As ambientações das coleções foram realizadas na Loja Troncolar Móveis de Santa Maria/RS. As duas linhas de cada coleção foram, ambientadas em diferentes setores da loja, cada uma no setor em que melhor se encaixava. Dessa forma, foi possível observar os produtos em situação real de uso na decoração de ambientes internos.
5.4.1.
Linha Terra
Figura 65 - Almofadas da Linha Terra finalizadas. Fonte: Arquivo pessoal.
5.4.2.
Linha Água
Figura 67 - Pufes da Linha Água finalizados. Fonte: Arquivo pessoal.
Figura 69 - Produtos da Linha Água ambientados. Fonte: Arquivo pessoal.
5.4.3.
Linha Sol
Figura 71 - Almofadas da Linha Sol finalizadas. Fonte: Arquivo pessoal.
5.4.4.
Linha Esplendor
Figura 73 - Pufes da Linha Esplendor finalizados. Fonte: Arquivo pessoal.
Figura 75 - Produtos da Linha Esplendor ambientados I. Fonte: Arquivo pessoal.
5.5.
ANÁLISE FINAL
O projeto tem como resultado duas coleções contendo duas linhas cada. Cada linha possui dois pufes e quatro almofadas, totalizando oito pufes e dezesseis almofadas. As linhas possuem diferentes combinações cromáticas, num total de doze desenhos diferentes, possibilitando agradar diversos públicos.
Em cada coleção fez-se referência aos temas ligados a Tribo Ndebele, estudados durante a pesquisa bibliográfica. Na primeira coleção têm-se as linhas Terra e a Água, na segunda coleção, as linhas Sol e Esplendor.
Na elaboração das estampas utilizou-se como referencial elementos, figuras, formas, linhas e cores encontrados na tradicional arte ndebelense e trabalhou-se com o contraste das cores. As estampas complementares foram criadas a partir dos
rapports de cada linha, utilizando-se formas e cores que se destacavam dentro dos
mesmos.
Na linha Terra as cores utilizadas remetem às diferentes tonalidades de solos encontrados na África, de solo fértil até solo desértico, referência ao trabalho do povo Ndebele e sua agricultura. Na composição foram exploradas as cores: marrom escuro, marrom claro, amarelo, vermelho, azul, preto e como contraste o fundo na cor branca.
A linha Água foi criada com o uso das cores: azul, verde-água e preto. Criando contraste com um fundo em bege claro e o vermelho. Foram bastante utilizados os tons de azuis e verde-água no preenchimento das formas, com a intenção de trazer a sensação de frescor proporcionada pela água, tão escassa naquela região.
Na segunda coleção, a primeira linha tem como sua principal referência o Sol, elemento da natureza tido como sagrado por muitos povos e essencial para o desenvolvimento da vida. Nesta linha se fez o uso de cores que remetem ao sol como: o laranja e o amarelo. Trabalhou-se com a predominância das cores quentes, mas tendo também cores frias em sua composição, como o azul.
A linha Esplendor que traz toda a exuberância das cores e formatos utilizados na arte mural da cultura Ndebele. Inspirada na alegria daquele povo, que apesar das dificuldades naturais, enfrentadas por eles diariamente, estão sempre alegres e receptivos. Para elaborar esta linha fez-se o uso de formas e cores mais alegres
como: o vermelho, o amarelo, o rosa, o azul, o azul claro, o verde-água e também o preto e o branco. Foi preenchido todo o suporte de cada rapport com elementos que tomam com referencias aqueles usados pela tribo.
Capítulo 6
CONSIDERAÇÕES
FINAIS
No transcurso da execução deste estudo de referencial étnico houve acréscimo no aprendizado pessoal sobre o design de superfície, que no ramo da decoração possui um vasto campo de aplicações e possibilidades. Para tal, a pesquisa bibliográfica mostrou-se demasiado importante para ampliar o conhecimento acadêmico sobre a estamparia étnica.
A investigação acerca da história da África e seus povos, em especial a Tribo Ndebele constitui-se em uma temática que trouxe muitos ensinamentos sobre este continente e sua história, cultura, estilo de vida, processo criativo, bem como o conhecimento mais amplo sobre sua arte, e não apenas sobre sua produção artística mural (referência visual de criação).
Expressando as manifestações das mulheres Ndebele, que trabalham com liberdade, sem desenhos prévios ou esboços, a arte mural Ndebele se mostrou uma rica fonte de investigação, apresentando cores intensas, contornos marcados e formas geométricas. Manifestação que serviu de referência visual para a criação das estampas, objeto do presente estudo, as quais foram trabalhadas diferentemente, sendo pensadas para uma determinada estrutura de rapport.
Durante a condução da pesquisa encontrou-se uma grande variação de possibilidades para a criação dos rapports. Com a impressão sublimática ampliou-se as opções de uso de diversos tipos de tecidos e cores utilizadas em cada trabalho. Na aplicação das estampas criadas verificou-se um grande potencial dentro do mercado decorativo para uso de estamparia étnica voltada à confecção de pufes e almofadas.
As coleções compostas destas duas peças foram trabalhadas ou com desenhos menos saturados de informações e com fundos aparentes, ou com outros valorizando o preenchimento e saturação de formatos e cores. Na coleção Terra e
Água, as configurações visuais ocupam os quatro lados dos pufes; na Coleção Sol e Esplendor foram realizadas duas opções diferentes, onde uma possui o assento liso de uma cor e a outra dois lados na cor lisa (as cores lisas são diferentes em cada pufe). O objetivo foi de ampliar a variação de combinações.
Além dos resultados práticos de aplicação em design de superfície têxtil para decoração, a pesquisa realizada sobre a arte e a cultura da Tribo Ndebele abre possibilidades para que o conteúdo seja mais explorado no campo da decoração e de outras áreas, bem como permite que os projetos de estampas desenvolvidos possam ser aplicados em outras superfícies, remetendo ao quanto esta arte mostra- se rica, como referência visual, para o campo do design de superfície.
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