Arte. Uma perspectiva de ensino para as áreas de conhecimento escolar - Arte

(1)

Sistema Positivo de Ensino 9

A proposta

O ensino da Arte na escola precisa possibilitar a produção de um “auto-retrato” das múltiplas faces e funções desta área de conhecimento, revelando as formas de ser e habitar a contemporaneidade.

Assim, o Material Didático Positivo envolve-se em um movimento que pensa o fazer e “faz” o pensar, discutindo e reformulando conceitos, como criação e criatividade.

A proposta (re)dimensiona a função e a importância dos saberes, da percepção, da fruição, da reflexão, da experimentação de técnicas e dos projetos de criação.

Carrega em si a intenção da alfabetização estética e da educação dos sentidos,

relacionando-se com a capacidade de apreender imagens e objetos, produzindo-os e significando-os.

As questões priorizadas nesta proposta permitem navegar pela condição humana manifestando significados, sensibilidade, modos de criação e comunicação sobre o mundo natural e o da cultura. Elas representam a memória e a autoconsciência da humanidade e, por isso mesmo, são fonte indispensável de conhecimento que reflete a história, o fazer e o apreciar artístico e estético em seus contextos na sociedade.

Arte

Uma perspectiva de ensino para as áreas

de conhecimento escolar - Arte

(2)

Sistema Positivo de Ensino 10

O trabalho do professor

Ao professor cabe a responsabilidade de propiciar situações que possam implementar o processo de desenvolvimento da compreensão estética do aluno.

A experiência docente deve per mi tir a apresentação da realidade pela linguagem como consciência prática e, assim, construir re la ções humanas que ativam o senso ético em benefício do bem co mum.

Em parceria com o encaminhamento metodológico do Material Didático Positivo, o professor ajudará a desenvolver processos de percepção, cognição e criação que geram redes socioculturais de leitura de imagens, sistematização de conhecimentos e experimentação de técnicas utilizadas na elaboração de produções.

O trabalho do aluno

A sistematização para os alunos preocupa-se com o desenvolvimento do olhar e do sentir, na perspectiva do processo de fazer, contendo a intenção de construção de significados.

Os alunos se envolverão em práticas sensíveis de produção, apreciação e reflexão artística. Nelas, desenvolvem os saberes culturais que permitem conhecer e comunicar a arte e seus códigos na experiência cotidiana, na formação da identidade e na consciência de uma sociedade multicultural.

Podemos dizer que no Material Didático Positivo os alunos irão exercitar o prazer da humana condição de criar sentido pela linguagem, de renovar e redobrar a alegria de um ato que transforma o eu e o outro e de constituir uma história singular de produção sensível de vida.

(3)

Aspectos relevantes do Material Didático Positivo

para o trabalho em sala de aula

1–

Apresenta uma abordagem integrada das linguagens da arte, favorecendo a

formação da identidade e de uma consciência multicultural.

(4)

Programa Anual de Arte - 5.ª Série

1o_BIMESTRE ₂o_BIMESTRE

3o_BIMESTRE ₄o_BIMESTRE

01. A ARTE ENCENA CENAS DE ARTE

• Arte: fundamentos – música, plástica, teatro e dança Iniciação à leitura de imagens, músicas, danças

• Elementos formais, intelectuais e vivenciais (equilíbrio, simetria, ritmo, profundidade)

• Estilo/trajetória da Arte / Pré-História / Egito / Antiguidade Clássica... Linha do tempo

• Música das nações – músicas ancestrais • Movimentos do mundo ocidental e do oriental • Projeto de criação – Tela Viva, recriando tempos e estéticas – Integrando linguagens

02. DE DENTRO PRA FORA, DE FORA PRA DENTRO

• A dimensão dialética da arte

• Elementos formais, intelectuais e vivenciais • Ponto, linha, textura

• Equilíbrio, simetria, ritmo

• Desenho de observação – natureza-morta • Pontilhismo

• Seurat

• Lichtenstein (designer do cotidiano) • Ritmo e imagem

• Ritmo e música • Ritmo e dança

• Exposição real e virtual – leilão – vida de artista (leitura cênica da vida dos artistas com base em registros ou expressa em suas obras)

03. TRILHAS E TRILHOS

• As produções visual, sonora e gestual que compõem o panorama das regiões brasileiras

