1/6 FICHADAUNIDADECURRICULAR/CURRICULARUNITFORM
1º SEMESTRE -ANO LETIVO 2018/2019 1ST SEMESTER -SCHOOL YEAR 2018/2019 1.DESIGNAÇÃO DA UNIDADE CURRICULAR -Nº CRÉDITOS ECTS5 Setor Cultural: Enquadramento e Dinâmicas
1.CURRICULAR UNIT -5ECTSCREDITS
Cultural Sector: Framework and dynamics
2. DOCENTE RESPONSÁVEL E RESPETIVA CARGA LETIVA NA UNIDADE CURRICULAR
(PREENCHER O NOME COMPLETO) Rui Catarino - 4 Horas por semana
2.INSTRUCTOR IN CHARGE AND INDIVIDUAL TEACHING TIME (FILL IN THE FULL NAME) Rui Catarino - 4 hours a week
3. OUTROS DOCENTES E RESPETIVAS CARGAS LETIVAS NA UNIDADE CURRICULAR
(PREENCHER O NOME COMPLETO) Não se aplica
3.OTHER INSTRUCTORS AND THEIR TEACHING TIME (FILL IN THE FULL NAME) N/A
4.OBJETIVOS DE APRENDIZAGEM (CONHECIMENTOS, APTIDÕES E COMPETÊNCIAS A DESENVOLVER PELOS ESTUDANTES)(MÁX.1000 CARACTERES)
Na unidade curricular de Setor Cultural: Enquadramento e Dinâmicas, pretende-se alcançar os seguintes objetivos:
1. Conhecer as especificidades de trabalho dos profissionais do sector cultural.
2. Desenvolver as competências iniciais do “Gestor(a) Cultural”.
3. Compreender as múltiplas relações entre cultura, território, educação e inovação.
4. Conhecer a interdependência entre políticas e práticas culturais.
5. Desenhar e implementar estratégias de financiamento da produção cultural.
6. Desenvolver capacidades de liderança, motivação, delegação e comunicação numa equipa de trabalho.
7. Identificar estratégias e políticas de desenvolvimento de gestão em contextos culturais.
8. Identificar objetivos e finalidades a incrementar numa organização cultural.
4.LEARNING OBJECTIVES (KNOWLEDGE, SKILLS AND COMPETENCIES TO BE DEVELOPED BY THE STUDENTS)(1000 CHARACTERS MAX)
In the curricular unit of Cultural Sector: Framework and dynamics, it is intended to achieve the following objectives:
1. To know the specifics of the work of professionals in the cultural sector.
2. To develop the initial skills of the Cultural manager.
3. To understand the multiples relations between Culture, territories, educations and innovation.
4. To know the interdependence between cultural policies and practices.
5. To know the Plan and implementation of strategies for the financing of cultural
2/6 production.
6. To develop capacities on leadership, motivation, delegations and communications in working groups and teams.
7. To identify strategies and politics for the development of management in cultural contexts.
8. To identify goals and purposes to increase in a cultural organization.
5.CONTEÚDOS PROGRAMÁTICOS (MÁX.1000 CARACTERES) CULTURA E OS SEUS TERRITÓRIOS
1. Definições de Cultura 2. Cultura Globalização
3. Gestão Cultural do Território 4. Redes Culturais
5. Cartografia Cultural II - O SETOR CULTURAL
1. Sectores e Subsectores Culturais 2. O conceito de Organização Cultural 3. Os tipos de Organizações Culturais III - POLÍTICAS CULTURAIS
1. Conceitos de Política Cultural
a. Políticas Culturais em Portugal e na UE
2. A Cultura na Constituição da República Portuguesa 3. Democracia, Políticas e Direitos Culturais
4. Diversidade Cultural
5. Internacionalização da Artes e da Cultura IV - INTRODUÇÃO À ECONOMIA DA CULTURA 1. A Massificação Cultural
2. Produtos e Mercados Culturais 3. Apoios e Financiamentos
4. O Valor Económico da Indústria cultural 5. Marketing Cultural
V – A GESTÃO DAS ARTES 1. A Gestão Cultural
a. Gestão das Artes e Gestão das Organizações de cariz Artístico e Cultural b. Recursos Humanos nas Organizações Culturais
2. A ação cultural
a. Produção Cultural: Fases e Ações 3. Casos Práticos
5.SYLLABUS (1000 CHARACTERS MAX) I - CULTURE AND TERRITORIES 1. Culture definitions
2. Culture and Globalization
3. Cultural Management of the Territory 4. Cultural Networks
5. Cultural Cartography II – THE CULTURAL SECTOR
1. Cultural Sectors and Subsectors 2. The concept of Cultural Organization 3. The typologies of Cultural Organizations III – CULTURAL POLICIES
3/6 1. Concepts of Cultural Policy
a. Cultural Policies in Portugal and in the UE
2. Culture in the Constitution of the Portuguese Republic 3. Democracy, Cultural Policies and Cultural Rights 4. Cultural diversity
IV - INTRODUCTION TO THE ECONOMY OF CULTURE 1. The Cultural Mass Movements
2. Cultural Products and Markets 3. Support and Financing
