A Dança como promotora do desenvolvimento integral do educando

Entende-se que, o meio escolar encontra-se em constante transformação, sendo assim as formas de como socializar a aprendizagem também estão em constante transformação, por isso tem-se na dança, uma forma de multiplicar esse aprendizado tornando-o mais prazeroso e diversificado ao estudante.A dança enquanto linguagem mostra diversas formas de contextualizar assuntos pertinentes a nossa realidade. Pela sua prática pode-se protestar mostrar sentimentos, contar histórias, conservar as origens. Assim, dentro do paradigma educacional que vivemos, enquanto educadores, a dança torna-se uma ferramenta de transformação educacional tanto para educandos quanto para educadores.Ela vem a ser um instrumento diferencial de modo a promover uma ação pedagógica, que resgata a partir da vivência e da cultura do educando uma forma de adaptar tal ação. Para Perrenoud (2000, p.09),

(...) adaptar a ação pedagógica ao aprendiz não é, no entanto, nem renunciar a instruí-lo, nem abdicar dos objetivos essenciais. Diferenciar é, pois lutar para que as desigualdades diante da escola atenuem-se e, simultaneamente, para que o nível de ensino se eleve.

Entende-se que, a dança é sim um processo pelo qual a educação acontece, de forma a fazer com que cada pessoa que a pratica entenda mais do seu corpo, e nesse sentido o corpo como um todo, que é atuante não só esteticamente, mas que está inserido enquanto ser no meio em que vive, fazendo com que esse meio se transforme. Para Zaniboni e Carvalho (2007) as crianças a partir dessa prática criam um espaço saudável da convivência em grupo, trocando experiências e compreendendo os limites do outro. Sendo assim a dança traz em sua essência a aproximação de um ser com o outro podendo então, dessa situação, promover também o reconhecimento de um com o outro. De acordo com Zaniboni e Carvalho (2007) essa convivência entre “eu” e “tu” favorece ao educando o processo de (re) construção da imagem de si. Essa transformação contínua do corpo, e do meio que se encontra, traz ao educando a ideia de desafio, e é aí que começa acontecer à educação.

Segundo Marques (1999, p. 71),

educação esta que era entendida como capacidade da dança fazer com que [sejamos] capazes de experimentar relacionamentos nos quais a consciência do eu e dos outros é realçada. Sentimento de alegria que a dança nos dá ajuda a nos harmonizar e a ganharmos um incrível sentimento de pertencer.

Se no nosso cotidiano tivermos ajudado as pessoas a enfrentar o medo e conquistar confiança para se comunicar livre, sensível e imaginativamente; se sentirmos que possibilitaremos que [os alunos] se tornem, mesmo em pequena escala,

conscientes de seu potencial e de outros, então teremos atingido sucesso. Este sucesso é a justificativa de uma educação através da dança.

Percebemos por essas discussões, que a dança despertas para o ser humano várias possibilidades e ou formas de aprender, por intermédio do movimento o processo de ensino e aprendizagem se dá de forma abrangente a todas as áreas do conhecimento. Segundo ementa do Programa Mais Educação, MEC/SEB/DCEI (2013,p.10):

A distribuição das atividades dos macros campos se interliga com as quatro áreas de conhecimento constantes no currículo da base nacional comum – Linguagens, Matemática, Ciências da Natureza e Ciências Humanas. Desta forma, na ampliação do tempo escolar na perspectiva da Educação Integral busca-se expandir o horizonte formativo do estudante e estimular o desenvolvimento cognitivo, estético, ético e histórico. Retoma-se a perspectiva presente no Relatório Delors (UNESCO), trabalhando na educação integral com os quatro pilares da educação: aprender a ser, aprender a conviver, aprender a conhecer e aprender a fazer.

Também é preciso dar atenção à indissociabilidade do educar/cuidando ou do

cuidar/educando, que incluem acolher, garantir segurança e alimentar a curiosidade, a

ludicidade e a expressividade das crianças, dos adolescentes e dos jovens, reafirmando os três princípios:

*Éticos– no sentido de combater e eliminar quaisquer manifestações de preconceitos e discriminação;

*Políticos– defendendo o reconhecimento dos direitos e deveres de cidadania; *Estéticos– valorizando as diferentes manifestações culturais, especialmente as da cultura brasileira, e a construção de identidades plurais e solidárias.

Propõe-se, portanto, uma metodologia participativa, que valorize as experiências do grupo e, ao mesmo tempo, multiplique as possibilidades da contribuição diferenciada de cada um e aguce a capacidade de pensar, criar e desenvolver a assertividade, e que isso venha a contribuir para todas as áreas de aprendizado do educando. Para Laban (1990,p.33):

A dança como forma de expressão e comunicação, estimula as capacidades humanas e pode ser incorporada à linguagem oral, por exemplo. Assim como as palavras são formadas por letras, os movimentos são formados por elementos, a expressão estimula e desenvolve as atividades psíquicas de acordo com os seus conteúdos e na forma de ser vivida, tanto quanto a palavra.

Como forma de estabelecer uma relação da prática da dança ao aprendizado como um todo e inclusive em todos os campos do conhecimento, previstos na base nacional comum, faz-se necessário apresentar o estudo de Gardner, a fim de avaliar a dança como uma prática que estimula o corpo em sua parte motora a reproduzir aquilo que o seu cognitivo pensa, produz, planeja.

Nesse exercício, de onde o processamento cognitivo de uma informação, transforma-se em movimento e esse é expresso também como dança, podemos entender que acontece o aprendizado, seja por meio motor e ou cognitivo, sem desvencilhar um do outro. Por este fenômeno podemos entender a inteligência múltipla, que em sua essência nos mostra que o ser humano aprende de várias formas.

