Festival Internacional de Dança do Mercosul
29 e 30 de abril de 2017
Theatro Esperança - Jaguarão / RS
Realização: Instituto Cultural e Esportivo Maktub
Organização: Ayuni Studio de Dança
Produção Executiva: Tiago Coimbra
Direção Geral e Artística: Luiza Araujo
Apoio: Sesc, Prefeitura Municipal de Jaguarão, Secretaria de Cultura
de Turismo.
PERFIL
- Festival competitivo com 2 (dois) dias de duração e 12 modalidades de dança, aberto a interessados do estado do Rio Grande do Sul, do Brasil e países do Mercosul;
- O Festival é voltado para Escolas de Dança, Cia e Grupos de Dança e Bailarinos independentes. - Premiação para os 3 (três) primeiros colocados de cada modalidade/nível/categoria do festival; - Os ingressos serão ofertados por lotes para o público em geral;
- As atividades serão realizadas nas instalações do Theatro Esperança que permite o desenvolvimento do evento nas mínimas condições para uma boa apresentação dos inscritos;
- O festival é organizado pelo Instituto Cultural e Esportivo Maktub e realizado pelo Ayuni Studio de Dança, em parceria com outros órgãos públicos e privados interessados no desenvolvimento do projeto.
APRESENTAÇÃO
A 2ª Edição do Festival Internacional Jaguarão em Dança será realizado no Theatro Esperança, considerado um dos melhores em acústica do país, no dia 29 e 30 de abril de 2017.
A Sede Operacional do Jaguarão em Dança está situada na Rua Andradas, 295 - Centro – CEP 96300-000, Jaguarão-RS
Introdução
O Comitê Organizador do Jaguarão em Dança pretende oferecer a população de Jaguarão e região, um evento de dança com a intenção de proporcionar aos diferentes estilos de dança uma mostra competitiva de trabalhos artísticos, além de um momento de integração entre as escolas. Este evento busca promover a dança e a cultura na cidade trazendo cada vez mais novas visões e experiências em dança com o objetivo de expandir horizontes e romper com possíveis ideias de limitação.
Objetivo
Um evento preocupado e comprometido com a dança, tornando ela cada vez mais acessível a todos, seja na intenção de aprender e desenvolver potenciais na dança, como aos que tem a intenção apenas de apreciá-la como espectador. Criar através festival espaços para discussão, reflexão e integração nas diferentes áreas da dança.
REGULAMENTO
Artigo 1º - Inscrição
Para cada coreografia deve ser preenchida uma ficha técnica, sem rasuras, constando os dados da coreografia, os nomes de todos os BAILARINOS, do DIRETOR, do COREÓGRAFO, dos AUXILIARES e de outros que atendam às necessidades do grupo, observando os itens a seguir:
a) Para efetuar a inscrição, o grupo deverá solicitar por email ou baixar a ficha inscrição no site oficial do Festival e enviá-la devidamente preenchida e com foto digital dos inscritos (apenas rosto como uma 3x4). Será aceito apenas no formato digital [.DOCX - Word], com todos os dados preenchidos, para o e-mail: jagdanca@hotmail.com. NÃO SERÃO ACEITAS INSCRIÇÕES VIA CORREIOS;
b) Durante o evento os participantes devem portar consigo a Carteira de Identidade original ou Certidão de Nascimento original, para fins de comprovação de idade;
c) Não haverá substituição de bailarinos (as) participantes, salvo previamente autorizado pelo Comitê Organizador do Jaguarão em Dança;
d) Deve ser informado na ficha técnica os elementos cênicos a serem utilizados na apresentação, a exceção daqueles proibidos por este regulamento;
e) Caso haja a necessidade de fazer alguma alteração na ficha técnica o grupo deverá fazê-la no máximo até o dia 20 de abril de 2017, na última fase de inscrição;
f) É obrigatória na ocasião do pagamento da inscrição a remessa (via e-mail em formato .docx) da ficha técnica (inclusive com o elenco), do termo de autorização de imagem, e da música utilizada (em arquivo único e no formato .mp3);
g) O pagamento das taxas de inscrições por bailarino obedecerá a tabela a seguir:
Inscrições Período solo duo/trio Conjunto/Grupo
1ª fase até dia 05 de abril R$ 50,00 R$ 25,00 R$ 15,00 2ª fase até dia 20 de abril R$ 60,00 R$ 35,00 R$ 25,00
DIRETOR Isento (máximo 01) COREOGRAFO Isento ( máximo 02)
* OBS: Deverá ser pago o valor de R$ 10,00 por coreografia relativo ao ECAD.