4. The Cultural Industry Economic Value 5. Culture Marketing
V – MANAGEMENT OF THE ARTS 1. The Cultural Management
a. Arts Management and Management of Artistic and Cultural Organizations b. Human Resources in the Cultural Organizations
2. The Cultural Action
a. Cultural Productions:Phases and Moments 3. Case Studies
6. DEMONSTRAÇÃO DA COERÊNCIA DOS CONTEÚDOS PROGRAMÁTICOS COM OS OBJETIVOS DA UNIDADE CURRICULAR (MÁX.1000 CARACTERES)
A relação de coerência entre os conteúdos programáticos e os objetivos curriculares é verificável pela coincidência com as temáticas propostas. Na medida em que se tem vindo a evidenciar a necessidade de obtenção de um conjunto de conhecimentos introdutórios sobre o setor cultural e o meio profissional no qual os alunos atuarão, mas também no que se refere à gestão administrativa e estratégica de equipamentos culturais, optou-se favorecer o conhecimento teórico produzido na atualidade relativamente ao setor cultural e à economia da cultura, mas também promover uma abordagem prática relativamente à gestão das artes e dos equipamentos culturais em Portugal. Entre os campos teórico e prático, manifestamos a preocupação em desenvolver as competências iniciais de um profissional cultural, sempre que possível no contexto concreto da relação entre os diferentes setores culturais, mas também realçando as relações deste com outros setores de atividade.
6. PROOF OF COHERENCE BETWEEN THE SYLLABUS AND THE LEARNING OBJECTIVES
(1000 CHARACTERS MAX)
The coherence between the syllabus and the learning objectives is reachable by the coincidence within the themes proposed. As we constant, it exists the need to obtain a set of introductory comprehension about the cultural sector and the professional environment in which the students will act in the future, as well as the require for the understanding of administrative and strategic management of cultural equipments and institutions, we chose to promote the actual production of theoretical knowledge related to the cultural sector and economics of culture, but also to promote a practical approach to the management of arts and cultural equipments in Portugal. Between the theoretical and practical fields, we affirm the concern to develop the initial skills of a cultural professional whenever possible in the real context of the relation between the different cultural sectors, but also emphasizing the relations of this one with other sectors of activity.
7.METODOLOGIAS DE ENSINO (AVALIAÇÃO INCLUÍDA)(1000 CARACTERES)
Os conteúdos programáticos são abordados através de recursos expositivos, de casos
4/6 de estudo, do debate em sala de aula, análise de conteúdos e apresentações de casos práticos por profissionais, nos quais os alunos partilham as suas opiniões e levantam as suas questões.
Avaliação:
• Assiduidade e Participação assertiva nas aulas (penalização ou majoração na nota final) (10%).
• Elaboração de pequenos trabalhos solicitados, de forma regular, ao longo das aulas (20%).
• Realização de um trabalho prático final (30%).
• Frequência (40%).
7.TEACHING METHODS (INCLUDING ASSESSMENT)(1000 CHARACTERS MAX)
Programmatic content is addressed through expository resources, case studies, classroom discussion, and analysis of theoretical contents and presentation of case studies by professionals, in which students share their opinions and raise their issues.
Evaluation:
• Assiduity and Assertive participation in classes (penalty or increase in final grade) (10%).
• Elaboration of small works requested throughout the classes (20%).
• Carrying out a final practical work (30%).
• Test (40%).
8. DEMONSTRAÇÃO DA COERÊNCIA DAS METODOLOGIAS DE ENSINO COM OS OBJETIVOS DE APRENDIZAGEM DA UNIDADE CURRICULAR (MÁX.3000 CARACTERES) Numa disciplina em que se procura dar a conhecer o Setor Cultual e a sua existência na perspetiva da gestão, é fundamental proporcionar uma explicação clara e sucinta dos conteúdos, bem como a análise de casos de estudo relacionados com os conteúdos e com a realidade profissional futura, pois permite verificar a implementação empírica dos conceitos e das práticas na gestão das organizações e projetos culturais. A riqueza do setor cultural exige diversificar, por um lado, a forma de desenvolvimento das horas de contacto e, por outro lado, as metodologias de avaliação.
