DEPARTAMENTO MÚSICA POPULAR

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POPULAR

A música, entendida como linguagem universal, tem vindo a desenvolver estilos e linguagens próprias da diferenciação dos povos e das culturas tradicionais e urbanas no encontro de géneros e abordagens distintas da música clássica. O CRBA, tendo como ponto de partida o ensino da música clássica, reconhece o valor dessa diferenciação de estilos e géneros musicais intrínsecos ao desenvolvimento da comunidade onde se insere, como ponto de encontro à fruição da música entendida como linguagem universal. É neste sentido que o CRBA promove esta nova abordagem formativa, direccionada para as origens e tendências culturais da actualidade, desenvolvendo programas e competências específicas, fundamentada pela necessidade de diversificação e alargamento da oferta formativa como resposta aos jovens que ambicionam desenvolver a sua vocação e interesses no estudo de outros géneros para além da música clássica, nomeadamente na música portuguesa de tradição oral e na música popular do séc. xx

CARACTERÍSTICAS DOS CURSOS DO DMP MATRIZ CURRICULAR

Os Cursos do DMP integram as seguintes componentes de formação:

a) Formação geral que visa contribuir para a construção da identidade pessoal, social e cultural dos alunos;

b) Formação científica que visa a aquisição e o desenvolvimento de um conjunto de conhecimentos e aptidões de base do respectivo curso;

c) Formação técnico-artística que visa a aquisição e o desenvolvimento de um conjunto de conhecimentos e aptidões de base do respectivo curso e contempla a formação em contexto de trabalho.

FUNCIONAMENTO

Regime Livre, de complemento à formação pessoal, alargando as oportunidades e contactos com distintas realidades artísticas.

ESTRUTURA DOS CURSOS DMP

MÚSICA TRADICIONAL PORTUGUESA

No âmbito da música tradicional, pretende-se criar uma oferta formativa que vá de encontro ao saber da tradição oral da região, com base nas recolhas efectuadas, dando-lhe a oportunidade de transmissão por via do uso de saberes científicos e pedagógicos, e encontrando formas e roupagens distintas tendo como denominador comum a base de tradição oral.

CURSOS √GUITARRA PORTUGUESA

√BAIXO ACÚSTICO

√ACORDEÃO

√VIOLA CAMPANIÇA

√CANTE ALENTEJANO

MÚSICA POPULAR DO SÉC. XX

Nesta área, a oferta formativa tem como objectivo o desenvolvimento das capacidades na interpretação e improvisação sobre harmonias tradicionais do repertório do jazz e da música moderna, com abordagens a distintos estilos: Blues; Pop/ Rock; Rhythm and Blues; Soul; Funky; Jazz (Bossa Nova, Standard, Fusion...); Musicais Broadway

CURSOS √VOZ

√GUITARRA ELÉCTRICA

√BAIXO ELÉCTRICO/CONTRABAIXO

√SAXOFONE

√TROMPETE

√PIANO/TECLADOS

DISCIPLINAS

Descrição e objectivos gerais das disciplinas

INSTRUMENTO

Tem como objectivos trabalhar a técnica instrumental, improvisação e repertório específico e adequado a cada género musical.

COMBO

Aula colectiva ligada à música moderna, com grupos instrumentais, composta por alunos de níveis idênticos que abordam o repertório específico de cada género e onde é desenvolvida a capacidade de improvisação.

MÚSICA DE CONJUNTO

Aula colectiva ligada à música tradicional, com grupos instrumentais tradicionais, com repertório específico de cada área instrumental.

CANTE ALENTEJANO

Aula de cante alentejano e ensaio de grupo.

SEMINÁRIOS E WORKSHOPS

Com calendarização regular, cujo conteúdo aborda temas de ordem técnica e teórica relativamente aos vários géneros musicais e respectivos instrumentos.

ESPECIFICIDADES

Durante o curso serão desenvolvidas competências práticas e teóricas, de caracter multidisciplinar, com o objectivo final de oferecer ao aluno uma formação que se pretende completa e abrangente.

Disciplina Carga Horária

Instrumento 1 hora semanal

½ hora semanal Combo/

Música de conjunto 2 horas mensais

Seminários e workshops temáticos

Regularmente (calendarização própria)

DOCENTES CONVIDADOS

Os docentes apresentam um curriculum com uma vasta e notável experiência artística. Em comum tem também uma longa experiência no ensino, tanto nos níveis iniciais como a nível superior, apresentam uma grande versatilidade como músicos e como professores.

