ATIVIDADES Tópicos/Habilidades: Informação específica e objetivos do leitor.
MOVIMENTOS E ARTISTAS DA ARTE MODERNA
Os principais movimentos da Arte Moderna foram: Fauvismo, Cubismo, Futurismo, Expressionismo, Dadaísmo, Surrealismo e Abstracionismo.
Fauvismo
O Fauvismo (início do século XX) tem como uma das suas principais características a ex- pressão pictórica, isto é, a representação da aparência visual do sujeito. Nesse movimen- to, as cores são usadas com intensidade e as formas são simplificadas. Considerado como um dos movimentos menos engajados em temas sociais ou políticos, eram temas recorrentes no Fauvismo sentimentos como alegria e contentamento, sempre com enal- tecimento das cores puras.
Principais artistas do Fauvismo: Henri
Matisse (1869-1954); Maurice de Vlaminck (1876-1958); André Derain (1880-1954); Othon Friesz (1879-1949).
Figura 1 — O restaurante (1905), de Maurice de Vlaminck. Disponível em: https://www.culturagenial.com/fauvismo/. Acesso em: 25 de jun. de 2020.
Cubismo
Influenciados pelo pintor Paul Cezànne e seus estudos sobre as formas, o Cubismo desenvol- vido por Pablo Picasso e Georges Braque abandonou as noções tradicionais de perspectiva e de imitação da natureza.
Desse modo, os artistas cubistas buscaram novas maneiras de retratar o mundo a sua volta, com grande valorização das formas geométricas e retratando pes- soas e objetos de modo singular: partidos, em múltiplas dimensões ou em ângulos inusitados, refletindo os di- versos pontos de vista de observação do artista.
Principais artistas do Cubismo:
Pablo Picasso (1881-1973); Georges Braque (1882-1963); Fernand Léger (1881-1955); Juan Gris (1887-1927).
Figura 2 — Menina com bandolim ( Paspalhão Tellier ) — Pablo Picasso. Disponível em:http://pt.most-famous paintings.com/ /A?Open&A=8XYNM3. Acesso em: 25 de jun. de 2020.
Futurismo
O Futurismo tinha como principal característica a defesa do novo e via na guerra e na violência seu motor de propulsão.
Nesse movimento artístico, a arte tipográfica ganhou es- paço enquanto Filippo Marinneti, responsável pelo Manifesto Futurista, se identificava com os ideais fascistas do período.
Embora o movimento tenha se enfraquecido após a Primeira Guerra Mundial, o Futurismo pôde ser sentido em movimentos artísticos que vieram a seguir tais como o Dadaísmo e o Concretismo.
Principais artistas do Futurismo: Luigi Russolo
(1885-1947); Umberto Boccioni (1882-1916); José Sobral de Almada (1893-1970).
Figura 3 — Pintura Futurista — Luigi Russolo / The Revolt 1911 Disponível em: https://br.pinterest.com/pin/460000549439448734/. Acesso em: 25 de jun. de 2020.
Expressionismo
Assim como o próprio nome sugere, essa corrente artística buscou a expressão emocional de seus artistas já cansados do tradicionalismo acadêmico.
Dessa maneira, esses artistas procuraram se expressar alte- rando princípios convencionais da arte em suas visões particula- res de mundo, carregados de dramaticidade.
Para tanto, os mestres do Expressionismo utilizaram de modo bastante acentuado as cores fortes, vivas e vibrantes em linhas e traços bem delimitados.
O Expressionismo se expandiu para outras formas de arte como o cinema, principalmente o alemão e russo, do início do século XX, mais precisamente 1920.
Figura 4 — O Grito, de Edvard Munch — Pintura Expressionista. Disponível em: https:// www.culturagenial.com/quadro-o-grito-de-edvard-munch/. Acesso em: 25 de jun. de 2020.
Essas películas expressionistas, ainda que em preto e branco, também estavam repletas de drama- ticidade, pois faziam o uso da exagero expressivo.
Principais artistas do Expressionismo: Edvard Munch (1863-1944); Wassily Kandinsky (1866-1944);
Paul Klee (1879-1940); Franz Marc (1880-1916).
Dadaísmo
O Dadaísmo surgiu da não conformidade de artistas plásticos e escritores refugiados em Zurique durante a Primeira Guerra Mundial, em 1916.
“Dadá”, palavra escolhida aleatoriamente pelo poe- to romeno Tristan Tzara, evidenciava o que os artistas desse movimento buscavam expressar: o sentimento de esvaziamento de sentidos perante os horrores da guerra.
Segundo a lógica dadaísta, se o mundo não faz mais sentido, a arte também não deve fazer. Assim, ao com- por obras que não sugeriam coerência alguma, esses artistas estavam protestando contra a ordem vigente.
Principais artistas do Dadaísmo: Marcel Duchamp (1887-1968); Francis Picabia (1879-1953); Man
Ray (1890-1977).
