ESCULTURAS DE DOLLY MORENO
Esta mostra reúne parte importante de sua obra, trazendo uma seleção de esculturas de vários anos de inspiração e cuidadosa execução, dessa artista nascida em
Alexandria, no Egito. Desde cedo atendendo a sua vocação estudou na Universidade de Artes Plásticas do Cairo e no L’Atelier, em Alexandria.
Na exposição, cerca de 20 esculturas e uma série de cadeiras que são uma evolução na carreira da artista; testemunham a sensibilidade e poética expressas em aço Inox, onde levam o público a perceber e até mesmo interagir com as obras.
Nesta mostra a riqueza e diversidade em torno do lúdico e cinético, é extremamente reveladora e ao mesmo tempo encantadora pela qualidade das obras de Dolly
Moreno, que, aliada a sua força e sensibilidade, permitem aos que a veem mergulhar no universo desta magnifica artista.
Vivenciando os problemas decorridos da guerra do canal Suez, transfere-se em 1956 com o marido e três filhos pequenos para a França, onde se forma na École de Beaux-Arts, em Paris. Mudando-se para os Estados Unidos, onde viveu oito anos, conclui cursos no Queens College, de Nova York. Vindo para o Brasil faz artes plásticas na Fundação Armando Álvares Penteado, em São Paulo, onde teve aulas de escultura com Nicolas Vlavianos (Atenas, Grécia 1929).
Há uma estranha sensação de Equilíbrio no Desequilíbrio, um caos que se transformam em arte, as esculturas de Dolly Moreno são esteticamente elaboradas mediante
aqueles elementos que tendem a um aprofundamento plástico. Como se estivessem ao ponto de se romper, porém isso nunca acontece, estão sempre em um equilíbrio perfeito.
O objetivo, na visão da artista, é transmitir que mesmo o caos se transforma em arte. É o que ela chama de "equilíbrio no desequilíbrio". "Minhas esculturas parecem sempre estar a ponto de quebrar, de cair, mas nunca o fazem, assim como eu. Todas minhas obras tem uma “ruptura”, assim como eu e minha família tivemos, quando fomos obrigados a sair de nossa terra. Porém essa quebra se transformou em felicidade e reconstrução, uma vida construída em felicidade, beleza e cores”.
As esculturas de Dolly Moreno convocam o público a toca-las, é sentir, é entrar em contato com as emoções expressivas. A força e fragilidade das obras se transformam em uma única coisa, são formas límpidas e precisas que partem de um único modelo e se desenvolvem com uma clareza geométrica ímpar. Leves torções, mínimos espaços vazios se interrompem e retomam sugerindo um lento movimento de rotação,
implacável e forte como o sol que nos aquece e permite nossa existência, tal como seu trabalho, que nos traz a sutileza e ao mesmo tempo a força vital.
um contraponto indicando a forma como suas peças são produzidas, pois para desenvolvê-las, a artista faz uso de suas mãos, braços e cabeça, utiliza guilhotinas e soldas de altíssima temperatura, geralmente de uso automobilístico, pois Dolly
Moreno é uma excelente soldadora. Trabalho físico árduo para a criação de esculturas, mas que com seu toque se transformam e inspiram nossa sensibilidade e poesia. Os cortes se separam e se reencontram nos revelando segredos, mediante as formas que se inclinam e fluem sutilmente.
Atualmente trabalha com aço inox, anteriormente trabalhou com outros materiais como: madeira, mármore e bronze e latão, fazendo com que Dolly tenha total domínio sobre os metais.
Suas obras estiveram presentes nas principais capitais culturais como: Paris, NY,
Miami, Florença,Düsseldorf, Tokyo, São Paulo entre outras, sendo reconhecida e
premiada diversas vezes. Possui obras em instituições de renome, como: MAM-SP, Museu de Escultura ao Ar Livre da Assembleia Legislativa de SP, Universidade Hebraica de Jerusalém e Museu de Arte Marquette, em Illinois e primeiro prêmio de escultura no Carrossel do Louvre em Paris.
Essa sutileza do equilíbrio da força no desequilíbrio do caos, é que traz o valor das obras de Dolly Moreno.
São Paulo, 03 de maio de 2017. Márcia Goldstein – Curadora Carla Mourão - Gestora
Exposições de Dolly Moreno Individuais Importantes
2010 Kelley Roy Gallery,Miami / USA
2008 Banco Central do Brasil, São Paulo / Brasil 2007 Casa Cor, São Paulo / Brasil
2005 Assembléia Legislativa, São Paulo / Brasil 2005 / 1995 Hortence Singer, Palm Springs / USA
2003 / 1993 Galeria Elaine Baker, Boca Ratom, Florida / USA
1976 / 1981 / 1983 / 1987 / 2000 Galeria Arte Aplicada, São Paulo / Brasil 1993 Galeria Escultura, São Paulo / Brasil
1991 Galeria Nan Miller, Nova York / USA
1989 Galeria Charles Whiitchurch, California / USA 1988 Galeria Redies, Dusseldorf / Alemanha 1981 / 1986 Galeria Gloria Luria, Miami / USA 1975 / 1982 Galeria Selected Artist, Nova York / USA 1981 Galeria Jean Claude Bellier, Paris / França
2011 Mia-Artfair Miami Beach Convention, Miami / USA 2010 South Hampteon Convention Center, New York / USA 2010 Kelley Roy at Art Palm Beach, Miami, USA
2010 Kelley Roy at Miami International Art Fair, Miami, USA 2010 Miami International Art Fair, Miami, USA
2010 Programa de exibição em SouthBeach,USA
2010 Programa de exibição na Art Hampton´s Fair – New York / USA 2008 Museo de Arte Contemporânea – Campinas / Brasil
2007 Carrousel do Louvre – Paris / França – Inauguração do prêmio escultura Dolly Moreno
2006 Carrousel do Louvre – Paris / França 2005 Bienal de Florença – Florença / Itália
2005 19º Amostra de Arte Brasileira, São Paulo / Brasil 2003 Museu de Arte Moderna, São Paulo / Brasil 1999 Galeria Everest, Paris / França
1992 / 1993 Exibição Internacional de Arte de Miami/ USA
1988 / 1990 / 1991 / 1992 Exibição Internacional de Arte de Los Angeles / USA 1991 Tokyo Expo Arte, Tokyo / Japão
1990 Arco Internacional de Exibição de Arte, Madrid / Espanha
1982 4 Artistas Americanos: Rauschemberg, Christo, D. Moreno, F. Stella – Galeria Glória Lulia – Miami /USA
Coleções Privadas
“Ludica” – José Mindlin
“Troféu” – Gilberto Gill – Ministro da Cultura / Brasil
“Osculating Circle”- Museu de Arte Contemporânea, São Paulo / Brasil “Microcosmo”- Museu de Arte Marquette, Illinois / USA
“Maternite”- Hospital Israelita Albert Einstein, São Paulo / Brasil “Ponto de Ruptura” – Universidade Hébraica de Jérusalem / Israel “Circulos em Osmose” – Banco de Tókio, São Paulo / Brasil
“Nascimento do Tubo” – Banco de Tókio, São Paulo / Brasil “Asas” – Edifício “Alcoa”, São Paulo / Brasil
“Mãe e Filho” – Edifício Nestlé, São Paulo / Brasil
“Circulos em Osmose II” – Edifício Nestlé, São Paulo / Brasil “Angulo Quebrado” – Starbuck’s, Washington / USA
