Guia
de processamento
de imagem
DSLR-Photoshop CS
Este guia, tal como o que fiz para o IRIS irá abordar da forma mais simples possível o processamento da imagem que preparámos neste programa, depois de calibrada, pré-processada e gravada em formato TIF.
Começamos por abrir a nossa imagem TIF no Photoshop, neste caso irei usar o CS5 mas todos os passos e ícones existem igualmente nas versões anteriores do CS.
A imagem irá ser apresentada extremamente escura, à primeira vista parece que qualquer coisa correu mal mas não se aflijam, está tudo ok
A imagem tem toda a informação mas está simplesmente “escondida”, os seguintes passos vão permitir extrair toda a informação nela contida. 1.
2.
Na nova janela que se abre (curves) explicando de um modo simples, podemos dividir este painel em três partes, lado esqº comanda as partes escuras da imagem, parte central controla os tons médios, parte direita do gráfico comanda as partes brilhantes da imagem, tudo entre estes níveis são micro ajustes nas várias partes da imagem.
3.
Seguindo os ensinamentos do mestre Wodasky e que a meu ver têm
funcionado muito bem no meu caso, podemos avançar na manipulação das “curves” da seguinte maneira, colocamos 3 pontos no gráfico como
demonstrado na imagem em baixo. Desenhamos uma curva quase a pique e “dobramos” a linha na parte superior, isto serve para puxar pelas partes escuras da imagem sem saturar as partes brilhantes. Clique “ok”.
4.
Todas as passagens nas curves são imediatamente seguidas de um ajuste nos “levels” da seguinte forma:
Clique “Image/adjustments/levels”
Do mesmo modo podemos dividir este gráfico dos levels em 3 partes distintas, parte esqª partes escuras da imagem, centro tons médios, parte dir. partes brilhantes da imagem. Avançamos o cursor no lado esqº apenas até quase tocar no início do gráfico, nunca se deve encostar ou mesmo cortar este gráfico ou estaremos a cortar informação nas partes mais ténues da imagem. Feito isto clicar “ok”.
6.
De seguida fazemos novo ajuste nos “levels” da seguinte maneira:
Clicar “image/adjustments/curves” e aplicar dois pontos exactamente como ilustrado na imagem em baixo. Este passo vai ser menos agressivo e vai puxar por todos os níveis da imagem de forma homogénea. Clicar “ok”.
7.
Como explicado, ao modificar as “curves” teremos que ajustar novamente os “levels” para tal clicar novamente “image/adjustements/levels” e quase encostar o cursor na parte esqª do gráfico.
8.
Nesta fase começa a verdadeira magia do Photoshop, vamos criar uma “pseudo-luminância” para depois colar na imagem a cor.
Clicar “image/duplicate” irá surgir uma caixa de diálogo onde vamos clicar apenas no “ok” mantendo o mesmo nome mas o Photoshop dá-lhe
automaticamente o nome do ficheiro original + “copy” conforme demonstrado:
9.
Agora vamos mudar o modo para “lab color” da seguinte forma:
“image/mode/lab color”, no canto inferior dirº nos “channels” aparece “lab” e “lightness”, clicar neste último e veremos que a imagem é agora apresentada a preto e branco e muito mais informação aparece nas partes escuras da imagem
10.
Agora sim, nesta fase vamos tratar a nossa luminância da melhor forma possível pois é esta que vai dar vida à nossa imagem final, a cor, essa virá no final.
De novo vamos a “image/adjustments/curves” e colocamos dois pontos conforme demonstrado, clicar “ok”.
11.
Depois disto, teremos que ajustar novamente os “levels” clicando em
“image/adjustments/levels” e colocando o cursor quase encostado ao gráfico. Clicar “ok”
12.
Dependendo do tipo e dinâmica/sinal da imagem podemos repetir estes passos tantas vezes quanto necessárias tendo o cuidado de não exagerar pois é fácil a imagem ficar inestética rapidamente, neste caso apliquei uma última passagem nas “curves” para puxar pelas poeiras escuras presentes na imagem, reparem que levantei o gráfico na parte esqª exactamente para isto enquanto mantive uma curva progressiva nos tons médios/brilhantes de modo a controlar a imagem.
13.
Finalmente ajustamos os “levels” como temos vindo a fazer com o cuidado de não cortar informação, “image/adjustments/levels”.
15.
maneira muito simples, reparem que esta técnica permite corrigir dentro de certo ponto alguns defeitos durante a aquisição tais como turbulência atmosférica que cria estrelas “gordas” , qualidade óptica insuficiente, má focagem e pequenos erros de guiagem. Ora vejamos, clicar no pequeno ícone circular pontilhado, no canto inferior dirº “load channel as selection”. Ao clicar todas as estrelas e zonas mais brilhantes da imagem vão ficar seleccionadas.
