A leitura de poesia

Se o acto receptivo e interpretativo da responsabilidade do leitor dependente da sua competência de leitura, também dependente das características do texto, como já anteriormente referimos. É sobre esta outra variável condicionante da construção de sentido que nos voltamos a deter: o texto. De facto, o estatuto, género, tipologia e extensão textual, bem como o grau de complexidade do universo semântico-cultural para que o texto remete, e as estratégias discursivas de natureza sintáctico-semântica e pragmática adoptadas pelo autor condicionam o grau de investimento exigido ao leitor no seu propósito de construção de sentido.

Quando o corpo textual assume a forma de poema lírico, a exigência quanto às aptidões de leitura é significativamente aumentada, quer pela depuração de informações contextuais e circunstâncias, quer pela dinâmica interiorizada e subjectiva que lhe é própria, bem como pela relevância significativa que aqui assumem os processos fónico- -rítmicos.

Um texto lírico é uma entidade centrada na “revelação e no aprofundamento do eu lírico [...], tendendo sempre esta revelação a identificar-se com a revelação do homem e do ser” (Aguiar e Silva, 2000: 583), por isso, o mundo exterior, o dado narrativo e os momentos descritivos só estão presentes enquanto se projectam na interioridade subjectiva do sujeito poético. Esta peculiar relação sensorial e cognitiva com o mundo leva a que esses elementos se constituam apenas como o suporte do universo simbólico do texto, sendo a sua função primordial revelar a sujectividade do sujeito lírico. O modo lírico individualiza-se, assim, pelo seu carácter não narrativo e

estático: “o poeta como que se imobiliza, enquanto instância do discurso, sobre uma ideia, uma emoção, uma sensação, etc.” (Aguiar e Silva, 2000: 586). Embora este processo de interiorização lírica do mundo exterior não tenha que reflectir o real que lhe deu origem, o texto lírico pode conter traços semionarrativos implícitos ou explícitos, progressão de estados emotivos, referências temporais e espaciais, interaccção da primeira e da segunda pessoas gramaticais e sua correlação com a terceira pessoa para melhor configurar o mundo íntimo do sujeito poético.

Do ponto de vista estatístico e do ponto de vista de uma axiologia estética, o texto lírico manifesta-se predominantemente sob a forma de poesia (Aguiar e Silva, 2000: 590; Reis, 1999: 305). Assim, o leitor de um poema lírico tem de estar bem consciente das marcas distintivas quer do modo lírico, quer da poesia de forma a activar as estratégias mais adequadas para o processamento do(s) seu(s) sentido(s), embora haja um núcleo comum de procedimentos interpretativo subjacentes a todo o acto de leitura:

These meanings are of their nature only accessible by using procedures of interpretation other than those we usually employ in our understanding of language. At the same time, such procedures clearly cannot be completely dissociated from our normal practices for then there could be no basis for interpretation at all.

(Widdowson, 1992: 14)

A marca externa imediata de um texto em poesia é a sua disposição gráfica em verso, evidência suficiente para suscitar no leitor uma determinada expectativa e estabelecer uma adequada orientação de leitura. Esta operação implica equacionar a relevância semântica de diversos procedimentos de âmbito técnico-compositivo: disposição dos versos; recursos de natureza fónico-estilística como as figuras fónicas, a rima (regular, pontual ou a sua ausência), o ritmo e o metro (esquemas de acentos, pausas, repetições, esquema métrico ou sua ausência); recursos morfossintácticos e semânticos (selecção vocabular, construções frásicas, figuras morfossintácticas e

semânticas); recursos tipográficos (tipo de letra; emprego de maiúsculas e minúsculas; grafismos não tipográficos; disposição gráfica particular de forma a gerar efeitos espaciais e ópticos relevantes nos planos formal e semântico); e relações intertextuais.

À excepção do uso do verso, estes processos de semiotização são transversais aos textos literários, particularizando-se o texto em poesia “pelo facto de nele se actualizarem normas e convenções reguladas pelo código métrico e pela interdependência relevante que nele se verifica entre este código e todos os outros códigos do policódigo literário, em particular o código fónico-rítmico” (Aguiar e Silva, 2000: 590). A distinção estabelece-se, então, por um critério de relevância que um dado processo de semiotização assume no corpo textual, sendo que, para o caso da poesia, mesmo a de verso livre, essa relevância recai sobre o código fónico-rítmico cujas potencialidades de enriquecimento de sentido do poema são deliberada e conscientemente exploradas pelo primeiro construtor do poema, o autor:

[T]he distinctive feature of poetry is that rhythm operates as a formally identifying feature at every level of language, from the whole text, down through its sections and stanzas to its individual lines, words and sounds or lexical units. It is as if the ‘normal’ linguistic hierarchy has been slightly dislocated to place the ‘line’, rather than the sentence, at the crucially pivotal point in the discourse; or that the rhythm of the poem, as signalled in the line, runs across the whole message.

