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atuam (nesse momento) nas seguintes instituições de ensino su perior: região nordeste: Universidade Federal da Bahia (escola de

Música e instituto de humanidades artes e Ciências), Universidade

Federal do Ceará (UFC-Fortaleza, UFC-sobral), Universidade Federal

do Cariri (UFCar), Universidade Federal do Maranhão (UFMa),

Universidade estadual do Maranhão (UeMa), Universidade Federal

de sergipe (UFs), Universidade estadual de Feira de santana (UeFs),

Universidade estadual do sudoeste da Bahia (UesB), Universidade

Federal do recôncavo Baiano (UFrB), Universidade Federal de

alagoas (UFal), Universidade Federal de Pernambuco (UFPe-

Caruaru, UFPe-recife); Universidade Federal da Paraíba (UFPb),

Universidade Federal do rio Grande do norte (UFrn), Universidade

estadual do Maranhão (UeMa), instituto Federal Baiano (iFBa-

salvador, iFBa-santo amaro); instituto Federal sertão-salgueiro, Pe.

região norte: Universidade Federal do Pará (UFPa), Universidade

estadual do Pará (UePa), Universidade estadual do amazonas

(Uea), Universidade Federal de roraima (UFrr) e Universidade

Federal de rondônia (Unir); região sudeste: Universidade do

estado de Minas Gerais (UeMG), Universidade Federal de são João

del rey (UFsJ), Universidade Federal de Uberlândia (UFU) (profes-

sor substituto), Faculdade de Música do espírito santo (FaMes),

Universidade estadual de Campinas (UniCaMP), Universidade

Federal do estado do rio de Janeiro (Unirio), escola de Música e

Belas artes do Paraná (eMBaP). região Centro-oeste: Universidade

de Brasília (UnB), Universidade Federal de Mato Grosso (UFMt);

região sul: Universidade estadual de Maringá (UeM), Universidade

Federal de Pelotas (UFPel), Universidade Federal do rio Grande do

sul (UFrGs), Universidade Federal de santa Maria (UFsM).

Dissertações

Composição

2015

AMARO, Vinicius Borges. O ritmo como um articulador de gestos e processos

composicionais na perspectiva de um diálogo com a capoeira. Salvador, BA, 2015.

179 f. Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2014.

RESUMO: O presente trabalho busca avançar no entendimento da importância das construções rítmicas como ferramentas composicionais, imaginando e mes- mo materializando relações entre o universo da capoeira, a partir do trabalho de Bertissolo (2013) e os quatro conceitos que estabelece como síntese — cicli- cidade, incisividade, circularidade e surpreendibilidade —, e a teoria do ritmo, tomando as noções de gesto e de processo como alavancas ou catalisadores dos experimentos a serem realizados, e consequentemente, do próprio traçado da investigação, focalizando a produção de quatro obras musicais e um memorial analítico-descritivo que sintetizem todo o percurso delineado pela pesquisa.

2014

CORDEIRO, Emanuel Lima. Música e natureza: aplicação do serialismo ao canto

dos pássaros. Salvador, BA, 2014. xii; 161 f. Dissertação (Mestrado) – Universida- de Federal da Bahia, Escola de Música, 2014.

RESUMO: Por meio do presente estudo abordaremos procedimentos compo- sitivos baseados no emprego de sons de animais em obras dos séculos XX e XXI,especificamente,observando tais fenômenos nas obras de Olivier Messiaen e Albery Albuquerque, com o objetivo de identificar como estas características sonoras são utilizadas pelos compositores em questão. Para tanto, o estudo será fundamentado nos trabalhos de Harley(2001),Hold(1980),Kraft(2000),Slater(2

001),Taylor (2008)e Cope(1997),para que estes nos auxiliem na identificação e análise desses procedimentos. Como produto final deste trabalho de pesquisa, realizaremos uma composição musical no intuito de experimentar tanto estes fenômenos sonoros quanto explorar na prática outros tipos de procedimentos compositivos aliados a técnicas seriais.

ALVES, Ricardo Augusto Moreira. Reflexões sobre aspectos motivacionais e po-

tencialidades idiomáticas decorrentes da utilização de instrumentos eletrônicos em interferências I e II. Salvador, BA, 2014. xii, 223 f. Dissertação (Mestrado) –

Universidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2014.