h)Todas inscrições são: por participante em cada coreografia, e não serão devolvidas taxas para participantes que não se apresentem por quaisquer motivo;
i) As escolas deverão enviar o pedido de ingressos, caso seja necessário para pais e acompanhantes, fazendo o pagamento antecipado, NÃO SENDO PERMITIDO QUALQUER TIPO DE RESERVA para pagamento posterior. Os valores serão cobrados conforme descrito no Art 12º deste regulamento;
j) As escolas deverão informar o dia de preferência para apresentação, contudo será dado a seguinte prioridade pela organização:
- Sábado: 1. Inscritos com origem em localidades com 03 (três) ou mais horas de viagem; 2. Data de envio e pagamento da (s) inscrição (s) no festival;
- Domingo: 1. Inscritos com origem em localidade com menos de 03 (três) horas de viagem; 2. Data de envio e pagamento da (s) inscrição (s) no festival;
k) O pagamento das inscrições poderá ser feito com Depósito ou Transferência Bancária identificado na Conta Corrente: 13.340-X, Agência: 0147-3 do Banco do Brasil em nome de Tiago Coimbra Machado ou transferência (giro) em Abitab (abitab.com.uy), redpagos(redpagos.com.uy) ou Western Union (westernunion.com.uy) com retirada em Rio Branco – UY em nome de Luiza Amaro da Silveira Araujo (C.I 3083486344). As vagas somente serão oficializadas e divulgadas após o pagamento efetuado e a confirmação pela organização.
Artigo 2º - Passagem de Palco
a) A previsão inicial com a ordem de passagem de palco será divulgada até 3 dias (úteis) após o encerramento das inscrições. Os participantes poderão solicitar alterações até 1 dia (corrido) após a data de divulgação, que poderão ou não ser deferidas pelo Comitê Organizador de acordo com as possibilidades e critérios deste regulamento. O cronograma definitivo com a ordem de passagem de palco será divulgado antecipadamente (mínimo 3 dias) pelo Comitê Organizador do Jaguarão em Dança;
b) Para passagem de palco cada grupo participante terá o mesmo tempo da soma das coreografias apresentadas acrescidos de mais 40 segundos por coreografia para ajustes, sendo o tempo de uso livre da escola, contudo deverá ser observado o constante do item (d) deste artigo;
c) Durante a passagem de palco deverão ser conferidas as trilhas das coreografias no computador da equipe de sonorização, solicita-se que um coordenador da escola/grupo/bailarino esteja presente junto a cabine durante as apresentações portando as trilhas em PEN DRIVE e/ou CD contendo SOMENTE as músicas APRESENTADAS no festival e nomeadas com: NÚMERO - NOME DA COREOGRAFIA ex.: (1- Meu Amor) no formato de arquivo [.MP3];
d) Músicas de coreografias que não sejam utilizadas na passagem de palco, não poderão ser ouvidas no sistema de sonorização fora deste horário e caso apresente problema durante a apresentação oficial será automaticamente interrompida e desclassificada, caso a falha ocorra antes de iniciar a apresentação será solicitado a mídia original APENAS EM PEN DRIVE e/ou CD (conforme item anterior deste artigo) e caso persista o problema será automaticamente desclassificada;
e) Escolas e bailarinos que optarem por não realizar a passagem de palco, deverão comparecer junto a equipe de sonorização, imediatamente após o período de passagem de palco, para realizarem apenas verificação dos áudios no computador, observando o constante nos itens anteriores.
f) Os camarins não poderão ser ocupados durante a passagem de palco, sendo utilizados apenas para trocas de roupa e tão logo desocupados, sendo proibido sua utilização para guarda de materiais, bolsas, mochilas, malas, figurinos, acessórios, etc.
