Torquato Neto
1. Uma política de Estado
Antes de prosseguirmos é importante ressaltar que as políticas de editais estaduais e municipais não são as únicas possibilidades que o realizador possui junto ao Estado para financiar seus filmes no Brasil. Existe uma política pública federal para o setor, formulada pelo CSC (Conselho Superior de Cinema) e gerenciadas pela ANCINE (Agência Nacional de Cinema) e SAV (Secretaria do Audiovisual), onde estão detalhados outros mecanismos de fomento, como a lei Rouanet (Lei 8.313/91), Lei do Audiovisual (Lei 8.685/93), Medida Provisória 2.228-‐1/01, além do Fundo Setorial do Audiovisual32. O Fundo Setorial do Audiovisual, administrado pela Ancine, possui linhas de financiamento que seriam mais próximas do modelo que estamos investigando (embora não sejam a fundo perdido, o chamado pelos produtores de “dinheiro caro”, pois pressupõe uma volta) por possuir um mecanismo de patrocínio direto -‐ com a seleção decidida por comissão convidada pelo próprio edital -‐ diferente dos citados anteriormente, que funcionam através de um sistema de fomento indireto. Este fomento indireto consiste em
32 Quanto aos modelos de financiamento federais, recomenda-‐se a leitura da dissertação "O modelo das leis de incentivo fiscal e as políticas públicas cinematográficas a partir da década de noventa", de Marcelo Gil Ikeda (2011).
permitir que contribuintes, pessoas físicas e jurídicas, tenham abatimento total ou parcial de certos impostos, desde que financiem projetos aprovados em conformidade com a disposição das leis. Cabe às empresas, então -‐ grandes telefônicas, petroleiras e empresas de energia, por exemplo -‐ a decisão sobre a destinação de tais incentivos.
Não há legislação no Brasil que regule incentivos estaduais para o audiovisual. Não existe uma unificação, sendo cada estado do país responsável por desenvolver suas próprias políticas para cultura. Entretanto, um alinhamento dessas políticas estaduais e municipais com o Plano Nacional de Cultura (PNC)33, formulado em 2010 pelo Ministério da Cultura, possibilita a inclusão do estado ou município em uma rede mais ampla, podendo se engajar em projetos e receber fundos. A lei do Funcultura prevê que uma de suas fontes de receita pode ser o FNC (Fundo Nacional de Cultura)34 e exemplos de aproximações efetivas entre esferas federal e estadual podem ser encontradas no Programa Cultura Viva, por exemplo, redigido durante a gestão do ex-‐ministro Gilberto Gil (2003-‐2008), tendo ao seu lado como Secretário-‐Executivo, e seu sucessor no Ministério (2008-‐2010), Juca Ferreira, hoje secretário de Cultura da cidade de São Paulo. O projeto aponta para uma maior descentralização dos recursos destinados para projetos culturais no país, criando os Pontos de Cultura e as Conferências de Cultura, buscando redefinir a própria relação entre o Estado e a sociedade. As premissas que regem esses princípios estavam dispostas, por exemplo, no discurso de posse do então Ministro da Cultura Gilberto Gil:
Não cabe ao Estado fazer cultura, mas, sim, criar condições de acesso universal aos bens simbólicos. Não cabe ao Estado fazer cultura, mas, sim, proporcionar condições necessárias para a criação e a produção de bens culturais, sejam eles artefatos ou mentefatos. Não cabe ao Estado fazer cultura, mas, sim, promover o desenvolvimento cultural geral da sociedade. Porque o acesso à cultura é um direito básico de cidadania, assim como o direito à educação, à saúde, à vida num meio ambiente saudável. Porque, ao investir nas condições de criação e produção, estaremos tomando uma iniciativa de consequências imprevisíveis, mas certamente brilhantes e profundas já que a criatividade popular brasileira, dos primeiros tempos coloniais aos dias de hoje, foi sempre muito além do que permitiam as condições educacionais, sociais e econômicas de nossa existência. Na verdade, o Estado nunca esteve à altura do fazer de nosso povo, nos mais variados ramos da grande árvore da criação simbólica brasileira (GIL, 2013, p. 230).
Ao falar das "consequências imprevisíveis" que as iniciativas partindo do Ministério devem buscar, podemos inferir uma diferença histórica de postura assumida pelo próprio órgão em sua compreensão de cultura. Diferença essa que aparece em relação a momentos de massivo investimento em políticas públicas culturais no país. O governo de Getúlio Vargas, por exemplo, foi responsável pela criação de vários institutos culturais -‐ Serviço Nacional de Teatro (SNT),
33 Sobre o Plano Nacional de Cultura, consultar o site: http://blogs.cultura.gov.br/snc/legislacao/do-‐snc/ 34 Art. 5, lei 12.310 de 19 de dezembro de 2002.
