CAPÍTULO II – 3 Análises temáticas dos estudos
3.1.4. Análise literária na obra de Josué de Castro
Nesta subcategoria foram inseridas as publicações que abordam o papel da literatura e a linguagem literária na obra de Castro: (6) artigos e (3) teses e dissertações. É característica da escrita do nosso autor o ensaísmo literário e o humanismo, influenciado pelos romancistas sociais do Nordeste das primeiras décadas do século XX, do qual Castro foi um assíduo leitor e admirador59. Como
é sabido, o ensaísmo, não é uma novidade nas ciências sociais e, nas primeiras décadas do século XX, representava um estilo predominante na construção de
59No capítulo intitulado “Pensamento Social em Saúde: Da medicina social à Saúde Pública”
inscrevia. Entretanto, como aconselha Melo (2010; 2012), não podemos entender o ensaísmo de Castro como caminho apenas estético, “mas ético e pedagógico, que lhe permite ultrapassar o caráter frio e circunspecto da ciência, aproximando-se dos modos sutis de arte, sem perder o rigor cientifico” (Melo, 2012, p.113), mas pondo em diálogo ciência e arte, considerando que nem a arte nem a ciência são neutras, mas são funções de reflexão para o exercício do desenvolvimento humano. Sendo assim, utilizou a literatura como elemento comunicador e de tomada de posição do autor para com a realidade, exprimindo cor, cheiro e textura ao drama da fome e suas mazelas (Cardoso, 2009).
Cabe ainda pontuar que o interesse pela literatura foi sinalizado nos tempos de estudante em Medicina, quando se interessou pela psiquiatria - considerada uma via entre medicina e literatura. Castro, influenciado por Arthur Ramos e Theotônio Brandão60, publicou seu primeiro ensaio, aos 17 anos,
intitulado “A literatura moderna e a doutrina de Freud (1925)”, que saiu na Revista de Pernambuco (Silva, 1998; Schappo, 2008; Santiago, 2008; BIZZO, 2009 Lima, 2012; Melo, 2012)61. Depois foram vários os contos, poesias, crônica,
crítica de cinema e o único romance “Homens e Caranguejos” (1967). Romance
60 Estes interlocutores dividiram quarto com Castro na casa de estudante, quando cursaram
Medicina na Faculdade de Medicina na Bahia. Casa de estudante que teria sido de Nina Rodrigues, médico que influenciador da Antropologia na Faculdade de Medicina da Bahia e do Rio de Janeiro. Theotônio Brandão, mas conhecido como folclorista que médico, tendeu mais para estudar o tema da medicina popular. Théo Brandão fazia suas pesquisas e colhia materiais e dados sobre crendices populares, superstições, rezas e remédios populares; e Arthur Ramos desenvolveu-se no campo da Antropologia, inicialmente influenciado por Nina Rodrigues leu muito sobre as teorias psicanalíticas de Freud, nos anos 1930 iniciou m processo de descontinuidade teórica das leituras de Nina Rodrigues, tendo em vista que, seus estudos sobre relações raciais caminharam em direção contrária aos de Nina Rodrigues, aproximando-se mais dos estudos culturalista de Gilberto Freyre (Corrêa, 1998). A perspectiva de valorização do nacional e da miscigenação em Ramos influenciará definitivamente o pensamento Castrino.
61 Na verdade, podemos afirmar que este desejo foi concretizado como estudante de medicina,
mas desde a adolescente nutria desejo de ser escritor, desejo despertado pelo professor Pedro Carneiro Leão Tornou-se ávido em aprender e lamentou ter perdido tempo no outro colégio. Costumava dizer que aos 30 anos qualquer homem de estudo deveria ter escrito pelo menos um livro. Era o fascínio por ser escritor pulsando em sua alma. Entretanto, por estes anos iniciais, Octávio Pernambucano não acreditava nisto, relatava que “ele lia muito bem e escrevia muito mal”, apresentava “um descompasso entre pensar e escrever que terminava em orações incompletas, complementos desordenados e longos de desviar o sentido, construções baralhadas, que o mestre [Pedro Carneiro] coçava a cabeça e não sabia corrigir (1983, p. 195). Descompasso que foi enfrentado com disciplina, como pontuava: [...] “A arte de escrever depende tanto do treinamento, como de uma virtuose no piano. É preciso enfrentar a inércia mental, o perro e lento mecanismo cerebral até que ele trabalhe com precisão e agilidade e isto só se consegue através dos exercícios mais ou menos mortificantes (Castro, 1957).
de Josué de Castro.
