dario escobar: composições
abertura: 05 de abril das 18 às 22 horas
período da exposição: de 06 de abril a 08 de maio de 2016 local: casa triângulo
endereço: rua estados unidos 1324 são paulo/sp tel: 11 3167-5621
e-mail: info@casatriangulo.com site: www.casatriangulo.com
horário de funcionamento: de segunda a sábado das 10 às 19 horas
A exposição individual de Darío Escobar (Cidade da Guatemala, 1971) a ser realizada na Casa Triângulo, em São Paulo, se intitula “Composições”. Esta é a primeira exposição do artista na galeria e a segunda individual dele na cidade. A pesquisa artística de Darío Escobar se desenvolve a partir de atos escultóricos e instalativos dados a partir da apropriação de objetos industriais. No decorrer de sua trajetória de mais de quinze anos, o artista já trabalhou em diálogo com tradições visuais tão diversas como o “barroco guatemalteco”, carcaças de carros acidentados e objetos vistos como símbolos do consumismo. Sua operação como artista se dá a partir da seleção dessas peças e reconfiguração das mesmas a partir de ações como a justaposição e repetição, fragmentação e corte de materiais e uma reflexão sobre como instalá-los dentro do espaço expositivo. Em “Composições”, dando prosseguimento a essa investigação, o artista apresenta trabalhos inéditos no Brasil que propõe distintas possibilidades compositivas a partir da apropriação e aproximação de elementos díspares. Nas séries “Construção geométrica” e “Construção modular”, Escobar recodifica a tradição de se pintar as traseiras de caminhões na Guatemala, e cria novos padrões que convidam o espectador a abri-las e fruir suas distintas configurações. A pesquisa formal a partir da bidimensionalidade também é perceptível nas suas “Composições de óleo de motor”, onde, também se utilizando de um material não-convencional, o artista explora as possibilidades do papel e do desenho.
Quanto à tridimensionalidade, na série “Natureza-morta”, o artista explora formas de apresentar objetos advindos da indústria do esporte, como as bolas de basquete, ainda assépticos e distante do seu uso pelo corpo humano. Já em “Equilíbrio”, há uma tensão tanto do material, quanto dos elementos citados pelo artista: de um lado, as placas de metal remetem às esculturas minimalistas de Carl Andre, do outro, sustentando o seu peso, o vidro se faz presente a partir dos famosos copos americanos comercializados em São Paulo desde 1940 e já alçados a símbolos do design brasileiro.
Além desse trabalhos, em diálogo com este pensamento escultórico que compõem a partir da geometria inerente aos objetos banais, serão apresentados trabalhos novos que serão desenvolvidos a partir do encontro entre Darío Escobar e as mercadorias dos mercados populares de São Paulo. Essas composições visam, portanto, estabelecer outras conversas diretas com a cultura visual do Brasil, do mesmo modo que o artista responde diariamente aos objetos industriais utilizados na Guatemala.
Dario Escobar (Guatemala, 1971): É um dos artistas da América Central com maior visibilidade. Tem realizado múltiplas exposições individuais, das quais se destacam: “Unions and intersections”, Nils Staerk, Copenhague, Dinamarca, 2014; “Dario Escobar/ La experiencia del Objeto”, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, Santiago de Chile (MAC), 2012; “Singular/Plural”, SCAD Museum of Art, Savannah, Georgia, 2012; “Side and Back”, Galerie Kamel Mennour, Paris, 2010. Entre as exposições coletivas podemos mencionar: “Fútbol: the beautiful game“, Los Angeles County Museum (LACMA), 2014; “Confusion in the vault” mostra inaugural do Museo Jumex, México D.F., 2013; “California-Pacific Triennial”, Orange County Museum of Art (OCMA), Newport Beach, California, 2013; “The Island / A game of life”, Gallery One, Manarat al Saadiyat, Abu Dhabi, 2012; “From the Recent Past: New Acquisitions”, The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles, 2011; “Los impolíticos”, Palazzo delle Arti Napoli (PAN), Nápoles, Italia, 2009; “Périfériks”, Centre d’art Neuchâtel (CAN), Nuchâtel, Suiza, 2009; “Mundus Novus: 53 Bienal Internacional de Venecia”, Artiglerie dell’Arsenale, Venecia, 2009.
Seu trabalho pertence às seguintes coleções: The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles; Museum of Fine Arts (MFA), Boston; Museo/La Colección Jumex, México; The Blanton Museum of Art, Austin, Texas; Centre Pompidou Foundation, Paris; Harvard University Art Museums, Cambridge, Massachusetts; Daros Latinoamerica Collection, Zurich, Suiza; The Pizzuti Collection, Colombus, Ohio; Museo de Arte Contemporáneo de Chile (MAC), Santiago de Chile; Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC), San José, Costa Rica; Miami Art Central (MAC-MAM), Miami; Nasher Museum of Art and Duke University, Carolina del Norte; Bass Museum of Art, Miami, entre outras. Atualmente a Universidade de Harvard através do Departamento de Historia da Arte e Arquitetura publicou sua primeira monografia intitulada: “A Singular Plurality/ The Works of Dario Escobar”, distribuída pela Harvard University Press.