Artigo 3º - Apresentações
a) A previsão inicial com a ordem das apresentações será divulgada até 3 dias (úteis) após o encerramento das inscrições. Os participantes poderão solicitar alterações até 1 dia (corrido) após a data de divulgação, que poderão ou não ser deferidas pelo Comitê Organizador de acordo com as possibilidades e critérios deste regulamento. O cronograma com a ordem das apresentações será divulgado antecipadamente (mínimo 2 dias) pelo Comitê Organizador do Jaguarão em Dança;
b) Cada grupo deverá chegar impreterivelmente em condições de apresentação/passagem de palco, 20 (vinte) minutos antes do seu horário previsto para tal, sendo desclassificado o participante que não chegar no horário estipulado para sua apresentação oficial;
c) Os bailarinos (as) deverão ocupar o camarim, somente conforme estipulado pela organização na ordem de acesso e de acordo com a proximidade de sua apresentação, evitando tumultuar a área
de coxias e camarins que são limitadas, permanecendo na última galeria da plateia (3º andar) enquanto espera sua entrada;
d) No momento da apresentação um diretor/coordenador deverá estar junto do controle de som e luz, na ausência será realizado o procedimento padrão descrito no artigo 10º deste regulamento;
e) Os participantes que não se apresentarem no momento da sua ordem prevista em cronograma, serão automaticamente desclassificados, sem ressarcimento dos valores referentes a inscrição ou quaisquer outros custos inerentes;
f) A organização do evento não se responsabiliza por objetos esquecidos nos camarins e nas demais dependências do evento, solicitando que cada escola tenha um coordenador de camarim, para evitar maiores transtornos;
g) É proibido transitar com figurinos fora do local de apresentação, última galeria (3º andar) e camarins;
h) É expressamente proibido apresentação com animais vivos, plantas ou objetos que possam sujar ou danificar o palco e/ou prejudicar as próximas apresentações como (pirotecnia, água, terra/areia, papel picado ou semelhante), mesmo que o grupo tenha equipe própria para limpeza, não será autorizado, podendo a apresentação ser encerrada a qualquer momento que verificado a irregularidade a este regulamento;
i) É expressamente proibido apresentações com: genitálias descobertas, cunho preconceituoso ou intolerante contra religião, raça, sexualidade, pessoas públicas ou afins;
j) Qualquer ato de indisciplina praticado por algum participante acarretará na desclassificação automática e no banimento do evento, por tempo indeterminado;
k) Serão permitidos elementos cênicos simples e práticos, bem como instrumentos musicais (sem sonorização) de fácil remoção que ficará a cargo dos participantes. Os participantes terão o tempo máximo de 01 (um) minuto antes e depois de sua apresentação para montagem e desobstrução do palco, devendo estar o pedido previamente sinalizado na ficha de inscrição da coreografia. Na modalidade Pole Dance o equipamento será móvel;
l) As apresentações ocorrem num palco de aproximadamente 10mx10m;
m) Ensaios em locais fora da organização do evento são de total responsabilidade de cada grupo. Não estão autorizados ensaios no local do evento fora do horário estipulado e/ou em área distinta do palco principal;
n) Os Diretores/Coordenadores ou Responsáveis pelos participantes deverão portar autorização dos pais ou responsáveis para apresentação dos bailarinos menores de idade;
o) Não é permitido o uso de efeitos de maquinarias e nem o uso de telões para projeção de imagens;
p) O uso de sapatilhas de pontas só é permitido a partir da categoria Juvenil (a partir dos 12 anos); q) Haverá um limite de 60 COREOGRAFIAS POR NOITE, podendo haver encerramento das inscrições antecipadamente ao prazo final. Haverá intervalo de 5 min a cada 1h30 de apresentações. O concurso terá início, preferencialmente, pelos níveis: Infantil, Master, Juvenil e Adulto.
r) Em caso de denúncia de cópia (plágio) de coreografia, só haverá desclassificação caso o denunciante seja detentor dos direitos autorais da obra original. O COJeD é soberano para decidir sobre a desclassificação.
“O plágio é o ato de assinar ou apresentar uma obra intelectual de qualquer natureza (texto, música, obra pictórica, fotografia, coreografia, obra audiovisual, etc.) contendo partes de uma obra que pertença à outra pessoa sem colocar os créditos para o autor original. No ato de plágio, o plagiador apropria-se indevidamente da obra intelectual de outra pessoa, assumindo a autoria da mesma. ”
CONTATOS Fone: (53) 32612552 Cel: (53) 99183-1771 (claro) Tiago Fone/cel: (53) 98454-5339 (oi) Luiza
E-mail: jagdanca@hotmail.com facebook.com/JagDanca http://www.luizaaraujo.com.br/fjd/ Jaguarão em Dança - Rua Andradas, 295 -
Artigo 4º - Níveis e Tempos
a) Para determinar o nível para inscrição deverá ser considerada a média aritmética das idades dos integrantes da coreografia, desde que aqueles com idade inferior e/ou superior ao nível inscrito não ultrapassem 30% do total.
b) O tempo máximo de coreografia poderá ser excedido em até 15 (quinze) segundos e será cronometrado na passagem de palco.
Nível/ Categoria Tempo
Solo Duo/Trio Conjunto (4 a 7 integr.)