“Homens e Caranguejos” foi escrito na década de 1960, mas seu conteúdo retrata o Recife das primeiras décadas do século XX, a partir da memória de infância de Josué de Castro nos mocambos do mangue em Recife. Para Silva (1998; 2012); Schappo (2008) e Silva (2010), esse livro oferece uma possibilidade de também ser lido como autobiografia, haja vista que foi com o personagem fictício João Paulo que Josué expressou nitidamente as conversas com o pai e sua mãe sobre as paisagens do Sertão e da Zona da Mata, além de revelar suas próprias amizades, os seus vizinhos moradores do mangue, dos quais se destacam o Chico e o Cosme, personagens centrais com os quais desfrutou conversas e apreendeu sobre os acentuados contrastes entre a riqueza e a miséria, a bondade e a maldade.
Entretanto, para Cardoso (2009), trata-se de um livro-memória, mas não uma autobiografia, apesar de parecer, à primeira vista, que João Paulo, personagem central, ter muito de Josué, menino que apreendeu o mundo pelo olhar do mangue -, não é a transposição da infância do autor em sua obra – “João Paulo não era Josué, mas Josué poderia ter sido João Paulo, se houvesse tido menos sorte. Poderia ter ficado preso ao ciclo do caranguejo, promovendo sua continuidade” (p.90)62. É um romance de grande importância para
compreender alguns aspectos da obra Castrina sobre o Nordeste, seus sertões e as relações sociais que prevalecem entre ricos e pobres no campo e na cidade. O enredo conta a história da sociedade do mangue, sociedade periférica de Recife, formada por homens e mulheres socialmente excluídas, vivendo à margem do progresso e do desenvolvimento urbano, sendo resultado das políticas de sucessivos governos no Nordeste que apoiaram o latifundiarismo secular tanto no sertão como também na Zona da Mata. Por vezes, algumas das
62 O próprio Josué de Castro questiona-se sobre o gênero narrativo da obra: “Mas será um
romance? Ou não será mais um livro de memória? Talvez sob certos aspectos, uma autobiografia? Não sei. Tudo o que sei é que, neste livro, se conta a história de uma vida diante do espetáculo multiforme da vida. A história da vida de um menino pobre abrindo os olhas para o espetáculo do mundo, numa passagem que é, toda ela, um braço de mar – um longo braço de mar de miséria (Castro, 2001, p. 9-10). Com isso nos oferece a possibilidade de lê-lo levando em consideração estes aspectos.
Cardoso (2009), deve ao fato de Castro ter escrito o livro no exílio, em Paris, no momento em que a ditadura militar excluía brutalmente as vozes discordantes.
A leitura de apenas “Homens e Caranguejos” pode levar a classificar Josué como pessimista, como, por exemplo, Moises Neto (2008). Mas, quando se lê o conjunto de sua obra, antes do Golpe Militar de 1964, observa-se um Josué de Castro otimista, confiante que a realidade social brasileira caminharia para uma sociedade com justiça social e sem fome. Moises Neto (2008), por exemplo, considera que os heróis em Josué são frustrados e que o mangue é apresentado como própria metáfora da perversidade da industrialização e urbanização sem planejamento que respeite o homem, ao mesmo tempo em que se apresenta como imagem perturbadora, apresenta-se também dinâmica, expondo a fome do povo ao mesmo tempo em que fala das expressões culturais.
Para Cardoso (2009), os heróis de Castro, todos amigos de infância, já lembrados em seus contos anteriores no livro “Documentário do Nordeste”, são personagens do mangue recriados para articular, no mesmo contexto de realidade, magia e desgraça, o que, para Silva (2012) caracterizava uma transposição do cotidiano de uma realidade para o plano da literatura, tal como faziam os romancistas do nordeste dos anos 1930.
Silva (2012) analisou “Homens e Caranguejos” sob enfoque da sociologia do romance da Teoria do Romance de Georg Lukács, sequenciada por estudiosos como Lucien Goldmann (Sociologia do romance), Roger Bastide (Arte e sociedade), Michel Zéraffa (Romance e sociedade), Fredric Jameson (O inconsciente político: a narrativa como um ato socialmente simbólico), Alfredo Bosi (História concisa da literatura brasileira) e Antonio Candido (Arte e Sociedade), dentre outros. Aplicando esta teoria ao tema fome, patente na obra “Homens e Caranguejos”, Silva (2012) objetivou demonstrar dialeticamente com excertos de jornais, documentos de órgãos do governo e de entidades não-governamentais e dados estatísticos, pertinentes ao assunto, que a temática da fome não é mera criação do ficcionista Josué de Castro e sim, a transposição do cotidiano de uma realidade mundial, brasileira e nordestina para o plano da literatura. A sociologia do romance de
mundo ficcional e o mundo real, observando a tensão presente entre o escritor e a sociedade, analisando o inconsciente político presente na narrativa para detectar as lutas de classes que aparecem ao logo da apresentação da narrativa na qual aparece o confronto entre opressor e oprimido. Assim, como nos romances brasileiros dos anos de 1930, classificados por Bosi como de tensão crítica, constata-se que a arte literária de fundo social tem como finalidade veicular uma denúncia social.