Muitas vezes acontece que esta selecção automática escolhe zonas
indesejadas, para eliminar estas zonas da selecção escolhemos o “lasso tool” na parte esqª do ambiente de trabalho e carregamos simultaneamente na tecla “ALT” desta forma aparece um pequeno sinal de - ao lado do “lasso tool” que indica que iremos eliminar agora a zona que seleccionarmos.
16.
Tendo agora as zonas seleccionadas a gosto vamos criar um filtro de transição para que não se notem halos nas estrelas que vamos diminuir, para tal clicar em “select/modify/expand”
Dependendo do tipo de telescópio utilizado teremos que colocar uma valor na caixa de diálogo, no meu caso uso um valor de 4, calculo que não deve fugir muito deste valor. Clicar “ok”, a selecção em torno das estrelas expande notoriamente.
18.
De seguida, novamente “select/modify/smooth” e escolher um valor de
metade do anteriormente seleccionado para o expand, neste caso será 2, clicar “ok”.
19.
Estamos agora prontos para reduzir as estrelas, este filtro tem que ser utilizado com cautela ou arriscamo-nos a apagar todas as estrelas da imagem, às vezes até é uma forma simples e funcional de mostrar com maior ênfase uma nebulosa perdida de outro modo no meio de tantas estrelas, façam as vossa experiências!
Okapa, agora clicar em “filter/other/minimum” e escolher um valor de 1 pixel, o “preview” deve estar activo, clicar “ok”.
Dica: Para uma visualização mais precisa do impacto deste filtro podemos clicar em “ctrl/H” em simultâneo e a selecção torna-se invisível embora
continue activa, não esquecer depois de ter a imagem como se quer desactivar a selecção da seguinte forma: “select/deselect”.
20.
As estrelas estão agora com um aspecto talvez demasiado artificial, se for o caso podemos corrigir o peso deste filtro de uma simples maneira, “edit/fade minimum” na caixa que aparece pode ver-se a diferença ao movimentar o slider, neste caso apliquei 80%, gosto das minhas estrelas pequenas ;)
21.
Para não complicar mais, temos agora a imagem de luminância pronta a ser colada no RGB mas primeiro temos que ajustar esta imagem RGB, procede-se da seguinte forma:
Clicar no cabeçalho da imagem original, neste caso IC434 bruto.tif.
No “histogram” no canto superior dirº podemos observar o alinhamento dos canais RGB, este vai ser o nosso guia para conseguir uma cor bem corrigida, os canais devem estar o melhor alinhados possível.
22. Neste caso como uso uma DSLR Canon 350D modificada (filtro Baader) o canal vermelho tem muito mais sinal que os restantes neste tipo de objecto onde predomina o Halfa, como tal será necessário reduzir um pouco a força no canal vermelho. Clicar em “image/adjustments/levels” e dentro destes
23.
Neste caso vamos tocar apenas no slider do meio do gráfico puxando-o ligeiramente à dirª até verificar no “histogram” que tudo fica alinhado. Depois disto clicar “ok”.
Para colarmos a nossa luminância teremos que acentuar drasticamente as cores no RGB, de outro modo quando colarmos a luminância as cores ficarão
deslavadas, esta é a tendência natural desta técnica.
Clicar “image/adjustments/hue saturation” e fazer este passo cerca de 3 a 4 vezes incrementando a cor em passos de 25% no máximo de cada vez. Ao utilizar esta técnica evitamos o aparecimento de ruído excessivo na cor.
25.
Da mesma forma que reduzimos as estrelas da luminância podemos também aplicar a mesma técnica nesta altura no RGB, verificar os passos
anteriormente descritos e proceder de acordo.
Feito isto resta-nos fazer um “blur” no nosso RGB de modo a suavizar a imagem final, não importa que se perca informação no RGB devido ao “blur” pois será a luminância que trará todo o detalhe à imagem final.
Para o “blur” clicar em “filter/blur/gausian blur”, seleccionar um valor de 2 pix. e clicar ok.
26.
Está quase…
Vamos agora colar a nossa luminância ao RGB!!!
Voltamos à imagem de luminância clicando na barra de titulo ic 434 bruto.copy, e pressionamos em simultâneo “ctrl+A” para activar toda a selecção da imagem, de seguida “ctrl+C” para copiar a selecção, finalmente voltamos à nossa imagem RGB clicando na barra de titulo e clicamos em simultâneo “ctrl+V” para colar a imagem de luminância, a imagem
apresenta-se a preto e branco, não se assustem, agora clicar nas “layers” no lado dirº do ambiente de trabalho e mudamos o modo “normal” para
“luminosity” e aí está…fez-se cor! Podem achar que a cor está muito mortiça…e têm razão, basta colocar a “opacity em 80 / 85% e melhora bastante.
E pronto meus amigos, por agora ficamos por aqui para irem praticando e já não é pouco
Mais truques e técnicas se seguirão, nos próximos capítulos iremos aprender como transformar esta imagem em algo bem mais contrastado e colorido! Stay tunned!!
1 Abraço amigo, Luís Campos