Instituto Nacional de Cinema Educativo (INCE), Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, entre outros -‐ no entanto, havia também mecanismos de supervisão, controle e censura (como o DIP) e uma agenda em torno da construção de uma identidade nacional:
a valorização da nacionalidade como política de Estado orienta a ação do governo na área cultural ao glorificar a cultura popular mestiça, elevando-‐a a símbolo nacional. O “popular”, ou o folclore, retirado do local onde é elaborado, ocultando assim as relações sociais das quais é produto, funciona, nesse momento de constituição da “cultura brasileira”, como força de união entre as diversidades regionais e de classe. A mestiçagem amalgama os tipos populares em um único ser, o Ser Nacional, cujas marcas são a cordialidade e o pacifismo. (...) Há a tentativa de criar uma “cultura do consenso” em torno dos valores da elite brasileira, e o projeto de uma “cultura nacionalista” é o espaço para aproximar parcelas da intelectualidade, mesmo aquela não alinhada diretamente ao regime. Para implementar tais tarefas, o Estado getulista promove a construção institucional de espaços, físicos ou simbólicos, onde os intelectuais e artistas possam trabalhar em prol do caráter nacional (BARBALHO, 2007, p. 04).
Outra momento de forte intervenção estatal nas políticas culturais é o do regime militar instituído em 1964. A intenção "não é mais 'criar uma nação', e sim garantir sua integração"35. Em 1975 é criado o PNC (Plano Nacional de Cultura), primeiro instrumento estatal norteador de políticas públicas culturais do país. Segundo Barbalho, a "perspectiva essencialista de identidade" do plano está exposta em alguns valores: "originalidade, genuinidade, peculiaridade, enraizamento, tradição, fixidez, personalidade, vocação, perenidade, consciência nacional". Valores esses que estariam em uma lógica binária que imputava um respaldo maior à dimensão nacional, diluindo as diferenças regionais nessa primeira: "A pluralidade que surge em algumas regiões se dilui no sincretismo, marca da brasilidade. Este é o significado peculiar da cultura brasileira e da personalidade de seu povo, “esta capacidade de aceitar, de absorver, de refundir, de criar”.
Entendemos que o papel do incentivo à cultura (e mesmo do Estado) é diferente em cada um dos momentos citados, ainda que algumas estruturas tenham permanecido, como a Fundação Joaquim Nabuco (que na contemporaneidade desempenha um papel agregador no audiovisual pernambucano). Nosso foco é pensar nos desdobramentos das políticas públicas atuais com atenção à produção que estamos investigando.
Voltando então ao momento da gestão de Gilberto Gil (considerada aqui como marco conceitual que baliza o edital de Pernambuco e toda uma série de políticas públicas culturais que se apresentam a partir daí em diante), nos interessa saber como projetos como o Programa Cultura Viva oferece possibilidades para que novos arranjos possam aparecer:
35 Idem.
Mais do que um conjunto de obras físicas e equipamentos, implica a potencialização das energias criadoras do povo brasileiro. Não pode ser considerado um simples "deixa fazer", pois provém de uma instigação, de uma emulação, que é o próprio do-‐in antropológico. Mas os rumos, as escolhas, as definições ao longo do processo, são livres36.
Celso Turino, na época Secretário de Programas e Projetos Culturais, Coordenador do Programa Cultura Viva, acrescenta: "A rede cultura viva deve ser maleável, menos impositiva na sua forma de reagir com a realidade, e por isso ágil e tolerante como um organismo vivo"; e, citando Paulo Freire -‐ "Quando há vida, há inacabamento", Turino afirma: "...mais processo e menos estruturas pré-‐definidas, menos fossilização e mais vida".