• Uma paisagem nova a cada dia, na organização da cidade e tudo que nos cerca

• Recursos expressivos, elementos formais e intelectuais – paisagem, profundidade, cores, as cores no dia-a-dia e suas dimensões na construção social e estética

• As cores brasileiras presentes nos gestos, nas posturas, expressões, festas, trabalho de cenas representadas por meio das reproduções de arte

• Pontos de vista e perspectiva • Arte popular, arte acadêmica

• Arte brasileira: artistas plásticos brasileiros, compositores, grupos de dança

• Contraponto: plástica x música x cênica • Projeto: o mapa da Arte – construção da trilha da arte brasileira por regiões

04. ARTE POR TODA PARTE

• Museus – como visitar um museu • Proﬁssões (artista, restaurador, curador, empresário)

• Organização de um espaço cultural na escola • Luz e sombra

• Tridimensional • Exposições • Escultura

(5)

Programa Anual de Arte - 5.ª Série

01. A ARTE ENCENA CENAS DE ARTE

• Arte: fundamentos – música, plástica, teatro e dança Iniciação à leitura de imagens, músicas, danças

• Elementos formais, intelectuais e vivenciais (equilíbrio, simetria, ritmo, profundidade)

• Estilo/trajetória da Arte / Pré-História / Egito / Antiguidade Clássica... Linha do tempo

• Música das nações – músicas ancestrais • Movimentos do mundo ocidental e do oriental • Projeto de criação – Tela Viva, recriando tempos e estéticas – Integrando linguagens

02. DE DENTRO PRA FORA, DE FORA PRA DENTRO

• A dimensão dialética da arte

• Elementos formais, intelectuais e vivenciais • Ponto, linha, textura

• Equilíbrio, simetria, ritmo

• Desenho de observação – natureza-morta • Pontilhismo

• Seurat

• Lichtenstein (designer do cotidiano) • Ritmo e imagem

• Ritmo e música • Ritmo e dança

• Exposição real e virtual – leilão – vida de artista (leitura cênica da vida dos artistas com base em registros ou expressa em suas obras)

03. TRILHAS E TRILHOS

• As produções visual, sonora e gestual que compõem o panorama das regiões brasileiras

• Uma paisagem nova a cada dia, na organização da cidade e tudo que nos cerca

• Recursos expressivos, elementos formais e intelectuais – paisagem, profundidade, cores, as cores no dia-a-dia e suas dimensões na construção social e estética

• As cores brasileiras presentes nos gestos, nas posturas, expressões, festas, trabalho de cenas representadas por meio das reproduções de arte

• Pontos de vista e perspectiva • Arte popular, arte acadêmica

• Arte brasileira: artistas plásticos brasileiros, compositores, grupos de dança

• Contraponto: plástica x música x cênica • Projeto: o mapa da Arte – construção da trilha da arte brasileira por regiões

04. ARTE POR TODA PARTE

• Museus – como visitar um museu • Proﬁssões (artista, restaurador, curador, empresário)

• Organização de um espaço cultural na escola • Luz e sombra

• Tridimensional • Exposições • Escultura

(6)

Aspectos relevantes do Material Didático Positivo

para o trabalho em sala de aula

1

–

Possibilita a análise e a realização de manifestações artísticas,

compreendendo-as em sua diversidade histórico-cultural.

(7)

1o_BIMESTRE ₂o_BIMESTRE ₃o_BIMESTRE ₄o_BIMESTRE

Programa Anual de Arte - 6.ª Série

01. OS CEM SENTIDOS DA ARTE

• As linguagens da arte. Iniciação à leitura de imagens, música e representação

• A linguagem plástica e as novas estéticas – Arte conceitual

• Arte Ambiental, Performance, Videoarte, Objeto, • Intervenções e Instalações

• Iniciação à leitura de imagens, músicas, performances

• Elementos formais, intelectuais e vivenciais (organização espacial e compositiva)

• Arte brasileira e universal

• Hiper-realismo, Kitsh – Olney Kruse, Jeff Koons, Jan Nelson, Helio Leites, Christo & Jeanne-Claude, • Cildo Meireles, Sônia Paiva, Chéri Samba

• Projeto de criação – Cem sentidos da arte – Tudo se encaixa, tudo em caixa? – Performance, Arte Ambiental, Minimalismo.