No que respeita às horas de contacto, à medida que se expõem os conceitos e respetivos conteúdos, demonstram-se os mesmos com casos práticos e, de forma ativa, debatem-se os temas em fórum. Cumulativamente, proporciona-se aos alunos a possibilidade de contactarem com profissionais do setor cultural, acolhendo as suas práticas profissionais contexto letivo.
No que respeita às metodologias de avaliação, opta-se por uma metodologia que os consciencialize para a necessidade de um estudo contínuo, medindo esse estudo, quer pela participação em aula, quer pela entrega e apresentação em aula, de forma regular, de pequenos trabalhos relacionados com os conteúdos a lecionar. A opção pela avaliação apenas centrada na realização de frequências escritas não se demonstra adequada para os alunos e metodologias propostas, uma vez que a ponderação quantitativa da avaliação final se centraria apenas nestes resultados e respetivos desempenhos, facto que justifica a escolha por desmultiplicar a valoração por diferentes formas de avaliação.
8. PROOF OF COHERENCE BETWEEN THE TEACHING METHODS AND THE LEARNING OBJECTIVES (3000 CHARACTERS MAX)
In a class that seeks to give a knowledge of the Culture Sector and its existence from a management perspective, it is essential to have a clear and concise enlightenment of the contents, as well the analysis of case studies related to the class contents and
5/6 future professional reality, since it allows to verify an empirical implementation of concepts and practices in the management of cultural organizations and projects. The prosperity of the cultural sector requires diversifying, on the one hand, the development of the contact hours and, on the other hand, the evaluation methodologies.
Concerning to the contact hours, as the concepts and their contents are exposed, they are demonstrated with practical cases and, actively, we promote the themes discussion in forum format. Also, students have the opportunity of contact with professionals from the cultural sector, receiving their professional practices in the class.
Regarding to the evaluation methodologies, we chose a methodology that makes the students aware of the importance of a continuous learn, measuring this study and learning, either by individual class participation or by handing and presenting in class, on a regular basis, small paper works related to the contents to be taught. The option of evaluation focused solely on the achievement of written tests isn’t satisfactory for the students and methodologies proposed, since the quantitative average of the final evaluation would focus only on these results, what that justifies the choice of multiplying the average by different forms of evaluation.
9.BIBLIOGRAFIA PRINCIPAL (MÁX.1000 CARACTERES)/ MAIN BIBLIOGRAPHY (1000
CHARACTERS MAX)
Abreu, Miguel e outros (2006). GAVE – Guia das Artes Visuais e do Espectáculo.
Instituto das Artes / Ministério da Cultura.
Addict & Agência Primus. (2012). Mapeamento do sector cultural e criativo no norte de Portugal. Espaço atlântico/eu.
Agid, P. E Tarondeau, L. (2003). Manager les activités culturelles, Lavoisier, volume 29, nº 142, revue française de gestion, pp. 103-112.
Alan, R. e Kotler, P. (2007). Strategic Marketing for Non-Profit Organizations, Pearson Education.
Araújo, J. J. S. (2004). Desenvolvimento de recursos humanos para a gestão da cultura e do património. Aveiro.
Appadurai, Arjun (2004). Dimensões Culturais da Globalização. Lisboa. Editorial Teorema.
Baumol, W. J. (1979). On two experiences in to the pricing of theatre tickets, New York: Academi Press.
Secretaria de Estado da Cultura. (2014).Criação de instrumentos financeiros para financiamento do investimento na Cultura, Património e Indústrias Culturais e Criativas.
10.OBSERVAÇÕES
Byrnes, W.J. (2003). Management and the arts. Amsterdam. Focal Press, 3rd edition.
Chong, D. (2002). Arts management. London. Routledge, 1st edition.
Costa, Pedro (Coord.) (2015). Políticas Culturais Para o Desenvolvimento.
ARTEMREDE.
Fortuna, Carlos, org. (2001). Cidade, Cultura e Globalização. Ensaios de Sociologia.
Oeiras: Celta Ed
Gibson, J. L. et al. (2012). Organizations : behavior, structure, processes . New York.
McGraw-hill. 14th edition.
Gomes, R. T., Lourenço, V., & Martinho, T. D. (2006). Entidades Artísticas e Culturais em Portugal. Observatório das Actividades Culturais. Lisboa.
Gomes, R., & Lourenço, V. (2009). Democratização cultural e formação de públicos:
inquérito aos serviços educativos. Lisboa: Observatório das Atividades Culturais.
6/6 Sempere, A. M. (2001). La gestion cultural: Singularidad Professional y Perspectivas de Futuro. Cátedra UNESCO de Politicas Culturales.
Praça, J. H. & Marques, S. (coord.9. (2007). Gestão Cultural do Território. Setepés, Porto.
10.GENERAL REMARKS