Oliveira (2013; 2014) indica que “Homens e Caranguejos” apresenta uma coerência interna que permite incluí-la no plano da narrativa como membro seleto das grandes obras literárias que intercalam originalidade e novidade sem sobrepor uma medida à outra, influenciada pelo neorrealismo brasileiro que ganhou o cenário nacional com a semana de arte moderna. Para Oliveira (2014), o ficcionista de Castro transcende a descrição da temática da seca, da miséria e, sobretudo, da marginalização da fome enquanto alegoria temática, insurgindo na construção interna das personagens um bônus íntimo ao tornar a fome na sede essencial de seus personagens e a posteriori, de seus leitores. Isto porque, na tessitura narrativa, a realidade da pobreza e da desumanidade foi recriada na atmosfera do universo literário de modo subjetivo, todavia multiforme. A partir dos personagens, é estabelecida a analogia entre homens e caranguejos como espécie igualmente vivente e sobreviventes no mangue, atolados na mesma lama e, nela, retirando os nutrientes na luta pela vida. Desse modo, o narrador seduz o leitor, tornando irrelevante a classificação do gênero narrativo, aguçando substancialmente o imaginário daqueles que se atraem ou não pela narração a lê-la, sendo ela romântica ou não.
Já Normando Melo (2010) traz a reflexão de que a temática da fome nem sempre foi uma questão para Castro, embora tenha sido uma ideia obsessora, tampouco surgiu como um desenvolvimento linear de sua produção intelectual, com isto, justifica a necessidade de construir a relação do intelectual com o seu tema, “dando a ver os mediadores que se interpuseram neste percurso” (p.3). Dessa forma, apresenta-nos não apenas o Josué da fome, da geografia da fome e de homens e caranguejo, mas o Josué apaixonado por cinema, poesia, literatura e pelas artes em geral, mas sempre em defesa da “arte comprometida”
neutralidade nem da ciência nem da arte, para ele a função de ambas era o engajamento social.
Segundo Melo (2010), a afinidade de Castro com as artes e a cultura fica explícita nos inúmeros artigos que dedicou ao tema e na sua atuação como construtor institucional do combate à fome, influenciado pela liberdade da expressão artística do modernismo, o que é evidenciado nos seus contatos de amizades com:
“Mário de Andrade (com o qual se correspondeu por longos anos), Cecília Meireles (com quem escreveu a já referida A
Festa das Letras), Rachel de Queiroz (a quem dedicou o Geografia da Fome), Lula Cardoso Aires (que ilustrou a primeira
versão do mesmo Geografia da Fome), Cândido Portinari (que fez um retrato seu, presente na obra O Drama Universal da
Fome), Jorge Amado, João Cabral de Melo Neto e Cícero Dias,
para citar apenas os brasileiros” (Melo 2010, p. 4).
Melo (2010) ainda sinaliza que pelo cinema Josué tinha uma atração ainda mais forte, retratando o episódio em que os seus escritos chamaram a atenção de dois dos grandes nomes do neorrealismo italiano: Roberto Rosselini e Cesare Zavattini. Ambos estavam envolvidos no projeto de filmagem do “Geografia da Fome”, projeto de Castro que acabou não concretizando. Entretanto, a relação intensa com o cinema não acabou com o projeto. Castro se deu conta que o cinema poderia ser o meio de divulgação e conscientização geral sobre o tema da fome. À presidência da Ascofam, a partir de 1958, conseguiu viabilizar a realização de três filmes. O primeiro deles, intitulado “O Drama das Secas”, um documentário de curta-metragem dirigido pelo brasileiro Rodolfo Nanni com roteiro do próprio Josué de Castro que também aparece no filme. O segundo filme Le cri (O grito), também roteirizado por Josué, seguindo a estratégia narrativa empregada em “O Drama das Secas”, mas apresentando a fome como uma linguagem universal, a partir do cotidiano de uma família peruana pobre e sua experiência de desnutrição. O último “Tempestade sobre o mundo”, um documentário sobre a má distribuição de alimentos. O roteiro não é de Josué de Castro, mas o argumento do filme é inspirado na sua obra, retomando a fome em sua expressão universal, sendo uma produção menos ambiciosa do que
que, de fato, a temática da fome é a pedra fundamental da sua obra, sobre a qual ele constrói a narrativa mítica de sua identidade intelectual.