RESUMO: O presente trabalho visa analisar e contextualizar, do ponto de vis- ta idiomático, a inserção de instrumentos eletrônicos, especificamente guitarra elétrica, baixo elétrico e instrumentos de teclas – bem como seus artefatos – , na música de concerto dos séculos XX e XXI. Para tanto, desenvolveremos um discurso reflexivo acerca de aspectos motivacionais e idiomáticos decorrentes da utilização desses instrumentos no ambiente musical supracitado fundamentado nas abordagens de Andy Mackay, David Laganella, David M. Brewster, Eric Salz- man, Fernando Cerqueira, Hans-Joachin Braun, João Paulo Costa do Nascimento, Joel Chadabe, Keith Negus, Rebecca McSwain, Simon Frith, Susan McClary, entre outros. Como produto final desta pesquisa, apresentaremos as composições In- terferências I e Interferências II, bem como o memorial analítico-descritivo das mesmas, alicerçado na temática em questão.

2013

CARVALHO, Dennis Queiroz de. Cangaço: explorando a simetria axial da classe

de conjuntos 8-17 na composição musical. Salvador, BA, 2013. xiii; 124 f. Disserta- ção (Mestrado) – Universidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2013. RESUMO: Ao longo do século XX, muitos compositores usaram técnicas de cen- tralização através do uso de escalas simétricas. De fato, não só é notável a quan- tidade de peças estruturadas a partir do hipotético, com é também evidente a busca incessante por materiais précomposicionais e artifícios que possibilitem relações de centricidade, claro que, diferentes dos meios explorados através dos princípios da harmonia funcional do sistema tonal, já bastante saturados pelos compositores da prática comum. O uso frequente da simetria axial ao longo do século XX tem sido um dos focos de atenção para especulações teóricas de diver- sas vertentes da teoria analítica atual como a Teoria neo-Riemanniana e os mais

recentes estudos sobre as relações entre geometria e música desenvolvidos por Dmitri Tymoczko. Também podemos conseguir centralizações na música através da manipulação de estruturas com pelo menos um nível de simetria inversiva e com sonoridades distintas. Nesta pesquisa, analisaremos algumas estratégias composicionais via uso de simetria, investigando alguns materiais utilizados em trechos de obras de compositores estilisticamente distintos como Bartók, Mes- siaen, Debussy e Webern. A partir dessas investigações, pretendo expor no meu trabalho o uso da simetria inversiva sobre o conjunto de classes de notas 8-17 da lista de Allen Forte aplicada sobre a obra Cangaço.

MEIRELLES, Ataualba João Alves de. Implicações tonais a partir da flexibilização

dos princípios seriais. Salvador, BA, 2013. 204 f. Dissertação (Mestrado) – Univer-

sidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2013.

RESUMO: Este trabalho avalia a manipulação dos princípios básicos do dode- cafonismo, dando enfoque ao controle da dimensão vertical, rumo à formação de progressões harmônicas com implicações tonais. Para tanto, pretende-se analisar algumas estratégias utilizadas por compositores de períodos e estéti- cas diferentes, com semelhante enfoque harmônico; apresentando pormenores dos processos compositivos utilizados. Como produto final, pretende-se compor um conjunto de sete miniaturas, baseado na abordagem harmônica em questão, bem como um memorial analítico-descritivo do processo compositivo aplicado.

OURIVES, Natanael de Souza. Rebotes: o uso da combinatoriedade através de

hexacordes, tetracordes e tricordes fontes combinatoriais absolutos.  Salvador, BA, 2013. xii, 161f. Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal da Bahia, Es- cola de Música, 2013.

RESUMO: Combinatoriedade pode ser definida como a combinação de duas ou mais formas de uma série dodecafônica de maneira que os seus subconjuntos correspondentes e de qualquer cardinalidade são capazes de formar entre si agre- gados e, ou séries secundárias. A combinatoriedade é uma técnica composicional importante porque pode ajudar a dar coerência a uma obra musical. Como obje- tivos deste trabalho apresento a obra musical Rebotes e sua análise. A obra con- siste em dois movimentos e tem como instrumentação o trio flauta flauta alto, clarinete em si bemol clarone, e piano. Nela exploro as possibilidades de forma- ção de agregados e séries secundárias através de porções hexacordais, tetracor- dais e tricordais de formas da série dodecafônica [0, 6, 7, 1, 2, 8, 9, 3, 4, 10, 11, 5], derivada simultaneamente do hexacorde combinatorial absoluto 6-7 (012678), do tetracorde combinatorial absoluto 4-9 (0167), e do tricorde semicombinatorial

