tempo de digitalizar. Às vezes ponho uma ou
duas só para saber o que é, até porque o ficheiro
é grande, ocupa espaço. Isto é cronológico. Isto
são as edições recentes, estão em azul. Tem
uma vantagem que é: quando eu estou a fazer a
contagem dos números para os pôr lá em cima não
me perco, já sei que são os azuis. Quando agora
comprar mais três livros desta série, por exemplo,
ponho estes em verde. É uma coisa doida não é?
2.1. Compreender e definir o colecionar
“A coleção é autobiográica e confessional. É a obra de arte do colecionador que não é artista, ou outra obra de arte do colecionador artista. É uma promessa de amor que concentra todas as ambições e esperanças: beleza, identidade, distinção, posse, estatuto social, conquista, exibição, narcisismo, busca e realização. E a Morte como música de fundo.”
Catarina Figueiredo Cardoso (2016a), Ser Colecionador é...
Quando tenho um livro novo, antes de o colocar na estante na ordem alfabética, abro a folha de rosto e escrevo a data, o meu nome e, às vezes, as circunstâncias pelas quais ele chegou até mim. Pode ter sido comprado, por impulso ou não, oferecido, encontrado, herdado, adquirido para determinado propósito (como foi o caso de alguns que cá chegaram por causa desta investigação). Escrever o nome e a data não é casual. A minha mãe já o fazia, mas com a data da sua leitura e não com a data da aquisição — alguns dos dela, portanto, não têm nada escrito porque ainda não foram lidos. Para mim é um ritual. Não sei se faço coleção de livros mais do que faço coleção do meu nome em livros. Até ao momento desta dissertação não era algo sobre que relectisse assiduamente, mas durante a pesquisa fui percebendo como me identiicava com o sentimento e a poética das coleções. Há três traços particulares que marcam o colecionador (Silva, 2012): paixão, ambivalência esconder/mostrar, ansiedade pelo futuro da coleção. Este capítulo permite-nos ter as ferramentas necessárias para os identiicar e, mais tarde, os usar a nosso favor como um potencial contributo para a História do Design Português.
Benjamin (1931, p. 60) dizia que todas as paixões tocam o caos mas a paixão dos colecionadores toca o caos da memória1. Uma coleção terá muito a ver com memória, com a preservação da memória, ainda que, em muitos casos possa não ser essa a razão apontada para se colecionar. Colecionar é uma atividade estética
que dá expressão à experiência universal da efemeridade da existência humana2.
Devemos aos colecionadores muito da preservação da nossa memória colectiva: quantas obras de Shakespeare, Homero ou Camões se teriam perdido se não ti- vessem sido guardadas junto ao coração de alguém. Porque o colecionador, sem saber a maior parte das vezes explicar porquê, ama os seus objetos, sente a sua solidão e a sua alegria.
Ser-nos-á difícil transmitir este sentimento de pertença mútua entre o co- lecionador e os seus objetos a quem nunca o sentiu. Ao contrário dos objetos comuns, aqueles que são colecionados tendem a ganhar uma importância e per- sonalidade comparável a membros da família (Belk et al, 1991). Às coleções está inerente uma certa fantasia e a crença de que devolvem a poesia e signiicado
1 No original: Every passion borders on chaos, that of the collector on the chaos of memory.
2 Danet & Katriel (1989), p. 236, no original: Collecting is an aesthetic activity that gives expression to the uni- versal experience of the ephemerality of human existence.
ao “comprar-vender” que tantas vezes domina a sociedade (Rochberg-Halton, 1986 citado por Danet & Katriel, 1989, p. 236). Freud, que chegou a escrever a dada altura que dedicava mais tempo a ler sobre antiguidades do que sobre psi- cologia, coleccionou antiguidades egípcias, assírias, chinesas gregas e romanas, muitas delas bustos, que ocupavam grande parte dos compartimentos de sua casa (eram cerca de 2300) e, no caso do seu escritório, estavam dispostas com o olhar direccionado para a sua secretária (Belk et al, 1991). Podemos apenas especular que a coleção era também participativa no seu trabalho e relexões, permanentemente presente e focada, um parceiro silencioso.
Por vezes o colecionador sentir-se-á impelido para determinado objeto, algu- mas vezes, sim, por andar à procura dele, mas outras por mero acaso, agitando nele a febre da certeza do ter e dever de o adquirir, ou adoptar, ou salvar. Danet e Katriel (1989, p. 223) dão o exemplo do colecionador de arqueologia bíblica que, enquanto andava no deserto com turistas, viu um objeto meio enterrado na areia, e, apesar de ter continuado a andar, sentiu-se obrigado a voltar atrás, como se o objeto o chamasse; outro exemplo, do mesmo artigo, cita um trabalhador de uma casa de leilões em Londres que diz que os compradores se sentem atraídos por ursos de peluche velhos porque eles parecem sós.
