Cinema de avant-­‐garde e found footage 58

Nestes  dois  estudos  relacionados,  apesar  de  proporem  categorias  específicas   quanto   aos   procedimentos   de   reutilização   de   imagens,   podemos   perceber   abordagens   inteiramente   distintas.   Wees   elaborou   um   modelo   onde   é   reconhecível   uma  

preocupação  primordial  em  estabelecer  a  função  crítica  e  política  do  found  footage  em   sua  categoria  na  colagem  e  demonstra  ser  este  seu  maior  enfoque,  mas  ao  mesmo  tempo   mantém  a  tradição  de  Leyda  em  contemplar  todo  um  espectro  de  imagens,  abarca  nas   demais  categorias  (compilação  e  apropriação)  às  outras  formas  de  reemprego  e  parece   tencioná-­‐las  a  partir  de  seu  próprio  modelo  e  não  a  partir  das  imagens  como  ele  próprio   expõe.    

Brenez   por   sua   vez,   partindo   do   conceito   do   remploi,   buscou   em   sua   extensiva  tipologia  para  o  found  footage,  centrar-­‐se  nas  particularidades  da  elaboração   das   formas   que   se   revelam   como   atos   reflexivos   em   relação   ao   próprio   cinema,   o   que   não   nega   intrinsecamente   um   posicionamento   político   e   estético   que   é   justificado   por   seu   recorte   mais   preciso   em   relacionar   found   footage   com   o   cinema   avant-­‐garde,   atualizando  de  certa  maneira  os  princípios  das  vanguardas  históricas,  pois  “seu  trabalho   crítico   consiste   em   efetuar   o   desenvolvimento   das   formas,   práticas   e   teorias,   da   recusada  da  dominação  e  do  ajustamento  à  ordem  estabelecida”,  pois  para  ela  “a  arte  é   um  vasto  laboratório  do  senso,  sua  vanguarda  se  encarrega  de  renovar  os  protocolos”  e   que  o  cinema  “experimental  implica  o  campo,  o  local  de  um  questionamento  crítico  do   mundo   em   geral,   a   experiência   nos   sentidos   político,   etnológico,   antropológico   e   metafísico”  (BRENEZ,  2006,  pg.  11).  

O  mesmo  pode  ser  percebido  em  Wees,  que  apesar  de  sua  categorização  ser   bem   mais   ampla   e   abranger   tipos   de   filmes   que   Brenez   nem   mesmo   considera   como   found  footage  (filmes  de  compilação  para  ele,  filmes  de  montagem  e  metadocumentário   para  ela),  Wees  reconhece  que  são  os  filmes  de  colagem  que  podem  ser  mais  criativos  e   críticos.  Da  mesma  forma  encontramos  em  outros  autores  que  não  demonstram  muita   preocupação  com  essas  categorias,  como  Russell  e  Danks,  mas  que  reconhecem  que  é  no   cinema   avant-­‐garde   que   reside   as   formas   de   found   footage   mais   instigantes   e   os   trabalhos  mais  importantes.  Ou  ainda  como  Peter  Tscherkassky  o  percebe:  

[...]  alguém  pode  dizer  que  o  filme  de  vanguarda  não  é  um  “gênero”,  mas  uma   subdivisão   cinematográfica   essencial   no   mesmo   nível   que   o   documentário,   a   animação   e   o   cinema   narrativo.   Em   cada   um   destes   campos   é   possível   identificar   diferentes   gêneros,   com   base   nas   características   comuns   de   estilo,   conteúdo,   estética   e   assim   por   diante.   Assim,   de   acordo   com   essas   divisões,  

found  footage   representa   um   gênero   na   categoria   geral   do   cinema   vanguarda  

(TSCHERKASSKY,  2000).  