02. A FÔRMA E A FORMA

• Iniciação à leitura de imagens, música e representação

• A fôrma e a forma nas linguagens artísticas • Distorção, deformação, ampliação e redução • Sonoplastia e trilha sonora

• Stop Motion – animação

• Gustavo Rosa, Modigliani, Niki de Saint Phalle Volume

• Arte Zine

• Projeto de criação – Telanovela – Animação com massinha

03. IMAGENS E MIRAGENS

• Imagens e miragens da representação pictórica • O tridimensional e o bidimensional

• Op arte • 3D

• Surrealismo universal e brasileiro • Salvador Dalí

• Tarsila do Amaral

• Shakespeare – Sonhos de uma noite de verão • Projeto de criação – Caleidoscópio da arte

04. FACES, INTERFACES E IDENTIDADE

• A identidade cultural na arte do retrato, auto-retrato

• Elementos básicos das linguagens artísticas, modos de articulação formal, técnicas, materiais e procedimentos

• Simetria e proporção no desenho de retratos • Diversidade de formas de arte: vida, épocas e produtos em conexões

• Pablo Picasso, Cândido Portinari, Tarsila do Amaral e Milton Dacosta

• Diversidade das formas de arte e concepções da cultura regional, nacional e internacional através das produções

• Máscaras • Carnaval

• Marchas, marchinhas e ópera

• Projeto de criação – Arte na sociedade, considerando os artistas, os pensadores da arte, outros proﬁssionais, as produções e suas formas de documentação, preservação e divulgação em diferentes culturas e momentos históricos, tais como: o teatro, a música, a pintura.

(8)

Programa Anual de Arte - 6.ª Série

01. OS CEM SENTIDOS DA ARTE

• As linguagens da arte. Iniciação à leitura de imagens, música e representação

• A linguagem plástica e as novas estéticas – Arte conceitual

• Arte Ambiental, Performance, Videoarte, Objeto, • Intervenções e Instalações

• Iniciação à leitura de imagens, músicas, performances

• Elementos formais, intelectuais e vivenciais (organização espacial e compositiva)

• Arte brasileira e universal

• Hiper-realismo, Kitsh – Olney Kruse, Jeff Koons, Jan Nelson, Helio Leites, Christo & Jeanne-Claude, • Cildo Meireles, Sônia Paiva, Chéri Samba

• Projeto de criação – Cem sentidos da arte – Tudo se encaixa, tudo em caixa? – Performance, Arte Ambiental, Minimalismo.

02. A FÔRMA E A FORMA

• A fôrma e a forma nas linguagens artísticas • Distorção, deformação, ampliação e redução • Sonoplastia e trilha sonora

• Stop Motion – animação

• Gustavo Rosa, Modigliani, Niki de Saint Phalle Volume

• Arte Zine

• Projeto de criação – Telanovela – Animação com massinha

03. IMAGENS E MIRAGENS

• Imagens e miragens da representação pictórica • O tridimensional e o bidimensional

• Op arte • 3D

• Surrealismo universal e brasileiro • Salvador Dalí

• Tarsila do Amaral

• Shakespeare – Sonhos de uma noite de verão • Projeto de criação – Caleidoscópio da arte

04. FACES, INTERFACES E IDENTIDADE

• A identidade cultural na arte do retrato, auto-retrato

• Elementos básicos das linguagens artísticas, modos de articulação formal, técnicas, materiais e procedimentos

• Simetria e proporção no desenho de retratos • Diversidade de formas de arte: vida, épocas e produtos em conexões

• Pablo Picasso, Cândido Portinari, Tarsila do Amaral e Milton Dacosta

• Diversidade das formas de arte e concepções da cultura regional, nacional e internacional através das produções

• Máscaras • Carnaval

• Marchas, marchinhas e ópera

• Projeto de criação – Arte na sociedade, considerando os artistas, os pensadores da arte, outros proﬁssionais, as produções e suas formas de documentação, preservação e divulgação em diferentes culturas e momentos históricos, tais como: o teatro, a música, a pintura.

(9)

Aspectos relevantes do Material Didático Positivo

para o trabalho em sala de aula

1

–

O material cria situações para dinamizar a realização de produções artísticas

individuais e coletivas, utilizando-se das linguagens da arte.

(10)

Programa Anual de Arte - 7.ª Série

NOV

O

Este material está em processo de elaboração, podendo haver em sua versão deﬁnitiva alteração de conteúdos.