Grupos (8 ou + integr.) Infantil (até 11 anos) 2min 2min 3min 3min Juvenil (12 a 17 anos) 2min30s 3min 3min30s 4min Adulto (18 a 49 anos) 3min 3min 4min 5min Master (a partir de 50 anos) 2min30s 3min 3min30s 4min
Observações:
Para os duos de balés de repertório, será considerado o pas de deux, sem variações e coda. Serão aceitas inscrições para duos de ballet de repertório somente a partir do nível Juvenil;
No grand pas de deux de ballet de repertório deverá ser apresentada a obra completa e somente será aceita inscrição a partir da categoria juvenil;
Nas coreografias de Ballet Clássico de Repertório será aceito o tempo real da obra apresentada ou em caso de montagens específicas (edições das músicas originais), deverá ser cumprido o tempo limite da categoria.
Artigo 5º - Modalidades e Categorias
a) Modalidades:
Balé - Obras com repertório tradicional dos séculos XV ao XIX. Podem ser inscritas neste gênero, coreografias criadas utilizando exclusivamente os passos do balé. O uso de “pontas” é opcional*.
Jazz: Coreografias estruturadas sobre qualquer tendência do Jazz e suas influências.
Contemporâneo: Obras estruturadas sob princípios das escolas modernas e pós-modernas, incluindo dança-teatro.
Danças Urbanas: Coreografias estruturadas sob qualquer estilo das danças urbanas, danças de rua e suas variantes.
Danças de Salão: Danças populares representativas de regiões e trabalhos originais em diversos ritmos (tango, salsa, samba, forró, etc), incluindo as danças de salão sociais folclóricas de casal (gaúcha, etc)
Dança do Ventre: Representações da Bellydance, do clássico ao contemporâneo em seus diversos estilos, tendências e fusões, com exceção àquelas típicas do folclore árabe.
Tribal: A Dança Tribal é uma fusão étnica com elementos contemporâneos de dança. São valorizados movimentos tradicionais mesclados aos modernos. Estruturados nas mais diversas vertentes: ATS, Fusion, gótico, etc.
Pole Dance: Coreografias com ênfase em movimentos performáticos e artísticos no “Pole” e, na criatividade e beleza da dança no palco. Analisadas cênica e coreograficamente (show), não se levando em consideração os regramentos específicos, em suas obrigatoriedades ou proibições. Observar o constante da letra K do art.3º deste regulamento;
Sapateado: Coreografias de todos os estilos de sapateado, incluso de danças folclóricas (Irlandês, flamenco, chula, malambo, etc.). Analisadas cênica e coreograficamente (show), não se levando em consideração os regramentos específicos, em suas obrigatoriedades ou proibições.
Folclore: Representações folclóricas de todas as etnias, nacionalidades e regiões do Brasil (árabes, asiáticas, europeias, pan-americanas, ciganos, gaúchos, country/sertanejo, nordestinas, etc.) em coreografias originais e/ou estilizadas. Analisadas cênica e coreograficamente (show), não se levando em consideração os regramentos específicos da cultura em suas obrigatoriedades ou proibições. Com exceção dos Sapateados e Danças de Salão, que estão em categorias próprias.
Livre: Composições de coreografia com influência e mistura de diversas modalidades de danças, estilos e técnicas (circo, ginástica, patinação, etc.), sem ter uma em específico. Analisadas cênica e coreograficamente (show), não se levando em consideração os regramentos específicos da (s) modalidade (s) apresentada (s), em suas obrigatoriedades ou proibições.
Especial: Composições de coreografia em diversos estilos, que possua maioria de integrantes: i) PcD (pessoas com deficiência: motora, física, intelectual, visual ou auditiva); e/ou ii) PNE (portadores
de necessidade específicas: pessoas que não se encontrem em plena capacidade de independência, ou que necessitem de alguma adaptação para tal. Ex.: grávidas, engessados, idosos com mobilidade reduzida, etc.).
Obs.: Aqueles que apresentarem coreografia com proposta diferente da modalidade inscrita (ex.: apresentar folclore árabe estando inscrito na dança do ventre ou apresentar chula, inscrito em folclore gaúcho quando
deveria estar em sapateado), será penalizado com a perda de 03 pontos na média final, de acordo com parecer do avaliador técnico da modalidade inscrita e/ou daquele avaliador técnico em que deveria ter sido inscrito!
b) Sub-Modalidades e Estilos:
Embora não caracterize um novo segmento de competição, deverá ser descrito na ficha de inscrição no local apropriado a sub-modalidade e/ou estilo que será apresentado, a fim de facilitar a análise da comissão avaliadora e o ajustamento dos comentários do avaliador técnico. Alguns exemplos.