3-5 (016). Tais possibilidades são utilizadas como critério básico para filtragem e seleção de todas as formas da série dispostas tanto simultaneamente quanto sucessivamente durante a obra. Para este trabalho fiz uma revisão de literatu- ra sobre o uso da combinatoriedade através hexacordes, tetracordes e tricordes fontes combinatoriais absolutos, e aqui também apresento as informações mais relevantes que foram encontradas. Este trabalho ajuda a elevar o estado da arte da combinatoriedade através da criação de uma obra original onde a técnica é abundantemente utilizada, através da geração de um material bibliográfico em português sobre o assunto (algo que ainda é bastante escasso), e no incentivo ao uso da técnica por outros compositores.

2012

ESCUDEIRO, Daniel Alexander de Souza. Aporia: um caminho para a composição

musical intertextual. 2012. 306 f. Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2012.

RESUMO: Tendo em mente que os caminhos para a atividade composicional podem permear uma abordagem específica, procura-se neste trabalho direcioná- -la pelo viés intertextual para a composição de uma obra para violão e orquestra. A discussão é relevante, tendo em vista o crescente interesse pelo assunto e sua aplicabilidade no meio musical. O recorte bibliográfico na literatura — Bakhtin (2010), Kristeva (2005), Genette (2006), Bloom (2002) e Sant’Anna (2003) — re- laciona-se com autores da área de música pelo olhar da teoria intertextual. Foram escolhidas as músicas do compositor brasileiro Guinga (1950), para voz e violão, como “texto de partida”, com o fim de utilizar a produção musical dele como su- porte analítico e composicional. Encontrou-se no mundo cancioneiro de Guinga um diálogo com diversas tendências e um acurado senso de utilização idiomática no acompanhamento de violão das suas canções. Analisamos processos em que o idiomatismo pode ser empregado como uma ferramenta composicional viável, especialmente no universo violonístico. Isso possibilitou uma concepção com- posicional advinda de parâmetros intertextuais e idiomáticos (violonísticos), em que foram tratadas algumas atitudes compositivas. Esse direcionamento apon- tou para uma intertextualidade idiomática. Concomitantemente, foram desenvol- vidos musicalmente alguns dos recursos específicos relacionados à literatura, como epígrafe, citação, paródia, entre outros. Verificou-se também uma aproxi- mação da teoria intertextual com o pós-modernismo, averiguada em discussões sobre o assunto. O resultado do trabalho pode ser conferido na peça Aporia, na

qual foram abordadas algumas das questões estéticas, idiomáticas e intertextuais propostas.

CELUQUE, Carlo Ribeiro. A utilização de sintetizadores na produção musical de

trilhas sonoras em Salvador na década de 1980. Salvador, BA, 2012. xv, 178 f. Dis-

sertação (Mestrado) – Universidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2012. RESUMO: Objetivando-se aliar a pesquisa à produção prática, buscou-se apre- sentar aqui uma breve retrospectiva histórica relacionada ao uso de sintetiza- dores na composição de trilhas sonoras, enfatizando-se a sua importância, e delimitando-se o escopo do trabalho ao que se produzia na década de 1980, na cidade de Salvador/Bahia. Além da consulta à bibliografia específica, procurou-se com o auxílio de informações obtidas a partir da entrevista com quatro músicos e um produtor cultural, representativos do período em foco, contribuir com o registro histórico acerca do tema. As informações foram complementadas por este autor, também integrante do cenário musical da época. Por fim, analisaram- -se as principais formas de síntese sonora da década de 1980, encontradas nas seis composições inéditas, elaboradas para esta Dissertação, com o auxílio de instrumentos virtuais (VSTi), no home-studio deste autor, quais sejam: De Certa Ação Theremin, De Certa Ação Subtrativa, De Certa Ação Aditiva, De Certa Ação FM, De Certa Ação Física e De Certa Ação Sampler.

FEITOSA, Marco Antônio Ramos. A Música litúrgica brasileira pós-Concílio Va-

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