01. NAS ENTRELINHAS DA ARTE (16)

• As entrelinhas da arte (a arte e o ensino da arte) • A representação, a arte e o processo de criação (linha e cor)

• O desenho, técnicas de desenho, organização espacial, etc.

• Iniciação à História da Arte • Pré-História

• Abstracionismo

• Dança – (A dança tribal e sua trajetória popular) • Picasso

• Minotauro

• O mito do boi (o bisonte, o minotauro, o boi-ta-tá, o bumba-meu-boi) e a cultura popular nas entrelinhas de telas, músicas e representações

• Integração temática e formal

02. CANTOS E ENCANTOS EM QUADRADOS (16)

• Cantos e encantos brasileiros

• Estilo: a música popular brasileira, erudita e sacra (primeiras décadas do século XX)

• Semiologia e arte (simbologia da forma) • Iniciação à História da Arte

• Arte Egípcia • Claudio Seto • Arte Naif

• História em quadrinhos (recursos visuais...) • Sonoplastia

• Jogos dramáticos

03. TRAMAS E DRAMAS (16)

• As tramas e os dramas presentes na vida e na arte • Tramas, tessitura e texturas, semiologia presentes na história dos tapetes, as rendas

• Drama: Origem do teatro Grego (Sófocles, Ésquilo e Eurípedes)

• Iniciação à História da Arte – Antiguidade Clássica – Arte grega e romana

• MPB – dramas na música de “dor de cotovelo” – Samba-Canção – A era de ouro do rádio (compositores brasileiros)

• Tramas e dramas na dramaturgia da televisão brasileira

04. FAZENDO MÉDIA E FAZENDO MÍDIA (16)

• Fazendo arte e fazendo mídia – valores – ritmo – eco – rádio/jingle – comédia/piada...

• Iniciação à História da Arte – Idade Medieval. Arte multimeios

• Arte conceitual, o meio, a mídia e a arte • A música dos festivais

• Brasões e a semiologia • Teatro – Mamulengo

• Rituais e identidade na estética de festejos populares e religiosos

(11)

Programa Anual de Arte - 7.ª Série

N

Este material está em processo de elaboração, podendo haver em sua versão deﬁnitiva alteração de conteúdos.

01. NAS ENTRELINHAS DA ARTE (16)

• As entrelinhas da arte (a arte e o ensino da arte) • A representação, a arte e o processo de criação (linha e cor)

• O desenho, técnicas de desenho, organização espacial, etc.

• Iniciação à História da Arte • Pré-História

• Abstracionismo

• Dança – (A dança tribal e sua trajetória popular) • Picasso

• Minotauro

• O mito do boi (o bisonte, o minotauro, o boi-ta-tá, o bumba-meu-boi) e a cultura popular nas entrelinhas de telas, músicas e representações

• Integração temática e formal

02. CANTOS E ENCANTOS EM QUADRADOS (16)

• Cantos e encantos brasileiros

• Estilo: a música popular brasileira, erudita e sacra (primeiras décadas do século XX)

• Semiologia e arte (simbologia da forma) • Iniciação à História da Arte

• Arte Egípcia • Claudio Seto • Arte Naif

• História em quadrinhos (recursos visuais...) • Sonoplastia

• Jogos dramáticos

03. TRAMAS E DRAMAS (16)

• As tramas e os dramas presentes na vida e na arte • Tramas, tessitura e texturas, semiologia presentes na história dos tapetes, as rendas

• Drama: Origem do teatro Grego (Sófocles, Ésquilo e Eurípedes)

• Iniciação à História da Arte – Antiguidade Clássica – Arte grega e romana

• MPB – dramas na música de “dor de cotovelo” – Samba-Canção – A era de ouro do rádio (compositores brasileiros)

• Tramas e dramas na dramaturgia da televisão brasileira

04. FAZENDO MÉDIA E FAZENDO MÍDIA (16)

• Fazendo arte e fazendo mídia – valores – ritmo – eco – rádio/jingle – comédia/piada...

• Iniciação à História da Arte – Idade Medieval. Arte multimeios

• Arte conceitual, o meio, a mídia e a arte • A música dos festivais

• Brasões e a semiologia • Teatro – Mamulengo

• Rituais e identidade na estética de festejos populares e religiosos

(12)

Aspectos relevantes do Material Didático Positivo

para o trabalho em sala de aula

Programa Anual de Arte - 8.ª Série

1

–

O material cria momentos de reflexão para que

o aluno possa articular o problema presente no projeto

e os saberes de arte. Com este trabalho é possível

articular concepções, ética e estética, redimensionando

o problema inicialmente proposto para a elaboração do

projeto criativo.