Howard Gardner (1995) define inteligência como a habilidade para resolver problemas ou criar produtos que sejam significativos em um ou mais ambientes culturais. Ele identificou as inteligências em:

QUADRO 1- Howard Gardner sobre a classificação das inteligências

Inteligência Características

Linguística ou verbal

· habilidade de expressão; · possui amplo vocabulário;

· transmite informações complexas com facilidade.

Lógico-matemática

· facilidade para detalhes e análises;

· prefere abordar os problemas por etapas (passo a passo); · discernimento de padrões e relações entre objetos e números.

Espacial

· sua percepção do mundo é multidimensional; · facilidade para distinguir objetos no espaço; · bom senso de orientação.

Musical

· bom senso de ritmo;

· a música evoca emoções e imagens; · boa memória musical.

Corporal-cinestésica

· boa mobilidade física; · prefere aprender “fazendo”;

· facilidade para atividades como dança e esportes corporais.

Interpessoal

· facilidade para comunicação;

· aprecia a companhia de outras pessoas; · prefere esportes em equipe.

Intrapessoal

· reflexiva e introspectiva;

· capaz de pensamentos independentes; · auto desenvolvimento e autorealização.

Naturalística

· confortável com os elementos da natureza; · bom entendimento de funções biológicas;

· interesse em questões como a origem do universo, evolução da vida e preservação da saúde.

Fonte: Howard Gardner (1995)

Por meio destas constatações entende-se que, a dança vista como proposta de aulas e ou oficinas a serem oferecidas e praticadas no âmbito escolar, irá refletir para o educando várias possibilidades de entender o processo de ensino e aprendizagem, como algo prazeroso, capaz de estimular a esse a curiosidade em aprender muito além do que o livro didático venha a oferecer.

De acordo com Freinet (1991, p.42),

(...) infeliz educação a que pretende, pela explicação teórica, fazer crer aos indivíduos que podem ter acesso ao conhecimento pelo conhecimento e não pela experiência. Produziriam apenas doentes do corpo e do espírito, falsos intelectuais inadaptados, homens incompletos e impotentes.

Observa-se que, muitos profissionais ainda apresentam práticas antigas, tradicionais de organização de aulas. Enquanto ainda estão presos a livros didáticos, as novas tecnologias promovem a prática o tempo inteiro, inclusive envolvendo técnicas de dança, de exercícios físicos, de desafios que se utilizam também da dança para chegarem ao aprendizado.

Para Verderi (2009, p.50),

(...) o professor deve conscientizar-se de que o momento é de inovar e ousar, que os tempos de cópias já se afastaram juntamente com paradigmas que não se enquadram mais nas novas visões de uma pedagogia preocupada com a formação integral do educando.

Sendo assim, podemos salientar que a dança poderá ser uma modalidade da educação física, que se utiliza de técnicas pedagógicas diferenciadas que proporcionam ao educando uma nova perspectiva de visão de mundo. Nesta perspectiva, Pereira (2001,p.61),

(...) a dança é um conteúdo fundamental a ser trabalhado na escola: com ela, podemos levar os alunos a conhecerem a si próprios e/com os outros; a explorarem o mundo da emoção e da imaginação; a criarem; a explorarem novos sentidos, movimentos livres (...). Verifica-se assim, as infinitas possibilidades de trabalho do/ para o aluno com sua corporeidade por meio dessa atividade.

Pela prática de dança desenvolvida em uma escola da cidade de Marcelino Ramos, compreendemos que ela proporcionou para os educandos uma abertura de oportunidades e um conhecimento de culturas até então estereotipadas por uma sociedade presa em preconceitos e modas ditadas pela mídia de massa, que insiste em estereotipar movimentos, gestos e ações.

Atualmente, em Marcelino Ramos, percebe-se que é possível meninos dançarem, que é possível crianças que tem acesso a dança só por meio dos meios de comunicação, terem acesso ao ballet, a dança contemporânea, a dança regional gaúcha, e assim poderem sonhar em serem bailarinos e bailarinas, que é possível que as crianças sejam reconhecidas pelo o que querem pensar e fazer, e não pelo o que lhes mandam pensar e fazer, como muitas vezes é difundido pela moda explicitada nos meios de comunicação de massa. A dança, nessa concepção, desperta para aquele que a pratica e para aquele que assiste, que nem tudo

que se mostra nos meios de comunicação é belo, e que os modismos que hoje ferem valores de gênero, etnia, opção sexual cantada e dançada em brados, são realmente bons. A dança nessa concepção, desperta o discernimento no ser humano do que somos e para que somos. Para Ossona (1988, p.09):

Em nossa “sociedade civilizada”, se é que ainda podemos denominá-la assim, a dança, como quase tudo, passou a ser valorizada como produto comercializável, tão rapidamente elaborado quanto consumido e de fácil digestão. Grande parte dos nossos jovens dançarinos só se interessa pelo que já conhece através dos meios de comunicação de massa, pelos artifícios efêmeros que estão na moda, preferindo o aplauso imediato ao sentimento interior de realização.

Essa preocupação nos remete a entender que a dança tem um diálogo infinito com a crítica social que dialoga com a escola, preconiza e objetiva a formação do ser humano crítico e emancipado.

Portanto a dança, como prática educacional ofertada de forma a reconhecer a cultura que o educando traz consigo, garante a esse um espaço de aumento de sua autoestima e instiga o educando ao conhecimento de novas possibilidades de expressão, consequentemente ao conhecimento de novas culturas que podem abrir para o educando uma nova visão de mundo.