O artesanato e sua terminologia (Estudo Setorial Artesanato, SEBRAE-CE):
Artesanato: Processo primitivo de produção de objetos manufaturados. O Artesanato é essencialmente o próprio trabalho manual ou produção de um artesão (de artesão + ato).
Artesanato: É a forma de ocupação ou trabalho, geradora de bens matérias, produzidos por meios técnicos, geralmente tradicionais, com a utilização de instrumentos rudimentares.
Artesanato: (É) o fruto gerado da cultura popular, a feitura de objetos relacionados à temática folclórica dos países, com emprego de técnicas primitivas de fabricação. Artesanato: Resultado de uma habilidade bem treinada e de uma sabedoria própria do mitier. Constitui-se expressão espontânea de criatividade de um povo.
Artesanato: Toda e qualquer atividade do tipo industrial predominantemente manufatureira, executada com a finalidade de comercialização imediata, em oficinas de equipamentos rudimentares (domésticos ou não), em que os produtores se encarregam, individualmente ou mediante auxiliares, de todas ou quase todas as fases de produção.
Conselho Mundial de Artesanato (WCC-World CraftCouncil), proposta por Eduardo Barroso Neto, do Brasil, a definição: “podemos compreender como artesanato toda atividade produtiva de objetos e artefatos realizados manualmente, ou com a utilização de meios tradicionais ou rudimentares, com habilidade, destreza, apuro técnico, engenho e arte.”
Ainda segundo Eduardo Barroso Neto (2012), o artesanato é essencialmente um trabalho individual, embora a produção de alguns objetos possa exigir a intervenção de várias pessoas durante sua confecção, deve resultar em algum objeto ou artefato novo e fruto da transformação de matéria-prima e em pequena
escala. O artesanato é a atividade principal de quem o produz, artesanato pode ser categorizado, em função de suas finalidades, podendo ser de caráter:
Utilitário: a substituição de produtos industriais “caros” por ferramentas e utensílios desenvolvidos especialmente para suprir carências e necessidades das populações de menor poder aquisitivo.
Conceitual: confundindo-se com arte popular são produtos ligados à necessidade de autoafirmação social e cultural de um determinado grupo.
Decorativo: são artefatos com finalidade de harmonizar os espaços de convívio.
Litúrgico: são produtos ritualísticos destinados a religião, aumentando os sentimentos de fé e elevação espiritual.
Lúdicos: são produtos destinados ao entretenimento de adultos e crianças, relacionados com o folclore e tradições.
O artesanato é uma das mais ricas fontes de expressão da cultura e do poder criativo de um povo. Na maioria das vezes, é a representação da história de sua comunidade e a reafirmação da sua autoestima. Nos últimos tempos, tem-se agregado a esse caráter cultural o viés econômico, com impacto crescente na inclusão social, geração de trabalho e renda e potencialização de vocações regionais. (Base Conceitual do artesanato pág. 5 apresentação, 2012)
O programa do Artesanato Brasileiro – PAB
Este Programa tem como principal objetivo a geração de trabalho e renda e a melhoria do nível cultural, profissional, social e econômico do artesão brasileiro. O programa tem a finalidade de coordenar e desenvolver o artesanato e a empresa artesanal. Nesse sentido, são desenvolvidas ações voltadas à geração de oportunidades de trabalho e renda, o aproveitamento das vocações regionais, a preservação das culturas locais, a formação de uma mentalidade empreendedora e a capacitação de artesão para o mercado competitivo, promovendo a profissionalização e a comercialização dos produtos artesanais brasileiros.
O Programa trabalha com os eixos: Gestão, Desenvolvimento do Artesanato, Promoção Comercial, Sistema de Informação Cadastrais do artesanato Brasileiro-SICAB, Estruturação de núcleos para o artesanato.
O Mestre Artesão: “Indivíduo que se notabilizou em seu ofício, legitimado pela comunidade que representa e/ou reconhecido pela academia, destacando-se através do repasse de conhecimentos fundamentais da sua atividade para novas gerações.”
Artesanato Decorativo: a principal característica do objeto decorativo é ornamentar ambientes, dispondo formas e cores.
Entalhe/Escultura: processo minucioso realizado em material rígido e pesado (madeira ou pedra), cortando ou extraindo a superfície até se obter a forma desejada.
Xilogravura: arte e técnica de fazer gravuras em relevo. Tradicionalmente feitas sobre casca de cajá e imburana de cheiro, utilizando-se como principais instrumentos de trabalho um pequeno buril feito com haste de sombrinha, canivete, pregos e agulhas para fazer os clichês. Para reprodução, usa-se um rodo com tinta gráfica sobre a matriz para impressões em papel, tecido, madeira, borracha, etc. que retratam temas característicos da região, feitos populares e festividades locais.
A Xilogravura
Etimologicamente (ciência que investiga a origem, étimo, das palavras procurando determinar as causas e circunstancias de seu processo evolutivo), a palavra xilogravura é composta por xilon, do grego, e por grafo, também do grego.
Xilon significa madeira e grafo é gravar ou escrever. Assim, xilogravura é uma gravura feita com uma matriz de madeira. Simplificando, pode-se dizer que é um processo de impressão com o uso de um carimbo de madeira.
O modo para preparar uma matriz xilográfica é simples, é preciso realizar trabalho de entalhe em um pedaço de madeira, deixando em relevo a imagem que se pretenda reproduzir. As partes altas servem para receber a tinta e transferir a imagem para o papel.
O normal são as xilogravuras serem impressas em papel, mas também podem ser feitas por impressão em outros tipos de suporte. Quase sempre a impressão é feita com o emprego de tinta, que é previamente aplicada sobre a matriz. Mas, há também xilogravuras impressas sem tinta, onde o relevo é provocado pela pressão da matriz sobre o papel é o bastante para que o observador possa distinguir a imagem. A impressão pode ser produzida por uma prensa de rosca, de uma prensa de cilindro, ou também sem prensa nenhuma. Outra forma simples e prática é a da colher de pau, ou seja, com a pressão de uma colher de pau exercida no verso do papel, pode-se pressiona-la centímetro a centímetro contra a matriz, provocando a transferência da tinta da matriz para o papel.
Figura 2: Xilogravura - técnica de gravação, impressão e arte.
Fonte: TV SINOPSE2
A História da Xilogravura, de acordo com o site Museu Casa da Xilogravura.
Não se sabe ao certo quando a xilografia começou a ser praticada, nem quem foi seu inventor. A xilogravura em papel mais antiga, dentre as que se conhecem, ilustra um exemplar das orações budista Sutra Diamante, editada por Wong Chich, na
2 TV SINOPSE. Disponível em: < http://www.tvsinopse.kinghost.net/art/x/xilogravura.htm>
séculos quatorze e quinze, os europeus utilizaram intensamente a xilografia para produzir imagens sacras e cartas de baralho.
Entre nós, assistiu-se à mesma evolução, enquanto a xilogravura artística libertada, que teve como seus pilares iniciais Osvaldo Goldi (1895-1961) e Lasar Segall (1891-1957), e enriqueceu-se nas décadas seguintes com grande número de expressivos artistas. A margem dessa arte erudita, floresceu no Brasil toda uma plêiade de xilógrafos criativos, originários das oficinas tipográficas vinculadas à literatura de cordel, cujas raízes remontam aos cantadores nordestinos.