(Andrews, 1991: 43)

Mais do que em qualquer outro texto escrito, a decodificação de um poema lírico implica actos percepcionais de natureza sonora e de natureza visual: a audição das palavras do corpo textual, mesmo que processadas apenas interiormente através de uma leitura silenciosa, pressupõe a compreensão e a fruição do texto como texto dito/ouvido que seduz pela componente fónico-rítmica, enquanto a disposição gráfica do corpo textual pressupõe a compreensão e a fruição do texto como texto escrito.

A linguagem privilegiada para representar a atitude marcadamente subjectiva dos textos líricos é a que é mais potencialmente plurissignificativa, sendo a intensificação do potencial semântico das unidades lexicais conseguida pelo “trabalho sobre a língua e sobre os recursos expressivos que ela faculta” (Reis, 1999: 306). Há uma deliberada procura de conquistar o leitor, de o fazer demorar na reflexão sobre cada lexema, sobre cada unidade de sentido que incita o desvendamento e a fruição de sentidos imprevistos. Daí que a leitura de um poema lírico seja uma tarefa mais exigente e complexa do que a leitura de um outro modo literário, tal como o afirma Carlos Reis (1999: 307), “o poema lírico [...] institui um acto comunicativo que pode ser consideravelmente exigente, pelo que tem de sofisticado, por vezes até próximo do limite do hermetismo” e o estudo de Cristina Mello (1998) assim o comprova22.

Mas, simultaneamente, esta tarefa, quando bem sucedida, conquista o leitor. Por um lado, por aquilo que revela ou apenas sugere sobre o mundo interior do sujeito poético ou do próprio do leitor. Por outro, por aquilo que acrescenta ao uso quotidiano da língua. Concordamos, por isso, com Richard Andrews (1991) que sublinha a natureza paradoxal da leitura de poesia:

It seems better to face up to the fact that many teachers and pupils do find poetry problematic. […] Poetry seems to have this paradoxical nature: it is both energizing and ‘difficult’, revealing and cryptic at the same time.

(p. 1)

O grau de atenção e investimento requerido não se deve ao facto de estarmos perante um acto subversivo das normas do sistema linguístico, mas de um acto criativo que o mesmo possibilita:

22 _{“Maior dificuldade revelam os alunos na compreensão do discurso lírico. Tal resistência tem a ver,}

entre outros factores, com o diminuto espaço consagrado à poesia no currículo escolar. Mas esta não se nos afigura a causa principal, já que, tradicionalmente, a poesia é considerada de mais difícil leitura do que a narrativa. A maior espessura semântica do texto lírico exige modos de leitura específicos que proporcionem o desvelamento de sentidos e da sua complexidade temática” (p. 96).

[O] estudo do texto literário revela-se um meio privilegiado, no ensino da língua materna, de tomada de consciência da língua e do seu funcionamento porque proporciona a percepção dinâmica da plasticidade de recursos linguísticos que não são exclusivos da literatura. O uso literário não se institui, pois, como “desvio” em relação ao uso “corrente”, mas antes como intensificação e exploração de um potencial comum.

(Fonseca, 2000: 40)

Se na poesia lírica há uma forte concisão no plano da expressão pela redução máxima das informações contextuais e circunstanciais, inversamente há um minucioso trabalho sobre as potencialidades expressivas da língua, tendo em vista uma desejável ampla expansão no plano do(s) sentido(s) que cabe ao leitor saber disfrutar. Porém, o disfrute só é possível quando há uma entrega, uma implicação e a posse de um saber que nos permite interagir nessa situação. Logo, os estudos da didáctica da leitura recomendam a promoção da aprendizagem de procedimentos interpretativos, a supremacia do contacto directo do aluno-leitor com o texto, levando-o a tomar consciência de que “aquilo que obtemos de cada texto é exactamente compensado por aquilo que damos” (Scholes, 1991: 35), e, em ruptura com “o grau zero da recepção” (Aguiar e Silva, 2000: 321), se relegue a leitura de textos críticos para a derradeira fase de interpretação de um texto, pois só nesse momento cumprem a sua função de expansão da leitura pessoal do aluno ( cf. Reis & Adragão, 1992: 147; Widdowson, 1992: 60).