Falésias de Torres

Assim como descrito, a primeira etapa é a descoberta de uma localidade brasileira que pode fazer parte da temática escolhida. Portanto, como forma de demonstrar a diversidade que há no Brasil, houve a pesquisa semântica e a decisão em criar cenários que pudessem representar ao menos uma região do país e/ou característica vegetal da localidade em questão. Para este cenário foi elaborada a pesquisa sobre o litoral brasileiro, apresentado em parte no painel a seguir.

Figura 25 - Painel Semântico Litoral - criado pelo autor

Após a elaboração do primeiro painel, houve a escolha pela praia de Torres, localizada no litoral do estado do Rio Grande do Sul. Assim houve a criação do painel especifico para esta localidade juntamente com concepts produzidos para o game Uncharted 4.

Encontrar boas referências pode auxiliar na descoberta de novas ideias de design e também ajudar o departamento de arte a entender o processo pensado no desenvolvimento destas ideias. Para esta etapa utiliza-se sites como Google images, Pinterest, Flickr e/ou outros sites com banco de imagens.

Figura 26 - Painel Semântico sobre Torres-RS e concepts arts de Robh Ruppel e Eytan Zana.

4.2.1.2. Definir:

Como visto na definição da temática para os cenários e a partir da leitura de ambos painéis produzidos na etapa anterior, define-se um cenário de paisagem natural que contenha penhascos e/ou estruturas rochosas, represente um dia ensolarado e que expusesse locais onde objetos ou pistas pudessem ser escondidos, como também ser explorados pelos personagens.

4.2.1.3. Desenvolver:

Definindo-se a ideia, o desenvolvimento inicia com criação dos thumbnails, juntamente com a simplificação dos objetos pertencentes ao cenário, criados utilizando matérias tradicionais de desenho como um sketch book, lapiseira mecânica e borracha além dos painéis criados anteriormente. Dessa maneira, é possível se concentrar no design e nos principais elementos a serem dispostos no cenário. Considera-se a etapa de desenvolvimento a mais demorada do processo, pois engloba também os conceitos de composição, valor, perspectiva e cor.

Figura 27 - Thumbnails para o cenário de Torres, produzidos pelo autor.

Figura 28 - Sketch do cenário produzido pelo autor.

Assim que alguns dos thumbnails expuseram e reforçaram os itens definidos, estes foram transferidos para o software Adobe Photoshop

através da digitalização das imagens. A partir deste ponto, foram feitos alguns estudos sobre a composição e os valores, utilizando pinceis digitais do software para adicionar as principais formas e poucos detalhes. Novas composições foram desenvolvidas utilizando as mesmas premissas ao transportar os elementos.

Figura 29 – Adição de valores aos sketches, produzido pelo autor.

A partir desta etapa, se escolhe o formato na horizontal para apresentar um cenário mais panorâmico, a perspectiva entra na estruturação dos elementos, ao contrário de cenários urbanos ou cenas futurísticas que, eventualmente, possuem diversas linhas convergindo para os pontos de fuga da perspectiva, este cenário é composto por essencialmente formas orgânicas, como as rochas e outros diferentes elementos naturais. Assim, utilizando o software cria-se uma perspectiva para guiar toda a construção, tornando o processo mais fácil e ágil para se realizar modificações. A perspectiva deste cenário é aérea e composta por três (3) pontos de fuga demonstrados através da grade com as cores verde, vermelha e amarela, tal perspectiva permitiu mostrar a parte superior do penhasco mesmo mantendo uma linha do horizonte mais baixa.

Figura 30 - Perspectiva do cenário de Torres-RS, imagem produzida pelo autor. Para uma melhor distribuição dos elementos do cenário utiliza-se a “regra dos terços” que auxilia na composição, permitindo dividir a imagem em diferentes partes e criar pontos de interesse. Dessa maneira, é feita a adequação dos elementos, os limites do céu e mar, o movimento “revolto” das águas, o formato em “U” do penhasco, semelhante ao real presente em Torres-RS, criando uma barreira ou obstáculo e também a adição de detalhes, personagem e do barco, atribuindo uma narrativa e relação entre os componentes e o cenário, como a escala do cenário, a ilusão de ação pela saída da caverna localizada em um dos pontos de interesse criados pela composição e que seria o foco do personagem.

Figura 31 - Composição do cenário utilizando a regra dos terços, imagem criada pelo autor.