- Sub-Modalidades no balé: Clássico, Romântico, Contemporâneo...
- Sub-Modalidades no Jazz: Clássico, Lírico, Teatro, Latino, Afro...
- Sub-Modalidades no Contemporâneo: especificar métodos e técnicas utilizadas.
- Sub-Modalidades nas Danças Urbanas: Locking, Wacking/Punking, Vogue, Up Rocking, Popping, Waving, Scare Crow, Animation, King Tut, Boogalooing, B. Boying, Hip Hop Freestyle, House Dance...
- Sub-Modalidades na Dança de Salão: Forró pé de serra, Salsa, Zouk, Bachata, Bolero, Tango, Samba, Gaúcha chamamé...
- Sub-Modalidades na Dança do Ventre: Clássico, Moderno, Fusão. Estilo: Argentino, Egípcio, Libanês, Russo, Americano, Turco...
- Sub-Modalidades na Dança Tribal: ATS, Gótico, ITS, Fusion, Brasil...
- Sub-Modalidades no Folclore: Árabe, Hindu, Chinês, Japonês, Havaiano, Indonésio, Alemão, Português, Espanhol, Gaúcho, Country/Sertanejo, Frevo, Maracatu, Afro, Polonês...
- Sub-Modalidades no Sapateado: Americano, Irlandês, Flamenco, Malambo, Chula.
- Sub-Modalidades no Livre: modalidades de dança utilizadas e/ou técnicas mescladas de circo, teatro, ginásticas, patinação, artes marciais...
c) Categorias:
Tipo
Nº de Componentes
Solo
Individual
Duo/Trio
2 ou 3 bailarinos
Conjunto
de 4 a 7 bailarinos
Grupo
8 ou mais bailarinos
Artigo 6º - Recepção e Programação
a) O diretor de cada grupo deverá se dirigir a Secretaria Geral do Festival nos horários estipulados pelo cronograma abaixo, onde serão recepcionados pelo Comitê Organizador do Jaguarão em Dança para a retirada das pastas e instruções do festival;
b) Cada pasta conterá: crachá de uso obrigatório e intransferível, sem o mesma não será permitida a entrada nos camarins, palcos e plateia; ordem de passagem de palco e apresentação; e ordem de acesso aos camarins (apresentação obrigatória para a entrada no mesmo).
SÁBADO
29 de abril de 2017
DOMINGO
30 de abril de 2017
12h30 - Abertura do Check-in;
11h - Abertura do Check-in;
13h às 18h30- Passagem de palco;
11h30 às 17h - Passagem de palco;
19h - Concurso de Dança;
17h30 - Concurso de Dança;
- Premiação
- Premiação
Artigo 7º - Concurso
a) As coreografias apresentadas serão analisadas por um grupo de avaliadores de expressão no meio artístico da dança. Os mesmos não terão nenhum comprometimento profissional direto com os participantes. Em cada modalidade, dentro das possibilidades, haverá um avaliador especialista ou entusiasta na modalidade a ser apresentada, que será o observador técnico da banca durante a avaliação, enquanto os demais assumirão a avaliação da execução;
b) As médias e comentários obtidos estarão disponíveis aos Diretores no fim das premiações; c) A premiação ocorrerá até 40min após a última apresentação da noite;
d) Caso não tenha um avaliador especialista para cada modalidade inscrita, todos avaliadores analisarão a apresentação artisticamente apenas.
Artigo 8º - Avaliação e Comissão de Avaliação
a) A comissão de avaliação será formada por diversos profissionais com experiência comprovada nas suas respectivas modalidades, formando um corpo de avaliação eclético e flexível;
b) A organização buscará trazer pelo menos um profissional qualificado para cada modalidade desde que exista um número considerável de participantes inscritos nesta, que atuará como avaliador técnico na sua respectiva qualificação. Assim os demais avaliadores, analisarão as coreografias de forma cênica em sua execução, levando em consideração o impacto e a criatividades das propostas apresentadas de modo generalizado;
c) Somente o avaliador técnico fará observações sobre as características técnicas da modalidade (figurino, utilização de movimentos e técnicas, exploração do palco e figuras coreográficas, adequação da proposta, etc.), os demais poderão apontar detalhes comuns a qualquer modalidade (ritmo, sincronia), sendo, portanto, avaliadores da execução da coreografia e dos bailarinos;
d) Toda coreografia apresentada inicia com a nota máxima, e no decorrer da apresentação os avaliadores descontarão os erros encontrados. Como padronização, para descontos e justificativas, teremos as seguintes graduações de “penalizações”:
I- Leves: Descontos de 0,1 (um décimo), por cada detalhe que não cause tantos “danos” a apresentação. Ex.: Um ou dois momentos de falta de sincronismo nos braços durante execução por um ou outro bailarino, etc.