2 – Na elaboração das situações de ensino, a seção

“Integrando” foi criada com a intenção de articular a

plástica, a música e a arte cênica.

(13)

Programa Anual de Arte - 8.ª Série

01. COM TANTOS CONTATOS ESTÉTICOS NATURAIS E DIGITAIS... (16)

• A estética da natureza

• A estética feita pela digital humana e também pelas linguagens digitais

• Integração temática e formal • Natureza morta (e viva) • Fractais

• A obra de Domenico Calabrone • Coreograﬁas, músicas e poesias (digitais) • Textura • Forma e contorno • Matisse • Futurismo • Concretismo • Origami arquitetônico • Esculturas de papel 02. SEM TÍTULO (16)

• Ciclos da vida e da arte – movimentos e estilos expressos em seus títulos...

• Estilo nas artes plásticas • Estilo na música

• Os ciclos da vida nas obras modernistas, na produção do teatro ou cinema

• Iniciação à História da Arte – Renascimento e seus ciclos (começo, meio, ﬁm e Renascimento), inﬂuências na arte até os dias atuais

• A cultura oriental, seus ciclos e a arte

• Os mitos greco-romanos e sua inﬂuência atual • Cores quentes, frias e neutras e os ciclos das estações • A arte de Brueghel e os ditos populares na virada da Idade Média para o Renascimento

• Semiologia e os símbolos de Renascimento – ovo, borboleta...

• Pêssanka

• Dança – Os ciclos da dança popular brasileira • A arte primitiva

03. CEM NOMES E SEM NOMES (16)

• A arte e artesanato

• Artista popular, de rua, de palco, de circo... • O artista gráﬁco

• A arte de Elifas • O Circo

• Chico Buarque de Hollanda • O artista clássico • Neoclassicismo e Romantismo • Musas e personagens 04. REVOLUÇÕES E REVELAÇÕES ESTÉTICAS (16) • A arte objeto • Noções de composição

• Clareza, simplicidade, coerência de uma imagem, proporção, simetria

• Minimalismo, profusão, profundidade, etc. • Objetos de Arman

• Fotograﬁ a • Fernando Botero

(14)

Programa Anual de Arte - 8.ª Série

01. COM TANTOS CONTATOS ESTÉTICOS NATURAIS E DIGITAIS... (16)

• A estética da natureza

• A estética feita pela digital humana e também pelas linguagens digitais

• Integração temática e formal • Natureza morta (e viva) • Fractais

• A obra de Domenico Calabrone • Coreograﬁas, músicas e poesias (digitais) • Textura • Forma e contorno • Matisse • Futurismo • Concretismo • Origami arquitetônico • Esculturas de papel 02. SEM TÍTULO (16)

• Ciclos da vida e da arte – movimentos e estilos expressos em seus títulos...

• Estilo nas artes plásticas • Estilo na música

• Os ciclos da vida nas obras modernistas, na produção do teatro ou cinema

• Iniciação à História da Arte – Renascimento e seus ciclos (começo, meio, ﬁm e Renascimento), inﬂuências na arte até os dias atuais

• A cultura oriental, seus ciclos e a arte

• Os mitos greco-romanos e sua inﬂuência atual • Cores quentes, frias e neutras e os ciclos das estações • A arte de Brueghel e os ditos populares na virada da Idade Média para o Renascimento

• Semiologia e os símbolos de Renascimento – ovo, borboleta...

• Pêssanka

• Dança – Os ciclos da dança popular brasileira • A arte primitiva

03. CEM NOMES E SEM NOMES (16)

• A arte e artesanato

• Artista popular, de rua, de palco, de circo... • O artista gráﬁco

• A arte de Elifas • O Circo

• Chico Buarque de Hollanda • O artista clássico • Neoclassicismo e Romantismo • Musas e personagens 04. REVOLUÇÕES E REVELAÇÕES ESTÉTICAS (16) • A arte objeto • Noções de composição

• Clareza, simplicidade, coerência de uma imagem, proporção, simetria

• Minimalismo, profusão, profundidade, etc. • Objetos de Arman

• Fotograﬁ a • Fernando Botero