Portanto,   apesar   de   verificarmos   que   ainda   há   um   problema   de   designação   mais  uniforme  do  que  se  entende  por  found  footage,  em  todas  as  referências  coletas  é   recorrente   o   reconhecimento   de   que   é   no   campo   do   cinema   de   avant-­‐garde   que   esse   found  footage  “generalizado”  que  contempla  quase  todas  maneiras  de  reemprego,  senão   todas  (Beauvais),  é  mais  profícuo.  Se  existe  este  consenso  de  que  o  traço  mais  marcante   é  o  de  problematizar  as  imagens  que  vemos  enquanto  imagens,  então  não  tem  sentido   querer   misturar   ou   considerar   sob   um   mesmo   rótulo   práticas   tão   diferenciadas.   Para   nossa   pesquisa   a   noção   de   remploi   adequada   ao   found  footage   em   Brenez   é   a   melhor   abordagem,  ela  considera  e  reconhece  a  variedade  neste  universo  das  imagens  e  localiza   no   cinema   experimental   o   espaço   para   essa   discussão:   “uma   imagem   no   cinema   de   vanguarda   é   algo   irredutível   a   uma   concepção,   é   a   exploração   de   todas   as   concepções   possíveis,   que   não   preexiste   à   exploração   em   si”   (BRENEZ,   2006).   A   designação   da   cinematografia   found   footage   foi   construída   e   instituída   por   esses   representantes   do   cinema   experimental,   que   em   seus   agenciamentos   buscam   a   intervenção   através   do   objeto  artístico,  o  que  é  perfeitamente  coerente,  pois  se  trata  de  uma  concepção  típica  do   regime  estético  das  artes.  Como  Rancière  afirma,  “a  noção  de  vanguarda  define  o  tipo  de   tema  que  convém  à  visão  modernista  e  própria  a  conectar,  segundo  essa  visão,  o  estético   e  o  político”,  ele  refere-­‐se  ao  movimento  das  vanguardas  histórias  do  século  XX,  e  quer   queira  ou  não,  mesmo  para  aqueles  que  afirmam  seu  fracasso,  suas  ideias  se  alastraram   e   continuam   a   influenciar   diretamente   as   práticas   artísticas,   o   que   negativa   esse   dito   fracasso.   Rancière   ainda   procede   uma   importante   distinção   entre   duas   ideias   de   vanguarda,   aquela   que   está   ligada   a   uma   “subjetividade   política   a   uma   determinada   forma   -­‐   do   partido,   do   destacamento   avançado   extraindo   sua   capacidade   dirigente   de   sua   capacidade   para   ler   e   interpretar   os   signos   da   história”,   da   “novidade   artística”,   e   outra,   a   qual   acreditamos,   como   aquela   “que   se   enraíza   na   antecipação   estética   do   futuro”,  “da  invenção  de  formas  sensíveis  e  dos  limites  materiais  de  uma  vida  por  vir"   (RANCIÈRE,  2005,  pgs.  43-­‐44).  É  essa  noção  que  encontramos  nos  filmes  found  footage,   essa   busca   de   encontrar   novos   sentidos   naquilo   que   foi   eleito   ou   naquilo   que   foi   preterido   e   desta   maneira,   ao   mesmo   tempo   em   que   um   único   realizador   intervém   através   de   um   novo   filme,   pois   em   quase   sua   totalidade   esses   filmes   são   realizados   individualmente,  ocorre  uma  redistribuição  de  novos  significados  que  cria  uma  rede  de   conexões  dos  trabalhos,  das  reflexões  e  dos  gostos  estéticos  que  circulam  no  cinema.  

Foi   do   levantamento   dessas   informações   em   diversos   campos   de   estudos,   pulverizadas  e  por  vezes  incongruentes,  que  isolamos  os  aspectos  gerais  que  norteiam   esta  pesquisa,  o  fragmento  enquanto  objeto  recolhido  a  ser  trabalhado  e  reintroduzido   nesse   espaço   onde   o   choque   desses   heterogêneos   promovem   novas   formulações,   e   o   papel   do   cinema   avant-­‐garde   ou   experimental   como   locus   natural   para   este   tipo   de   pesquisa,  como  diz  Brenez,    

“o   que   define   o   cinema   experimental   quer   sejam   preocupações   políticas,   científicas   ou   estéticas,   são   um   certo   número   de   valores:   liberdade   de   pensamento,   consciência   crítica,   portanto,   intelectual,   econômica,   independência   política,   e   um   modo   independente   de   existência”   (Brenez,   2006)17_.  

É  neste  laboratório  que  o  found  footage  experiencia  novas  formas  estéticas,  e   ao  mesmo  tempo  é  a  cinematografia  que  acessa  o  conteúdo  “exterior”,  que  mesmo  por   desvio,  firma  um  contato  através  de  reflexões  sobre  o  mundo  das  imagens.