II- Médias: Descontos de 0,3 (três décimos), erros leves que se repitam constantemente ou erros que causem uma interferência mais notável na coreografia. Ex.: Um ou dois momentos de erros na execução técnica ou de movimento (esquecer a coreografia) por um ou outro bailarino.
III- Graves: Descontos de 0,5 (cinco décimos), erros médios que se repitam constantemente, ou que causem o total descompasso estrutural e/ou rítmico na apresentação. Ex.: bailarinos que perdem seus elementos; saiam do palco sem propósito ou problemas graves de execução técnica.
Assim os avaliadores deverão justificar os seus descontos imputando o nível de gravidade (Leve, Médio, Grave) no quesito. Cabe somente ao avaliador técnico, se houver necessidade, apontar outras observações diferentes dos quesitos existentes. Somando-se os descontos e reduzindo-os da nota inicial chegar-se-á a nota final por avaliador;
e) O Festival adotará como mais uma política de transparência e isonomia, o rodízio entre os avaliadores de cada edição, ficando impossibilitado de repetir os avaliadores na edição subsequente, bem como repetir no todo ou em sua maioria a banca de avaliação de edições anteriores, ressalvada situações por motivo de “força maior”, devidamente justificadas pelo COJeD como: doenças, desistências, faltas, quebra de contrato, que não exista tempo hábil para reposição de componente(s) da banca de avaliação.
f)Os avaliadores devem permanecer em constante atenção durante as apresentações, sendo terminantemente PROIBIDO o uso de celulares durante o decorrer da passagem de uma coreografia. Em caso de necessidade de ida ao banheiro antes dos intervalos previstos, DEVERÁ SOLICITAR a assistente da banca de avaliadores para que a organização interrompa momentaneamente as apresentações, para que todas coreografias sejam avaliadas igualmente por toda banca.
Artigo 9º - Premiação por Noite
a) Notas de corte para classificação:- Para os níveis: Infantil e Master serão premiadas (troféus) as 03 (três) maiores notas em ordem decrescente que obtiverem a média a partir de 8,0 (oito)somado todos os avaliadores. Caso não seja atingida a pontuação de corte, a maior nota acima de 6,0 (seis) receberá a 3º colocação.
- Para os níveis Juvenil e Adulto serão consideradas as 3 (três) maiores notas em ordem que obtiverem a média a partir de:
1º lugar: entre 9,0 e 10; (Troféu) 2º lugar: entre 8,0 e 8,9; (Troféu) 3º lugar: entre 6,9 e 7,9. (Troféu)
b) Em caso de empate os critérios para desempate serão: 1º - Maior nota do avaliador técnico;
2º - Maior nota entre os demais avaliadores, assim, por conseguinte, até a última nota ser considerada;
3º - Maior nº de componentes na coreografia;
4º - Menor nº de erros graves, erros médios e leves, nessa ordem, até o desempate;
5º - Permanecendo a igualdade, os dois serão considerados empatados e dividirão a premiação da respectiva colocação. Caso ocorra no 1º e/ou 2º lugar não teremos 3º colocado, caso ocorra na 3º colocação serão 4 premiados.
c) Serão conferidas também no Jaguarão em Dança as premiações a seguir: I. Coreografia Destaque - Troféu e premiação especial em dinheiro;
II. Bailarina Destaque - Troféu e inscrição na próxima edição do Jaguarão em Dança; III. Bailarino Destaque - Troféu e inscrição na próxima edição do Jaguarão em Dança; IV. Coreógrafo Destaque - Troféu e convite para abertura da próxima edição;
V. Melhor Figurino - Troféu;
VI. Destaques Gerais por Modalidade - Troféu. >>>Critérios
Coreografia Destaque - Maior nota entre todas as coreografias apresentadas no festival, em caso de empate seguir os critérios de desempate, caso permaneça empatado: decisão dos avaliadores;
Bailarino (a) Destaque - escolha coletiva dos avaliadores;
Coreógrafo Destaque - 2 (dois) pontos por coreografia assinada + coeficiente de desempenho* + média notas avaliadores técnicos + extra destaque geral (03 pontos) se for o caso. Em caso de empate seguir os critérios de desempate, permanecendo o empate: decisão do júri;
Melhor Figurino - escolha coletiva dos avaliadores;
Destaque Modalidade - 2 (dois) pontos por coreografia apresentada + coeficiente de desempenho* + média final avaliadores + extra destaque geral (03 pontos) se for o caso. Em caso de empate seguir os critérios de desempate, permanecendo o empate: decisão do júri.