Voz Helena Lourenço

Guitarra Eléctrica João Baião

Baixo Eléctrico/Contrabaixo Carlos Menezes

Saxofone/Classe de Combo Corrado Floriddia

Trompete/Classe de Combo Johannes Krieger

Piano/Teclados José Liaça

Bateria e Percussões Mário Lopes

Cante Alentejano Paulo Colaço

Viola Campaniça Paulo Colaço

Pedro Mestre

Guitarra Portuguesa Henrique Leitão

Baixo Acústico Carlos Menezes

Acordeão Jorge Caeiro

Seminários e Workshops António João César

CURRÍCULOS

HELENA LOURENÇO (Canto)

É licenciada em Canto pela Universidade de Évora. Fez os seus estudos, a nível de conservatório, na Academia de Música Eborense e na Escola de Música de Nossa Senhora do Cabo (Linda-a-Velha). Estudou com as professoras Joana Levy, Maria Repas Gonçalves e Ana Paula Russo. Foi professora de Canto no Conservatório Regional do Baixo Alentejo, de Coro na Escola Profissional de Música de Évora, de técnica vocal e orientadora de estudo no Coro Gregoriano de Évora e de Educação Musical no Conservatório de Música de Sintra. Colabora há vários anos nos cursos de verão da Caisl (Carlucci American Internacional School of Lisbon) como professora de expressão musical e expressão dramática. Vasta experiência como docente, em diversas áreas musicais. Participou em concursos internacionais e

JOÃO BAIÃO (Guitarra Eléctrica)

Frequenta a Licenciatura em música pela Universidade de Évora (área especifica de Jazz). Estudou guitarra na Academia de Música Eborense e Escola de Música Jazz "JB Jazz", em Lisboa. Realizou o curso de multimédia (na escola EPCI), no qual desenvolveu colaborações na realização de bandas sonoras para curtas-metragens e documentários. Colaborou em diversos projectos de música e teatro (Valdez e as Piranhas Douradas, do encenador Pedro Wilson, e Os Figuinhos da Mina, com Zeto Feijão, dos Orquestrada), e com os grupos Ortigões, Pedro Pinto & Gandins, Bossa Morna, entre outros. Membro fundador do grupo Amanita Ponderosa, que cruza diversos géneros e privilegia o improviso.

CARLOS MENEZES (Baixo Acústico/Baixo Eléctrico/Contrabaixo)

Frequência da Licenciatura em Contrabaixo pela Universidade de Évora. Licenciado em Educação Musical pelo IESC. Leccionou na Academia de Musica Eborense, na Escola Profissional de Música de Évora e no Conservatório Regional do Algarve “Maria Campina”. É convidado regularmente como reforço na Orquestra Metropolitana de Lisboa e na Orquestra Gulbenkian. Desenvolve e integra trabalhos em vários estilos de música (Jazz, Fado, Étnica, Tradicional Popular Portuguesa e Africana). Integra o projecto de Custodio Castelo Trio, com quem realiza concertos um pouco por todo o mundo.

CORRADO FLORIDDIA (Saxofone)

De nacionalidade italiana, licenciado em Saxofone pelo Conservatório Statale di Musica Antonio Vivaldi di Alessandria (Itália) e pela Escola Superior de Música de Lisboa. Foi professor de saxofone, música de câmara e classe de combo nos Conservatórios Regional de Portalegre, no Eborae Musica, na Escola Profissional de Música de Évora, e na Escola Music Land (Mafra). Participou em concursos internacionais, onde foi distinguido com vários prémios. Orientou workshops e laboratórios musicais. Integrou diversas formações orquestrais em Itália e Portugal. É elemento de várias formações ligadas ao Jazz. Mentor dos projectos Directum e Popular Ensemble.

JOHANNES KRIEGER (Trompete)

De nacionalidade alemã, é um dos fundadores da Tora Tora Big Band e dirige os seus grupos Chibanga Groove e Jungle Jazz Orchestra. Tem participado em projectos com cantores como Orquestra Todos, Amélia Muge, Tito Paris, André Cabaço, Danae & Os Novos Crioulos e La Macchina Volante, e em projectos instrumentais como Wishful Thinking, Interlúnio, Mo´Francesco Quintetto, Tumbala e Quarteto de Yuri Daniel. É dirigente da Reunion Big Jazz Band e docente de trompete na Universidade de Évora.

JOSÉ LIAÇA (Piano/Teclados)

Curso geral de piano pelo Conservatório Nacional de Lisboa. Frequência do Curso de Jazz da Escola do Hot Club de Portugal (Lisboa). Diversos workshops Roland: Novas tecnologias aplicadas à música; Sistemas para o ensino da música; Sintetizadores e Samplers; Sistemas Digitais de Gravação Profissional. Vasta experiência como professor. Acompanha vários artistas de renome no panorama musical português.

MÁRIO LOPES (Bateria/Percussões)

Finalista da Licenciatura em Música (Ramo bateria Jazz), na Universidade de Évora. Diversas participações em workshops e estágios de orquestra. Foi membro de várias formações musicais. Docente no Conservatório Regional de Évora (Eborae Musica) e no Musicentro da Fundação Salesianos de Évora.