Figura 5 — Duchamp. À esquerda, posa com Roda de Bicicleta. À direita, Fonte. Disponível em: <https://www.todamateria.com.br/dadaismo/>. Acesso em: 25 de jun. de 2020.
Surrealismo
O Movimento Surrealista que surgiu em Paris em 1924, valorizou como nenhum outro movimento a Psicanálise de Sigmund Freud que estudava o subconsciente presen- te nos sonhos.
Os surrealistas pouco estavam preocupados com pa- drões estéticos, lógica, razão ou questões sociais.
O foco desses artistas estava nos sentimentos íntimos de cada artista, assim, as obras que reúnem técnicas das mais diversas em telas que fogem à lógica, eram, na ver- dade, representações de seus universos particulares.
Principais artistas do Surrealismo: Salvador Dali
(1904-1989); René Magritte (1898-1967); Marc Chagall (1893-1983); Joan Miró (1893-1983).
Figura 6 — Obra de 1928 intitulada ‘The False Mirror’ (O espelho falso) Disponível em: https://casavogue.globo.com/MostrasExpos/Arte/noticia/2013/10/moma-ny-surrealismo-rene-magritte.html. Acesso em: 25 de jun. de 2020.
Abstracionismo
O termo “abstrato” é usado para designar obras de arte que não possuem relação direta com a reali- dade dos objetos, valendo-se muitas vezes de manchas, linhas, cores e formas indefinidas.
Os artistas abstracionistas afastaram-se da percepção da arte tradicional, criando obras nas quais não identificamos de forma imediata o que está sendo representado.
Esse movimento artístico foi ainda dividido em duas vertentes: o Abstracionismo Informal (sem o uso de figuras geométricas) e o Abstracionismo Geométrico (no qual a base da disposição na tela é formada por linhas e formas geométricas).
Principais artistas do Abstracionismo:
Kazimir Malevich (1878-1935); Piet Mondrian (1878-1944); Vassily Kandinsky (1866-1944)
Figura 7 — Pintura Abstrata / Ficheiro:Vassily Kandinsky, 1911 Disponível em: https://pt.wikipedia.org/wiki/Ficheiro:Vassily_Kandinsky,_1911_-_Composition_No_4.jpg. Acesso em: 25 de jun. de 2020. Fonte do Texto: BERNARDES, Luana. Arte Moderna. Todo estudo, 2018. Disponível em: https://www.todoestudo.com.br/
artes/arte-moderna. Acesso em: 24 de jun. de 2020.
Mostre que você aprendeu e responda:
1 — Identifique cada movimento artístico de acordo com as características.
(1) Fauvismo (2) Cubismo (3) Futurismo (4) Expressionismo (5) Dadaísmo (6) Surrealismo (7) Abstracionismo
( ) O foco dos artistas deste movimento estava nos sentimentos íntimos de cada artista, assim, as obras que reúnem técnicas das mais diversas em telas que fogem à lógica, eram, na ver- dade, representações de seus universos particulares.
( ) Os artistas afastaram-se da percepção da arte tradicional, criando obras nas quais não identificamos de forma imediata o que está sendo representado.
( ) O foco desses artistas estava nos sentimentos íntimos de cada artista, assim, as obras que reúnem técnicas das mais diversas em telas que fogem à lógica, eram, na verdade, represen- tações de seus universos particulares.
( ) Dessa maneira, esses artistas procuraram se expressar alterando princípios convencionais da arte em suas visões particulares de mundo, carregados de dramaticidade.
( ) Ao compor obras os artistas deste movimento não sugeriam coerência alguma, esses artis- tas estavam protestando contra a ordem vigente.
( ) A principal característica deste movimento é a defesa do novo e via na guerra e na violência seu motor de propulsão.
( ) Neste movimento percebemos a valorização das formas geométricas e retratando pessoas e objetos de modo singular: partidos, em múltiplas dimensões ou em ângulos inusitados, refle- tindo os diversos pontos de vista de observação do artista.
2 — Agora que você já conhece alguns movimentos vanguardistas da Arte Moderna. Escolha um movi-
mento e escreva com suas palavras sobre as características dele.
3 — Escolha um dos movimentos que estudou e use a criatividade para criar um desenho inspirado nas
UNIDADE(S) TEMÁTICA(S):
Conhecimento e Expressão em Artes Visuais.
OBJETOS DE CONHECIMENTO:
— Artes visuais no ocidente ao longo dos tempos. — Concepções de Arte.
— Apreciação e critica de arte.
HABILIDADE(S):
6.1.2. Entender que a relação entre as obras de arte das diferentes épocas históricas não se dá somente por linearidade, mas pela herança cultural e pelo contexto atual.
7.1.3. Reconhecer os elementos estruturais e composicionais das obras de artes visuais.
7.1.4. Usar e relacionar adequadamente os elementos estruturais e composicionais das obras de artes visuais.