O colecionador é alimentado pela sua coleção e vice-versa. Se ele parar de procurar novas peças, continuará a ter uma coleção mas diicilmente se iden- tiicará como colecionador (Baekeland, 1981 p. 221). Baekeland atribui esta como sendo a razão para a inquietude que muitos colecionadores sentem quan- do passa demasiado tempo desde a última aquisição. Esta visão da coleção como organismo vivo faz com que ela, por vezes, responda até às lutuações de hu- mor dos seus colecionadores, alguns admitindo serem levados a procurar novas peças quando se sentem mais frustrados ou deprimidos (Formanek, 1991 p. 327, Baekeland, 1981 p. 209). A coleção é um veículo de conforto, mesmo que seja construída secretamente e nunca apreciada, mesmo em privado (Baekeland, 1981 p. 209). Da mesma forma, a coleção como organismo tem uma história de vida própria, maior do que a soma das histórias dos objetos que a constituem e permanentemente vinculada ao seu colecionador. Uma coleção é uma biograia
tangível (Winget, 2011). E este mesmo vínculo pode tornar o processo obses-
sivo. Em crianças não é comum acontecer, uma vez que tendem a entender as suas coleções como sendo algo leve e divertido, mas adultos poderão associar às coleções sentimentos de ansiedade e preocupação e verem o processo como uma forma de loucura (Danel & Katriel, 1989 p. 228). A obsessão, no contex- to das coleções, pode ser considerada uma derivação de um comportamento agressivo semelhante à caça (Formanek 1994 p. 328, citado por Pinhal 2012 p. 275), e é frequente, por parte dos próprios colecionadores, a comparação do seu comportamento ao de um caçador. José Régio, por exemplo, escreveu, literalmente, que ia à caça (Pinhal, 2012 p. 275) e assumia a necessidade insa- ciável de construir a sua coleção, muitas vezes obrigando-se a fazer uma ginástica inanceira considerável. Régio, como estudo de caso, mostra bem como a relação colecionador-coleção pode ser complexa e poética: nomeou os compartimen- tos onde a guardava de Purgatório e Inferno e escrevia frequentemente sobre o tema, compunha poemas, por vezes sobre os aspectos negativos do colecionar,
como os efeitos nas relações com os outros, que tanto afectam colecionadores (Pinhal, 2012 p. 274).
De forma sucinta, rapidamente percebemos que o colecionador é o elemento central da coleção. Dele derivam as principais características da coleção e sem ele ela não vive. Colecionar não é apenas um fenómeno social e cultural mas um fenómeno íntimo e certamente por isso oferece tantos desaios à sua delimitação conceptual.
O trabalho de investigação em torno das coleções passou, no inal dos anos 80 e início dos anos 90, um pico de prosperidade. Fora desse período as referên- cias são mais escassas, mas é possível encontrar algumas contribuições importan- tes, ainda que mais especíicas.
No decorrer deste capítulo vamos abordar o conceito de coleção de forma desdobrada: quanto ao seu processo, quanto aos seus motivos, quanto à revisão bibliográica da sua deinição, quanto aos seus colecionadores. Relacioná-la-e- mos também com a lista, o arquivo, e a memória. No inal esperamos que o con- junto de abordagens sobrepostas consiga ajudar-nos a concluir e a compreender onde se situam as coleções e colecionadores que compõem os nossos estudos de caso.
2.1.1. O processo do colecionar
Colecionar é a apreensão direta e sensível de uma coisa, diz Bernard Deloche, citado por Raquel Henriques da Silva (2012), simpliicando um ato cuja histó- ria pode ser traçada em recuo até aos primeiros homens que, aproximadamente pela mesma altura em que começaram a fazer pinturas em cavernas, agrupavam fósseis e seixos que (supomos) lhes apelavam ao sensível.
O processo do colecionar pode ser entendido como um ciclo de vida que inclui nascimento, crescimento, desenvolvimento, e morte ou imortalidade. O colecionador leva para casa o objeto, o colecionador domestica3 o objeto — esta
domesticação permite-lhe repetir o prazer da convivência com aquilo que colec- ciona sem ter de lidar com o risco de indisponibilidade4. É este risco que leva o
colecionador a colecionar, diz Filipe Pinto (2012), e por isso as coleções são o resultado deste desejo de repetição da experiência do contacto com o objeto e do medo da sua súbita impossibilidade. Leroi-Gourhan, citado por Raquel Henri- ques da Silva, também usa a mesma expressão, o trazer para casa um objeto sem função, o gesto repetido por todos os colecionadores.
Contrariamente à seriedade e ao grande signiicado que pode ganhar, a co- leção costuma nascer acidentalmente (Belk et al, 1991). Contribuem para esse início o incentivo por parte de membros da família do colecionador e/ou a aqui-
3 Pinto (2012), no original, acerca dos objetos das coleções: Domesticar é trazer para casa; e aproveita-se o movimento e dá-se-lhe uma ordem, cataloga-se, cartografa-se, arruma-se, inventaria-se. Domesticar é ordenar, pôr ordem, pôr na ordem, para que se possa dar ordens.