PAULO COLAÇO (Viola Campaniça/ Cante Alentejano)

Estudou Guitarra no Conservatório do Baixo Alentejo, no Conservatório de Música de Évora e na escola de Jazz do Hot Club Portugal. Participou em vários workshops internacionais, dos quais se destacam a Academia da Remsheid (Alemanha), em 1990, com o Prof. Werner Engler, e na fundação Caloust Gullbenkien, com o Prof. Frank Kölges. Em 1998 conhece a Viola Campaniça e, desde então, dedica-se ao estudo da Viola do Alentejo, instrumento em torno do qual cria o Grupo Adiafa. Fundador dos grupos AL-Bravia, Os Tocadores e o Modas à (Moda) Campaniça. Faz parte do Grupo Vozes da Cal projeto que envolve os contos orais e a música de imaginário mediterrânico (luso-árabe). Ensina, nas turmas do 1º ciclo do Agrupamento Nº2 de Beja Cante Alentejano, no âmbito do Projeto Herança com Raízes-

cante na escola.

PEDRO MESTRE (Viola Campaniça)

É sócio gerente da empresa Pedro Mestre – Viola Campaniça Produções Culturais, que actua na área da preservação e promoção da cultura e património material e imaterial. É animador de música tradicional/cante alentejano nas escolas do 1º ciclo do ensino básico no âmbito do projecto Cante nas Escolas em Serpa. É construtor de viola campaniça. Foi ensaiador e fundador de grupos corais e etnográficos nos concelhos de Castro Verde, Mértola e Serpa, é membro de vários grupos corais e etnográficos no concelho de Castro Verde, “4quatro ao sul”, “Rastolhice”, entre outros. Fez parte do projecto musical “les Voix du 7sois”. Fundou o projecto “Campaniço Trio”. Integra o projecto “Encontro de Violas – viola caipira e viola campaniça”, tendo editado o trabalho discográfico “De Minas ao Alentejo” em 2006 e 2012.

HENRIQUE LEITÃO (Guitarra Portuguesa)

Está envolvido em projectos musicais como À Margem, Terras de Rayo e Notas ao Vento (tradicional), Entrelinhas (guitarra portuguesa e piano), Adventum (musica portuguesa, brasileira e africana), KAYA (luso-africana), Rio Lisboa (musica brasileira, fado e jazz). No fado, é guitarrista dos músicos Carlos Leitão, Carolina, Duarte e Mara. Trabalha com regularidade em diversas casas de fado de Lisboa. Faz parte do elenco artístico do Clube de Fado em Alfama e do Marquês da Sé. Colabora com frequência nos projectos musicais do guitarrista Custódio Castelo.

JORGE CAEIRO (Acordeão)

Frequentou a Licenciatura de Música (Ramo instrumental Piano) na Universidade de Évora. Actualmente, frequenta a Licenciatura de Música (Ramo instrumental Acordeão) na Escola Superior de Artes Aplicadas, em Castelo Branco. Fez várias Masterclass de acordeão, com Paulo Jorge Ferreira e Vladimir Zubitsky. Ganhou o 2º prémio com o Impromptu Duo no Concurso Nacional de Acordeão FoleFest. Lecionou piano no Conservatório de Música de Reguengos de Monsaraz, e acordeão na MusiClass (Montemor-o-Novo) e na Associação 4D (Évora). Colaborou em projectos de tributo a Astor Piazzolla com o PorTango (quinteto) e o TripTango (quarteto).

ANTÓNIO JOÃO CÉSAR (Seminários)

Professor e investigador. Estudou percussão com Carlos Voss. Formou-se em Ciências Musicais na Faculdade de Ciência Sociais e Humanas da UNL, com Salwa Castelo Branco, Mário Vieira de Carvalho, Rui Vieira Nery, entre outros. Foi consultor no Instituto Português das Artes do Espectáculo e investigador no Instituto de Etnomusicologia da UNL, onde integrou a equipa editorial da Enciclopédia da Música em Portugal no séc. XX (Lisboa: Circulo de Leitores, 2010), colaborou na obra Vozes do Povo: a folclorização em Portugal (Oeiras: Celta, 2003). Como docente leccionou História da Música, Sociologia da Música, Produção de Espectáculos, História da Música Portuguesa, História do Fado, Acústica, Novas Tecnologias Aplicadas à Música, Expressão Vocal e Instrumental, Harmonização ao teclado (Escola Profissional da Graciosa, Escola Superior de Educação de Beja, nos Conservatórios de Vila Real de Sto. António e do Baixo Alentejo, Instituto Superior Dom Afonso III, na Musibéria). Colaborou com Coral de Linda-a-Velha, Coro de Câmara de Setúbal, Coro Opus 21, Coro Polifónico de Castro Verde que dirige desde a sua fundação (2010).