Oitava aula: Proposta de teatro e vídeo para um experimento

A aula 8 ocorreu somente no dia 3 de agosto e precisou de ajustes no planejamento devido a mudanças no calendário letivo. No intervalo entre as aulas 7 e 8, passaram-se mais de dois meses. A disciplina Eletiva que fora prevista para durar doze encontros precisaria se encerrar no encontro de número 9.

O eixo temático “tempo cênico” ainda não havia sido explorado de forma específica e eu já tinha a incumbência de encaminhar o fechamento da disciplina, que se encerraria na semana posterior. Como fechamento da disciplina, eu pretendia propor aos estudantes que utilizássemos os seguintes experimentos cênicos: improvisação da cena da viagem do ônibus e da cena do bar e os vídeos dos comentários dos passageiros que fizeram a viagem de ônibus e que incorporássemos, também, uma “imagem fragmentada” produzida especialmente para o trabalho.

A proposta era de que eles realizassem uma montagem a ser apresentada a público na qual fossem utilizados os materiais produzidos ao longo da oficina. Eu expliquei aos alunos que os experimentos cênicos que havia realizado até então integrariam um ponto de partida para a construção da montagem, da apresentação. Esse material seria estruturado em uma sequência que fizesse sentido ao grupo, e que seria organizado e ensaiado.

Mais do que criar um espetáculo, eu pretendia oportunizar uma experimentação na qual fosse possível vislumbrar a inserção dos vídeos pré-gravados nas cenas produzidas ao vivo. Nesse sentido, eu traria aos estudantes, como objeto de análise, o que Silva (2012, p. 94) denomina como “modalidades operacionais”:

Sem a ingênua pretensão de estabelecer uma taxionomia do uso do vídeo no teatro, mas no intuito de proceder à análise dos efeitos intermediais implicados, essas modalidades emergiram do exame mesmo do modo pelo qual a mídia tecnológica acha-se inserida no âmbito da cena e sua interferência sobre a performance cênica. Destacaram-se então quatro modalidades assim caracterizadas: sintética, amplificadora, dialógica e de

atrito [...].

No Quadro 1, utilizei essa concepção de modalidades operacionais intermediais como uma categoria para a análise dos experimentos cênicos que pude promover nessa oficina.

Quadro 1 – Modalidades operacionais intermediais

Modalidades operacionais intermediais Experimento realizado na disciplina Sintética – composição de uma imagem

híbrida que insere um elemento real da cena sobre o virtual ou vice-versa. Necessita do envolvimento do espectador para que o efeito da sobreposição das mídias se concretize.

Vídeo com o comentário do passageiro

apresentado pelo aluno GA. A pedido de GA, o vídeo mostra a professora filmando o joelho do aluno enquanto ele canta uma música infantil cuja letra fala sobre a função de motorista. Há diferentes camadas de percepção quando se pode ver o processo de produção do vídeo. No seu conteúdo, há a substituição de uma narrativa verbal por uma canção alusiva a uma improvisação teatral apresentada anteriormente, exigindo que se faça uma associação intermedial (música, vídeo e cena).

Amplificadora – as imagens virtuais

promovem o alargamento do horizonte do olhar do espectador.

O vídeo com o comentário do passageiro apresentado pelo aluno DI mostra ele mesmo manuseando uma lâmina sobre um retroprojetor. O desenho da lâmina mostra um rosto masculino que se move enquanto DI, parcialmente de costas para a câmera, realiza seu depoimento sobre a viagem no ônibus urbano, trazendo características sobre seu cotidiano que não foram apresentadas na improvisação. As feições do personagem desenhadas e as situações narradas por DI suscitam no espectador leituras de discursos que avançam para questões sociais envolvendo violência e pobreza.

Dialógica – a atuação dos atores é movida

pela intenção de composição de

determinada imagem a ser projetada, nesse caso há a uma interferência da imagem- cênica sobre a imagem-vídeo.

Na atividade “imagem fragmentada”, havia a tarefa de organização coletiva do grupo a fim de permitir que a imagem projetada pudesse ser visualizada pelo espectador. A tela em placas era

propositadamente fragmentada para que houvesse o exercício da união.

Atrito – a imagem projetada encontra-se pré-gravada e, portanto, não suscetível à intervenção da performance.

Não houve a conclusão de uma tarefa que pudesse se adequar a essa categoria.

A proposta que apresentei de construir um espetáculo a partir do material cênico e de vídeo produzido ao longo das aulas foi rejeitada, pois os estudantes alegaram que a evasão de quatro dos nove estudantes da turma inviabilizaria o trabalho. Acredito que a desmobilização se deveu também ao cancelamento de todos os encontros que ocorreram por conta de paralisações na escola ou nos serviços de merenda e alimentação escolar, bem como uma greve no transporte público.

JV sugeriu que se retomasse a atividade inicial, depoimento gravado em vídeo

produzido no celular, mas, dessa vez, a partir da fala de um personagem sobre outro assunto que não o teatro. Da roda de conversas surgiu a temática escolhida pelo grupo: Sexualidade. Cada um preparou um personagem, escolheu figurino, roteiro, locação e enquadramento para as imagens.

Iniciamos as gravações e todos participavam para compor um set de filmagens itinerante. Em diferentes ambientes da escola, foram usados dois smartphones, um microfone com fio, uma caixa de som portátil, iluminação cênica (realizada com lanternas, luminárias móveis ou refletores fixos). A equipe de gravação era orientada pelo aluno-ator a respeito de como deveria posicionar-se e como deveria iniciar e terminar o vídeo.

A atividade gerou gravações das seguintes cenas: o jovem que engravidou várias namoradas (DI), o portador de DST que desejava infectar muitas pessoas (LC), o rapaz virgem (JV), o rapaz que propunha formas alternativas de prevenção da natalidade (GA), o sexólogo (VI) e o repórter que entrevistava a todos (ED). Entre a aula 8 e a aula 9, os estudantes enviaram seus vídeos depoimentos para mim pelo

Google Drive.