Diferentemente das abordagens literárias sobre a obra “Homens e Caranguejos”, Melo Filho (2008) traz uma análise da linguagem empregada pelo autor para compreender a metáfora estabelecida no título da obra. Inicialmente, Melo Filho aponta os aspectos positivos acerca do mangue (poética de sua existência de Castro) presente na obra, mas não considerando o mangue como um elemento paradisíaco e sim, revelando que há quatro olhares semânticos do autor para esse ambiente:
1) O mangue como ancestral do Recife – Recife nascida do mangue. Embora a cidade deseje apagar os indícios desse nascimento, o mangue teima em se reproduzir;
2) O mangue como fábrica de vida e exemplo de equilíbrio ecológico – vegetação, fauna;
3) Mangue como fonte de conhecimento sobre a fome: 3.1. Conhecimento científico – lugar que lhe explicou a origem do mal que aflige a humanidade; 3.2. Conhecimento pedagógico – lugar que o ensinou sobre geografia e nutrição; 3.3. Conhecimento político – lugar que denunciou as precárias condições de vida, planejou, executou ações. 4) Mangue como lugar dos excluídos sociais, terrível monstro que com seus tentáculos prendiam homens, excluindo-os da cidade para lhe sugar o corpo e alma, transformando-os em “homens-caranguejos”. Para Melo Filho (2003), a emergência da metáfora homem-caranguejo, morfologicamente formado por dois substantivos, ocorre semanticamente por transferência de nome por semelhança de sentido e por transferência de nome por contiguidade de sentido. Esse homem-caranguejo atolado no mangue apresenta-se sugado pela necessidade da existência, da sobrevivência, alienado das forças da essência humana, integrada pelo trabalho, sociabilidade, consciência, universalidade e liberdade. O homem caranguejo está mergulhado
de sua vida, não mantendo uma relação consciente com a generecidade. Nesse caso, não poderia ser considerado um sujeito pleno de suas atividades cognitivas. São homens, trabalhadores das fábricas, que vivem na perversa lógica de vida de salários indignos, que mal dá para alimentar-se, faminto ficam presos à miserável vida cotidiana.
Na revisitação do mangue, a partir do encontro de Chico Science com Castro, há uma atualização e recriação da metáfora, pois o mangue transborda e ganha o asfalto e, por isso, os homens-caranguejo se transformam em caranguejo-com-cérebros, homens universais com antenas para o alto, uma abertura para generecidade humana, denominação referida pelo Movimento Manifesto do Manguebeat (Melo Filho, 2003).
3.2. Pensamento Social em Saúde
Além dos estudos de cunho mais memorialísticos, a obra de Josué de Castro é considerada por um grupo reduzido de estudiosos da Nutrição ou/e da Saúde Coletiva/Pública como ferramenta para compreender uma determinada realidade e intervir sobre ela, apontando a relação entre a criação das Políticas Sociais de Alimentação e Nutrição e a trajetória intelectual de Castro, concedendo-lhe um lugar de destaque na questão alimentar, lugar, primordialmente, concedido aos médicos e cientistas da nutrição estrangeiros. Dentre estes estudos destacamos: Solange L’Abbate (1983; 1988; 1989), Eronides Lima (1997; 1998; 2009); Rosana Magalhães (1997); Francisco Vasconcelos (1999; 2001; 2002; 2005); Ricardo Abramoway (1996; 2008), Nísia Trindade Lima e Maria Letícia Galluzzi Bizzo (2009; 2010; 2011). Esses autores enfatizam Josué de Castro como principal interlocutor da discussão sobre eugenia, raça e alimentação. O que cabe aqui frisar é que, estes autores não problematizam o silêncio de sua obra, partem do pressuposto de que a trajetória de sua vida pública contou com obstáculos e inflexões que representaram continuidades e descontinuidades, entretanto, isso não foi suficiente para anular a expressiva repercussão de sua obra (Bizzo et al, 2009).
Social em Saúde”, subdividimos os trabalhos selecionados nas seguintes temáticas: Pensamento social em saúde propriamente dito; História da nutrição; Josué e as políticas sociais de alimentação; e Atualidade do pensamento de Josué de Castro.