Após a modificação e adição de detalhes e novos elementos, se inicia o refinamento do cenário atribuindo uma paleta básica para as cores, baseando-se no horário e atmosfera do dia. Dessa maneira, para referenciar diferentes horários do dia apresentam-se as alternativas a seguir. No software, é possível modificar as imagens presentes no painel semântico para apresentar uma paleta, para isso é possível utilizar as abas Filters>Pixelate>Mosaic, altera-se o valor da “célula” para maior ou menor variedade de cores, que podem ser “pegados” com a ferramenta de Eyedropper. Para colorir o cenário criado em valores é possível criar uma nova camada no software do Photoshop e ajusta-la para o modo Color. Dessa forma é possível atribuir as cores sem alterar os valores definidos na pintura do cenário.

Figura 33 - Adição de uma paleta base e de filtros de imagem pertencentes ao software - produzida pelo autor.

4.2.1.4. Finalizar:

Feita a escolha da paleta, o processo de refinamento pode ser finalizado com a adesão de fotos-textura, técnica que permite colocar partes das imagens de referência diretamente no cenário atribuindo novos detalhes que, entretanto, podem alterar os valores e cores atribuídos nas etapas anteriores, por isso é necessário manter em mente e testar os melhores métodos de adicionar e também mesclar as fotos com o cenário já construído. Deste jeito, aplica-se maiores detalhes e técnicas de incorporação que enriquecem o trabalho, que é então apresentado à direção de arte e modificado caso necessário.

Figura 3423 _{– Cenário Falésias de Torres final, produzido pelo autor.} 4.2.2 Cânion do Xingó.

4.2.2.1. Pesquisar:

Através da descoberta das mais variadas localidades brasileiras, há a criação de um novo painel semântico, no qual aborda-se o sistema fluvial do pais composto por diversos rios. Para este cenário foi elaborado a pesquisa sobre o rio São Francisco, especificamente sobre o Cânion do Xingó localizado entre os estados de Sergipe e Alagoas e que apresenta águas verdes e diversas formações rochosas alaranjadas, características que são apresentadas no painel a seguir.

Figura 35 - Painel Semântico sobre o Cânion do Xingó, produzido pelo autor. 4.2.2.2. Definir:

Define-se para este cenário uma paisagem natural, que contenha o cânion ou parte dele com o objetivo de criar um mistério sob o qual o personagem precise enfrentar e explorar. Por isso, pode-se utilizar um clima nublado apresentando uma incerteza sobre o que pode acontecer e também manter as cores relacionadas às características encontradas no painel semântico da etapa anterior.

4.2.2.3. Desenvolver:

Definindo-se a ideia, da mesma forma de desenvolvimento o processo criativo se inicia com os thumbnails, simplificando as formas e utilizando os mesmos materiais, sketch book, lapiseira mecânica e borracha além dos painéis criados anteriormente. Dessa maneira,

concentra-se no design e nos principais elementos a serem dispostos no cenário, seguindo para composição perspectiva, valores e cores.

Figura 36 -Thumbnails para o cenário do Cânion do Xingó, produzido pelo autor.

Para a perspectiva, foram utilizados dois (2) pontos de fuga de forma a estruturar as formações rochosas e para sua composição opta-se pelo uso panorâmico vertical do quadro e das formas atribuindo uma sensação de confinamento, do qual não seria possível escapar a não ser pela exploração do rio.

Figura 38 - Perspectiva, composição e desenvolvimento com uso dos valores. Para a etapa de colorização fora utilizado o mesmo método exposto no desenvolvimento do cenário anterior, obtendo-se a seguinte paleta de cores.

Figura 40 - Inicio da colorização para o cenário composto por valores. 4.2.2.4. Finalizar:

Concluindo-se a colorização, o refinamento passa pelos mesmo descrito anteriormente, com a adesão de fotos-textura. Entretanto, após a finalização do cenário do Cânion, houve uma releitura para melhor narrar algum acontecimento, para isso inclui-se o personagem e apresenta-se o caminho a ser explorado. Da mesma forma, consegue-se relacionar as proporções do cânion em relação ao personagem e denotar uma função mais objetiva ao cenário em contrapartida à primeira opção mais contemplativa da paisagem.

Figura 41 - Cenários finais do Cânion do Xingó.

Com a utilização destes dois exemplos, espera-se ter explicado como a metodologia de Design Double Diamond, foi utilizada no processo criativo dos cenários que compõem este projeto. Todos os cenários produzidos foram expostos em apêndices ao final deste projeto no formato de uma galeria.