Quem vai perdendo o fôlego, é o leitor [eu-leitora: parêntesis...]
Mas vamos lá.
Da estruturação da dissertação, a que fiz referência anteriormente quando do Exame da Qualificação, a uma possibilidade de apresentar a organicidade de sua proposta, me ponho movente, tentando acompanhar seu ir e vir que se reflete na busca de um espaço de si.
A panela de pressão, ali, parece ter chegado à sua capacidade máxima, e no lugar de explodir, à beira de explodir, na fração de segundo que antecede a explosão, a válvula se autorregula – você acode a tempo – e o ar comprimido, pressurizado, vai se soltando dançarino nas palavras, no modo de dizer, mescla de Ciência e Arte, Filosofia e Educação...
Agora leio, não digo objetivamente, acho que nem academicamente, mas acomoda-me sequencialmente, consigo inserir-me, leitora, quase completamente em sua proposta, nos primeiros capítulos.
Gosto dos segmentos das linhas retas que aos poucos se curvam, que aos poucos se fecham irregulares, da estruturação I, II e III da Dissertação, para a representação esquemática do ESFLORTURALHO, que desabrocham numa representação-outra do ainda ESFLORTURALHO, em que a representação “limpa” dos esquemas, vai se tornando flor, pétalas, gavinhas, num movimento gráfico estático visual que brota ... vejo brotar não vejo o quê faz brotar...
Talvez seja o invisível da invisibilidade tornando visível.
Dos (não) objetivos... é possível uma Dissertação acadêmica ter todo um tópico de (não) objetivos?
Mais uma vez, a sagacidade de ArTuR torna o (não) objetivo num tópico quase metodologia: do trabalho, do estudo, talvez, mas também da construção de um desenho que é o trabalho; de uma produção pensante.
Um texto generoso vai-se tecendo para mim, leitora, que se oferece imaginativo à leitora, ao mesmo tempo em que enlaça... generoso na abertura de um trabalho com tantos trabalhos.
Repito o que disse no Exame de Qualificação: generoso na apresentação de si mesmo na inserção do assunto... Do texto... Do objeto.
Talvez essa minha arguição se perca um pouco do objetivo de eu estar aqui, que é avaliar sua competência para receber um título de mestre.
Mesmo porque, leitora que sou, aprendo com seu trabalho, aprendo com seu texto, aprendo com sua maneira perspicaz de instigar questões enquanto leio, anoto a questão, e daí a pouco você me chama: caro leitor... e se explica, explica o porquê de seguir este ou aquele caminho e, de novo, me deixa a ver navios, como se diz... ou seja, me deixa a ver mortos... que não são mortos.
Acho que entendi sua estratégia: assim como se mostra hábil no manejo da panela de pressão, você lida com o objeto de seu estudo, hábil pensador, você lida com o texto que compõe, você lida comigo, leitora. Como leitora de seu texto, você me tem em suas mãos. Sobre a lição. Você me põe parte de sua história.
Bem, o texto: Sim, o desafio a que você se propõe é (in)certo, é (des)afiador, (des)afiante, (des)fiante, (des)construtivo, (des)contínuo, degringolante... Sim, em passagens diversas você conceitua e passeia por termos cunhados, combinados, e ideias cunhadas, combinadas...
Um exemplo é sobre a existência, existir, sem estar vivo – fala dos corpos... ou seria do pensamento?
Outro exemplo é dizer que os corpos – Von Hagens diz mas também outros... referência aos Artistas? – dizer que os corpos passeiam sem sair do lugar, tocam saxofone e dançam sem sopros nem melodias.. que transam sem qualquer chance de (re)produção...
Assim também, outro exemplo... acho que não é mais exemplo... toda a discussão que você faz da obra, do feito, da arte, da ciência ... de Von Hagens, brincando com palavras porque as imagens não podem ser aqui (re)produzidas, (re [e] des) conectando de outras tantas imagens, aí, sim, em tábuas (re [e] de) compostas, podem ser dadas à visibilidade.
Bem, penso na coerência dos (não) objetivos de seu texto, nos (não) objetivos seu estudo, seu aporte filosófico vai sendo tecido, traçado, composto, compondo uma brecha para uma educação OUTRA.
Não tenho propriamente uma questão; mas, se o manejo dos corpos por Von Hagens é ciência que não é; não é arte, que é; abre-se a um ensaio de pensamento que é próximo de um filosofar que é... fazendo. E me ocorre perguntar: o que seriam os corpos no manejo de Da Vinci, Fragonard, Vesalius, Agoty...? Ciência ou Arte? Arte ou Ciência? Integrante ou desvio de uma visão de mundo no momento histórico em que viveram? Produziram? Nas fronteiras, nos umbrais, talvez, lugar de passagem que abre e cria!!! Inventa. Encena. Seja na Ciência, na Arte, na Educação.
De todo modo também eles, autores e corpos, imagens e pensamentos que disparam, permanecem, mortos, mas muito vivos!! Fazem-nos vivos, me faz viva!
Como visão de mundo que eles deixam registradas me faz pensar, hoje, repensar posturas, transpassar pensamento.
Obrigada, ArTuR, pela oportunidade de estar com você e Márcia, aqui copiada, neste momento.
Com admiração e estima,