Uma política pública de fomento com enfoque no audiovisual37 e que congregou diretamente federação, estados e municípios dentro dessas premissas apresentadas (trabalho em rede, descentralização, imprevisibilidade) foi o Programa de Fomento à Produção e Teledifusão do Documentário Brasileiro (DocTv), lançado em 2003 e descontinuado em 2010. O DocTv foi responsável, ao longo de suas sete edições, pela co-‐produção de (quase) duzentos documentários em todo Brasil38, contribuindo para discussões em diversos âmbitos, entre econômicos e estéticos, apontando para uma relação intrínseca entre os campos. O programa previa a realização de pelo menos um documentário por estado da federação, sendo que os Governos estaduais poderiam aumentar esse número; e, a partir da quarta edição, outros parceiros locais (empresas) poderiam também entrar com apoio. Além de garantir sua produção, fazia parte do programa a exibição em rede nacional, na Tv Cultura, que também funcionava como um ponto de apoio nos estados. Após aprovados, os realizadores de todo o Brasil eram reunidos em Brasília, onde passavam por uma oficina de acompanhamento dos projetos, do qual faziam parte pensadores, cineastas e críticos ligados ao documentário. A cada edição, os gestores locais (dois por estado) também passavam por oficinas de planejamento executivo para que pudessem acompanhar o desenrolar do programa em seus respectivos estados. Dessa forma, estados com pouca ou nenhuma tradição em produção audiovisual teriam suas produções exibidas em rede nacional. A experiência do DocTv também é co-‐responsável pela fundação de seções locais da Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-‐Metragistas (ABD) em estados como Amapá, Acre e Roraima e colocada como exemplo em vários pontos das reinvindicações em relação ao edital que é nosso objeto, como veremos à frente. Alguns realizadores transformaram seus documentários televisivos de cinquenta e dois minutos em longas-‐metragens, fazendo com o que o filme percorresse um caminho entre os festivais de
36 Disponível em: http://www.iteia.org.br/mapeando-‐as-‐acoes-‐dos-‐pontos-‐de-‐cultura1.
37 E que incide fortemente nos grupos que estamos estudando, já que todos eles puderam produzir a partir de fomento ligado ao programa DocTv – Sábado à Noite (Ivo Lopes Araujo, Alumbramento), Avenida Brasília Formosa (2010, Gabriel Mascaro, na época membro da Símio Filmes, embora o filme seja uma produção Plano 9) e Acidente (2006, Cao Guimarães e Pablo Lobato, esse último membro da Teia).
cinema contrário ao habitual (quando o festival de cinema é usualmente a primeira “janela”, ou local de exibição), como o próprio Ivo Lopes em Sábado a Noite; Gustavo Spolidoro, com Morro do Céu (2009) e Gabriel Mascaro, com Avenida Brasília Formosa (2010). A experiência do programa DocTv é retomada em alguns momentos pelos realizadores entre suas observações de aprimoramento do edital ao qual vamos nos dedicar.
Com esse panorama em mente, consideramos que investigar e explorar o modo de funcionamento do edital em questão nos oferece a possibilidade de estar mais próximo a um poder local em sua interface direta com os produtores e realizadores e suas práticas, trazendo a chance de perceber que aspectos modulam a criação dos filmes e do próprio edital.
2. O Edital do Programa de Fomento ao Audiovisual do Estado de Pernambuco
Analisaremos a partir de agora o Edital do Programa de Fomento ao Audiovisual do Estado de Pernambuco, através de seu texto e sua constituição, contando com relatos de atores envolvidos em diferentes níveis de envolvimento com a sua existência. Com essa análise que não possui o edital como objeto final, pretendemos entrar nas “trocas” entre políticas públicas, organizações do trabalho e os desdobramentos nos próprios filmes.
O instrumento referido é um aporte singular para o audiovisual no território brasileiro, oferecendo em sua sexta edição (2012/2013) onze milhões e quinhentos mil reais de incentivo direto em audiovisual, o maior edital financiado por recursos de um governo estadual do país em dois mil e doze. O investimento é dividido, nessa edição, em produção, difusão, formação, pesquisa e cineclubismo.
2.1 Constituição
Atualmente em sua sexta edição, o Edital do Programa de Fomento ao Audiovisual do Estado de Pernambuco começa a se constituir como instrumento para fomentar exclusivamente ações ligadas ao audiovisual apenas no ano de 2007. Até então, era parte de um edital que incluía todas as linguagens artísticas, com fundos provenientes do Fundo de Cultura Estadual de Pernambuco (Funcultura).
O Funcultura foi consolidado a partir de 2003, através da lei nº 12.310, de 19 de dezembro de 200239, como parte do SIC (Sistema de Incentivo à Cultura) criado pela Lei nº 11.005, de 20 de dezembro de 1993. A categoria audiovisual possuía um aporte de menos de um
39 Sendo depois modificado pelas leis: LEI Nº 12.629, DE 12 DE JULHO DE 2004; LEI Nº 13.304, DE 25 DE SETEMBRO DE 2007 E LEI Nº 13.407, DE 14 DE MARÇO DE 2008.