4 Pinto (2012), no original: O colecionador traz para casa para repetir o prazer da convivência com o que cole- ciona, sem o receio da súbita indisponibilidade; o medo desta súbita indisponibilidade é o que leva o colecionador a colecionar. Entendidas assim, as coleções são fruto do desejo de repetição, do receio do acontecimento (sempre inespe- rado), do reconhecimento não mais possível. As coleções representam o desejo do prazer repetido, embora a repetição seja exactamente o fator que pode aniquilar esse próprio prazer.
sição acidental de um objeto (chamemos-lhe o primeiro item da coleção) que apela especialmente ao sujeito e lhe desperta a vontade de adquirir outros seme- lhantes. O contexto (a cultura) pode também encorajar o colecionar e levar o in- divíduo a identiicar-se como colecionador (Pearce, 1998, p. 3). Já a decisão do colecionador de se especializar num determinado tema e adquirir mais objetos é deliberada (Belk et al, 1991). Num mundo de objetos, pessoas diferentes vão levar
coisas diferentes nos seus corações e mentes, e por isso os objetos cruzam o espectro de fora para dentro de uma coleção5.
Um objeto colecionado acarreta grande valor simbólico e pode tornar-se lem- brança da história da sua aquisição, um totem que reconta um momento, efeito que Abbas (1988, citado por Belk et al, 1991) chama de it is as if e Danet e Ka- triel (1994) resumem como as ifness. Neste é-como-se, a experiência da possessão transforma-se na possessão da experiência6. Assim, uma coleção é mais do que um pequeno museus de objetos, é o museu da vida do seu colecionador. Uma das melhores formas de compreender este processo de transformação de valor dentro das coleções é conhecer as quatro regras de Danet e Katriel (1994) asso- ciadas à rubbish theory (hompson, 1979).
Danet e Katriel (1994) deinem como regras delimitadoras do processo do colecionar a reframing rule, a classiication rule, as procedural rules e a discrimina-
tion rule. Estas são regras interdependentes que especiicam o processo de des-
contextualização e contextualização consecutivas do colecionar (Stewart citada por Danet e Katriel, 1994, p. 226-227).
Reframing (reenquadramento, em tradução livre) refere-se à necessária trans-
formação que um objeto deve sofrer para ser algo coleccionável. O objeto cole- cionado, deixa de ser um tapete, uma mesa, uma estatueta, uma bússola para em vez disso termos uma peça. Numa coleção todos os objetos são equivalentes gra-
ças ao processo de abstracção apaixonada a que chamamos possessão7. Esta transigu-
ração tem limites muito deinidos, como percebemos por Manuel de Brito, co- lecionador e fundador da Galeria 111, citado por Catarina Figueiredo Cardoso (2016d): Durante dois anos, na qualidade de comerciante, tentei sem êxito vendê-lo [um quadro de Paula Rego] pelo preço que hoje vale uma vulgar serigraia. Um
dia, como colecionador, levei-o para casa. No reframing, Danet e Katriel focam-se
essencialmente na experiência estética dos objetos coleccionáveis e de como eles devem ser elevados a ela, mas é adequado considerarmos o reenquadramento como uma alteração de valor8 no objeto. Danet e Katriel (1994, p. 225) airmam
5 Pearce (1992), p. 157, no original: In a world of objects, diferent people will take diferent things into their hearts and minds, and so objects cross the threshold from the outside to the inwardness of collection.
6 Ackbar Abbas citado por Belk et al (1991), no original: However, we consider personal history to be an ines- capable part of collections. it is as if, says Abbas (1988), the experience of possession could be transformed into the possession of experience”
7 Baudrillard, 1968 p. 8, no original: he result is that all objects in a collection become equivalent, thanks to that process of passionate abstraction we call possession.
8 Vários autores se debruçaram sobre o tema da alteração de valor dos objetos, esboçando hierarquias e siste- mas de transferência de valor. No parágrafo a seguir falaremos da rubbish theory de hompson, um exemplo de uma dessas teorias, que terá bebido parte do seu esqueleto conceptual ao sistema de valor de Baudrillard (ver Baudrillard, J. (1968). Le Système des Objets), o autor mais importante neste tema e o sistema de transfe- rência de valor por excelência no estudo da nossa relação com os objetos. No entanto, no âmbito das coleções a teoria de hompson revela-se mais simples de compreender e, no contexto desta dissertação, o seu grau de complexidade é-nos suiciente.
que relacionarmo-nos com um objeto ou com uma experiência como algo co- leccionável é experimentá-lo esteticamente, distinguindo entre objetos estéticos por defeito (e frequentemente coleccionáveis, como pinturas ou esculturas) e objetos estéticos por metamorfose porque originalmente não são feitos para se- rem contemplados esteticamente (garrafas de Coca-cola e ferramentas são dados como exemplo, mas cremos que os autores se referem de forma ampla a todos os objetos cuja função principal não é estética, descartando o papel do design e a sua relevância no processo de transformação de objetos funcionais em objetos estéticos9).
A divisão de Danet e Katriel é sustentada pela investigação de hompson (1979), a rubbish theory, que sugere três categorias de objetos e respectivo siste- ma de transferência de valor.
As três categorias distinguidas pela rubbish theory são: transients, rubbish e
durables (em tradução livre, transitórios, lixo e duráveis, entenda-se duráveis no
sentido simbólico e não físico). De forma sucinta, podemos dizer que objetos