Quarta fase: Da voz dos outros para a própria voz

Yuyachkani vivia numa cultura do corpo, paradoxalmente a violência política do país tirava o valor do corpo. Fazia parte do cotidiano em algumas regiões encontrar corpos massacrados, mutilados. Deixa de ser suficiente um corpo com tonalidade muscular, precisa-se da sensibilidade. As habilidades físicas não dão conta de tudo em um momento no qual a vida é relativa e se convive com a morte diariamente. Era necessária outra forma de valorizar o corpo. Por isso foi tão importante o trabalho a partir do desequilíbrio proposto por Antunes Filho, porque exigia do ator uma limpeza para poder receber as diferentes qualidades de energia com as quais podia se expressar. Não existia mais o caminho da afirmação, mas da relatividade.

48 Original em espanhol, tradução minha: “Después de la caída del muro de Berlín, eso nos permitió mirarnos (…) y pensar más bien en que no era el tiempo de los paradigmas si no, el tiempo de las preguntas y cómo esas preguntar nos llevaban a una zona de pensamiento que tenían que ver con la energía en vida del actor. Y esa energía no era esa energía de puño en alto, no era esa energía de la presencia heróica solamente, si no era una energía que nos llamaba a la pregunta y una mirada distinta de la historia y de nuestro propio cuerpo. Yo le llamo una zona de incertidumbre.

60 O corpo começa a cumprir outras funções:

Se nossos atores procuravam outro corpo dentro de seu corpo, desta vez tiveram que emprestar o seu, porque irromperam na nossa cena presenças que procuravam seu próprio corpo, concreto, material, desprovido de toda metáfora. (...) Assim, nossos atores, que haviam tido como centro a presença, precisaram trabalhar a ausência em si mesmos para evocar os corpos dos ausentes.49 _{(ZAPATA, 2008, p.37)}

Adiós Ayacucho (1990), Antígona (2000) e Rosa Cuchillo (2002), os três, espetáculos solos, trabalham sobre corpos ausentes.

Com a importância dada à sensibilidade e a diversas energias, o grupo começa uma mudança muito grande; pela primeira vez convocam material com referências pessoais. Resultado deste novo momento é o espetáculo Hasta cuándo corazón (1994), em que a fronteira entre o ator ou atriz e a personagem é milimétrica, segundo afirma Ana Correa (entrevista – 2010).

Surge então o termo ator integral, se bem antes tinha se falado de um ator múltiplo, o novo termo resgata, além de uma série de habilidades técnicas, o trabalho com a sensibilidade e consigo mesmo.

Trabalha-se sob duas grandes vertentes: a do corpo codificado, que diferencia o comportamento cotidiano do extra-cotidiano que Zapata chama de comportamento cênico e a outra que é o corpo sensível, que tem como ponto de partida o desequilíbrio e uma busca pela harmonia consigo mesmo.

Enquanto Yuyachkani se centrava na busca pelo corpo sensível, no ano 2000, cria-se no Peru a Comisión de la verdad y la Reconciliación cuja finalidade era investigar e trazer à luz os casos de violência política que tinham se prolongado por mais de duas décadas50 e em cujo relatório final foram registradas mais de 70 mil mortes, sendo a maioria civis. Os representantes da Comissão iam de povoado em povoado organizando assembléias e

49 _{Original em espanhol, tradução minha: “Si nuestros actores buscaban otro cuerpo dentro de su cuerpo, esta vez}

tuvieron que prestar el suyo porque en nuestra escena irrumpieron presencias que buscaban su propio cuerpo, concreto, material, desprovisto de toda metáfora. (…) Así, nuestros actores, que habían tenido como centro la presencia, han debido trabajar la ausencia en sí mismos para evocar los cuerpos de los ausentes.”

61 registrando os depoimentos das pessoas que tinham sofrido atos de violência, entre eles morte de parentes, desaparecidos, estupros, massacres e torturas.

No momento em que a Comisión de la verdad inicia o trabalho de coletar os depoimentos, o grupo reflete até que ponto estiveram assumindo representações não solicitadas, dos migrantes, dos camponeses, dos mineiros e se esqueceram de falar no seu próprio nome, com sua própria voz. Como afirma Zapata (palestra – 2010): “O verdadeiro ativismo político está em ajudar a que todos tenhamos uma voz e que aqueles que não tenham voz, possam encontrá-la e falar com voz própria”.51 _{Esse postulado está muito relacionado aos princípios}

do Teatro do Oprimido de Augusto Boal, em que se procura o resgate da voz, do posicionamento do oprimido e não falar por ele.

No momento em que essas pessoas tiveram voz, no momento em que o primeiro peruano fez seu depoimento perante a Comisión de la Verdad, como disse Zapata (palestra – 2010), sem que existisse atrás dele uma ONG ou um grupo de teatro que o representasse, no momento em que ele falou, se fechou um ciclo de boa vontade em que Yuyachkani com boas intenções quis falar pelos outros, mas algumas vezes sem serem solicitados.

Acredito que esse processo, esse momento, tem nos colocado em outra situação. Em uma quebra histórica, em uma quebra em que não imagino o meu grupo falando se não fala a partir de si mesmo. Quer dizer, a partir da mesma condição de cidadão que enxerga seu país e como sente que essa situação, esses sonhos, essas esperanças, essas dores lhe afetam no âmbito pessoal. Isso é essencial.52 _{(ZAPATA, palestra - 2010)}

O ofício de ator os leva a uma viagem para dentro de si, dando sentido pessoal a tudo o que fazem e querem comunicar em diálogo com o país, a cultura, os sonhos, as esperanças. O que tinha se insinuado em Hasta cuándo corazón, se faz muito mais evidente nas peças subseqüentes.

51 _{Original em espanhol, tradução minha: “El verdadero activismo político es ayudar a que todos tengamos una}

voz y que aquellos que no tengan voz, puedan encontrar su voz y hablar con voz propia.”

52 _{Original em espanhol, tradução minha: “Creo que ese proceso, ese momento, nos ha colocado en otra}

situación. En un quiebre histórico y en un quiebre en donde no me imagino ahora a mi grupo hablando si no habla desde sí. Es decir, desde la misma condición de ciudadano que ve su país y cómo siente que esa situación, esos sueños, esas esperanzas, esos dolores le afectan en el terreno personal, eso es esencial.”

62 Chegam à conclusão de que trabalhando o mais pessoal, o pequeno, isto pode se fazer maior, mesmo que a busca não seja pelo maior: “acredito que a verdade está no menor, e agora entendo quando Miguel disse, ‘menos é mais’, simplesmente esteja, seja, olhe o outro. Tanto caminho para perceber isso!”53 _{(CORREA, entrevista – 2010).}