* COEFICIENTE DE DESEMPENHO: Nº DE COREOGRAFIAS PREMIADAS x PONTUAÇÃO POR CADA COLOCAÇÃO [30 pts - 3º lugar] [50 pts - 2º lugar] [70 pts - 1º lugar] / Nº DE COREOGRAFIAS INSCRITAS.
Artigo 10º -Sonorização e Iluminação
a) As bases de iluminação e afinação do palco são as mesmas para todos os concorrentes;
b) Não será fornecido qualquer tipo de suporte para iluminação ou sonorização para elementos cênicos ou instrumentos musicais, devendo ser solicitado na inscrição, tomadas ou entradas de áudio para equipamento próprio, desde que não altere a programação pré-definida. Não sendo responsabilidade da organização a incompatibilidade ou a inadequação do material, ao equipamento e estrutura disponibilizada;
c) A sonorização será a mesma para todas as apresentações. A organização não se responsabiliza por problemas de gravação e edição que afetem a qualidade da música e consequentemente da apresentação;
d) Caso não comparece nenhum representante da escola, cia ou bailarinos, a iluminação será a pré-estabelecida automaticamente, sem manipulação por parte do técnico, bem como a música, será iniciada 30 (trinta) segundos após anunciada a coreografia;
e) O técnico de iluminação será orientado a seguir as solicitações do diretor da escola, caso não aconteça, o padrão adotado será o pré-estabelecido automaticamente pela organização (luz branca uniforme em todo palco), não cabendo a este profissional realizar qualquer modificação por conta própria;
f) Não serão aceitas trilhas que contenham 2 ou mais músicas em arquivos separados (cada uma em arquivo diferente, sem edição ou “colagem” musical), bem como aqueles que ultrapassarem os limites de tempo estabelecidos pelo regulamento.
Artigo 11º - Transporte, Alimentação e Hospedagem
a) O transporte diário, durante o festival é de responsabilidade única e exclusiva dos próprios participantes;
b) O festival buscará oferecer alojamentos a custos acessíveis, que serão divulgados no site do festival, para intermediação da organização deverá ser solicitado no máximo até dia 10 de abril de 2017;
c) A organização do festival não se responsabilizará por objetos pessoais e de valores extraviados ou esquecidos nos locais de hospedagem;
d) A organização do Jaguarão em Dança não irá oferecer qualquer tipo de alimentação aos participantes, entretanto orientará locais mais acessíveis.
Artigo 12º - Ingressos
Serão comercializados por lote: a) INTEIRA: R$ 40,00;b) MEIA-ENTRADA: R$ 20,00 (LEI FEDERAL Nº 12.933, DE 26 DE DEZEMBRO DE 2013, LEI ESTADUAL Nº 13.104, DE 22 DE DEZEMBRO DE 2008 e LEI MUNICIPAL Nº6431 DE DEZEMBRO DE 2016)
c) PROMOCIONAL ANTECIPADOS: R$ 15,00 mediante a entrega de 1 (um) kilo de alimento não perecível para doação às instituições assistenciais da cidade de Jaguarão.
*Promoção válida até o dia 15 de abril ou esgotamento dos ingressos. Acompanhantes de bailarinos e escolas/grupos poderão trazer os alimentos no dia do evento, caso contrário será cobrado a diferença para o valor inteiro.
Artigo 13º - Casos Omissos
a) Os casos Omissos nesse regulamento serão resolvidos pelo Comitê Organizador do Jaguarão em Dança;
b) Nenhuma nota de avaliador sofrerá alteração;
c) As decisões do Comitê Organizador são soberanas e irrevogáveis.
Artigo 14º - Informações Gerais
a) O Festival não se responsabilizará pelas compras de DVDs, fotos e outros produtos realizados pelos participantes junto aos comerciantes e prestadores de serviço terceirizados do evento;
b) As “torcidas organizadas” devem estar devidamente identificadas e não poderão fazer uso de papel picado, sinalizadores, buzinas e raios laser, devendo respeitar as apresentações dos grupos concorrentes, sob penalização de exclusão ou desclassificação das coreografias inscritas, bem como a retirada do local;
c) É proibida a demarcação antecipada de lugares na plateia;
d) Ao realizar a inscrição, os participantes aceitam todas as condições e regulamentos deste festival;
e) O camarim é de acesso exclusivo dos bailarinos, coreógrafos, diretores e equipe técnica, não sendo permitida a entrada de outras pessoas não credenciadas;
f) Todos os participantes do evento comprometem-se a ceder as imagens para a utilização na promoção e divulgação do evento nesta e em outras edições;
g) Os avaliadores serão divulgados no site oficial e nas mídias sociais oficiais do evento, antecipadamente.
Artigo 15º - Comitê Organizador Geral
Produção Executiva: Tiago CoimbraDireção Artística: Luiza Araujo
Diretor de Infraestrutura: Luciano Chaves Diretora de Palco: Cristiane Dutra
Coordenação de Sonorização: Abelardo Oliveira
Coordenação de Ensaios: Ana Paula e Simone Rockett Recepção: Ayuni Studio de dança
CRITÉRIOS PARA AVALIAÇÃO
AVALIADOR TÉCNICO
Responsável por analisar as características de movimentos e a concepção coreográfica próprias da modalidade, avaliando:
- Técnicas e Movimentos: A qualidade, variabilidade e criatividade dos passos e técnicas corporais utilizadas, de forma apropriada, a modalidade e tema proposto;
- Criação Coreográfica: Criatividade nos deslocamentos e desenhos coreográficos, utilização do espaço, dinâmica e conexões de sequencias, de forma apropriada a modalidade e tema proposto;
- Figurino, Cenários e Elementos (adereços):: Criatividade, impacto visual e adequação dos figurinos a modalidade e tema proposto. Impacto visual, técnica de utilização e adequação (propósito) dos elementos e cenários de acordo a modalidade e tema da proposta apresentada.
- Música e Ritmo: Apropriação a modalidade e tema proposto. A relação da música com o movimento, na utilização dos elementos rítmicos (tempo, contratempo, pausa e pulso) a partir da aplicação de ritmos regulares e irregulares, que variarão nas dinâmicas (curto, forte, rápido, fraco). ;
- Adequação*: Apenas no caso de uma coreografia apresentada estar inadequada a modalidade em que foi inscrita. Exemplificando: apresentar folclore árabe estando inscrito na dança do ventre ou apresentar chula inscrito em folclore gaúcho quando deveria estar em sapateado...
É o único que poderá fazer comentários acerca da criação e composição coreográfica. Julga o “coreógrafo” e o trabalho de técnica e concepção da modalidade.
AVALIADORES DE EXECUÇÃO
Responsável por analisar as características de execução básicas de uma coreografia pelos bailarinos em seus aspectos artísticos apenas, bem como a visão geral da apresentação, avaliando:
- Postura e Expressividade: O uso equilibrado dos segmentos corporais de forma individualizada, na diversidade da linguagem em dança, sem preestabelecer padrões posturais. Elegância na condução e realização dos movimentos ou a “atitude” de acordo com a concepção coreográfica e a musicalidade;: A presença cênica e expressão facial de acordo com o exigido e proposto pela coreografia;
- Ritmo: A relação da música com o movimento, na utilização dos elementos rítmicos (tempo, contratempo, pausa e pulso) a partir da aplicação de ritmos regulares e irregulares, que variarão nas dinâmicas (curto, forte, rápido, fraco).
- Edição Musical: A qualidade da edição da música apresentada, com atenção aos recortes e colagens, sem causar cortes e mudanças destoantes, mantendo uma continuidade ou mudança de acordo com a proposta e que mantenha a boa fluidez da dança. Bem como o cuidado com a finalização que deve acontecer de forma natural e ajustada ao contexto coreográfico, evitando finais abruptos ou “duvidosos” (aqueles que não se sabe se é um erro, pausa ou o fim, pois a música prossegue).
- Impacto Artístico: A capacidade de entretenimento da apresentação, de impactar positivamente o público, a criatividade (não confundir com ineditismo) da proposta em soluções/inovações originais e criativas.
- Sincronia e Harmonia: A realização das técnicas e movimentos executados simultaneamente por todos ou partes de integrantes, de acordo com a proposta coreográfica. Homogeneidade entre todos os integrantes (nível técnico, desenvoltura artística, noção espacial e correção coreográfica).
- Adequação*: Apenas no caso de uma coreografia apresentada estar inadequada a modalidade em que foi inscrita. Exemplificando: apresentar folclore árabe estando inscrito na dança do ventre ou apresentar chula inscrito em folclore gaúcho quando deveria estar em sapateado...
Só poderão fazer comentários acerca da execução coreográfica. Julga a apresentação como um todo (show) e os bailarinos em sua desenvoltura cênica e artística.