Raphael Fonseca: vive e trabalha no Rio de Janeiro. Trabalha como crítico, curador e historiador da arte. Recebeu o Prêmio Marcantônio Vilaça de curadoria (2015). Doutorando em Crítica e História da Arte (UERJ). Professor do Colégio Pedro II. Escreve periodicamente para as revistas Art Nexus e DasArtes. Como curador de exposições e mostras de cinema, destaque para “Quando o tempo aperta” (Palácio das Artes, Belo Horizonte e Museu Histórico Nacional, Rio de
Janeiro, 2016); “Derek Jarman – cinema é liberdade” (Caixa Cultural Recife, 2014); “Água mole, pedra dura” (I Bienal do Barro, Caruaru, PE, 2014); “Deslize <surfe skate>” (Museu de Arte do Rio, 2014) e “City as a process” (Ural Industrial Biennial, Ekaterinburgo, Rússia, 2012). Organiza sua produção crítica e curatorial
no blog Gabinete de Jerônimo (http://gabinetedejeronimo.blogspot.com).
[ENGLISH]
dario escobar: composições opening: april 5th from 18h to 22h
exhibition period: april 6th to may 8th, 2016 site: casa triângulo
address: rua estados unidos 1324, são paulo, brazil tel: +55 11 3167-5621
e-mail: info@casatriangulo.com website: www.casatriangulo.com
opening hours: monday to saturday, 10h to 19h
The solo exhibition by Dario Escobar (Guatemala City, 1971) to be realized at Casa Triângulo, Sao Paulo, is entitled “Composições” [Compositions]. This is the artist’s first exhibition at the gallery and his second solo show in the city.
Dario Escobar’s artistic research develops from sculptural and installation acts started with the appropriation of industrial objects. Throughout a path of over fifteen years, the artist has already worked in dialogue with visual traditions as diverse as the Guatemalan baroque, the skin of broken cars and objects seen as symbols of consumerism. His operation as an artist happens from the selection of those pieces and their reconfiguration through actions like juxtaposition and repetition, fragmentation and cut of materials, and a reflection on how to install them inside the exhibition space.
In “Composition”, continuing this investigation, the artist presents new works in Brazil, which propose multiple possibilities of composition through the appropriation and approximation of dissimilar elements. In the series “Geometric construction” and “Modular construction”, Escobar recodes the tradition of painting the back of trucks in Guatemala, creating new patterns that invite the spectator to open them up and enjoy their distinct configurations. The formal research starting with the two-dimensional is also perceptible in his “Motor oil compositions”, in which also using a non-conventional material the artist explores the possibilities of paper and drawing.
Regarding the three-dimensional, in the series “Still-life” the artist explores ways of presenting objects from the sports industry, like basketballs, still aseptic and
distant from its use by the human body. In “Balance” there is a tension of the material as well as of the elements mentioned by the artist: on one hand the metal sheets recall the minimalist sculptures of Carl Andre, on the other hand, sustaining its weight, the glass is present in the famous American glasses commercialized in Sao Paulo since 1940 and already elevated to symbols of Brazilian design.
Besides those works, in dialogue with this sculptural thought that composes through the geometry inherent to ordinary objects, there will be presented new works which will be developed through the meeting between Dario Escobar and the commodities from the popular markets in Sao Paulo. Therefore, these compositions aim to establish other direct conversations with the Brazilian visual culture, in the same way the artist replies everyday to the industrialized objects used in Guatemala.
Dario Escobar (Guatemala, 1971): One of the Central America artists with most visibility. Has been realizing multiple solo exhibitions, amongst which can be highlighted: “Unions and intersections”, Nils Staerk, Copenhague, Dinamarca, 2014; “Dario Escobar/ La experiencia del Objeto”, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, Santiago de Chile (MAC), 2012; “Singular/Plural”, SCAD Museum of Art, Savannah, Georgia, 2012; “Side and Back”, Galerie Kamel Mennour, Paris, 2010. Among the group shows there can be mentioned: “Fútbol: the beautiful game“, Los Angeles County Museum (LACMA), 2014; “Confusion in the vault” opening show of the Museo Jumex, México D.F., 2013; “California-Pacific Triennial”, Orange County Museum of Art (OCMA), Newport Beach, California, 2013; “The Island / A game of life”, Gallery One, Manarat al Saadiyat, Abu Dhabi, 2012; “From the Recent Past: New Acquisitions”, The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles, 2011; “Los impolíticos”, Palazzo delle Arti Napoli (PAN), Nápoles, Italia, 2009; “Périfériks”, Centre d’art Neuchâtel (CAN), Nuchâtel, Suiza, 2009; “Mundus Novus: 53 Bienal Internacional de Venecia”, Artiglerie dell’Arsenale, Venecia, 2009.
His works are part of the following collections: The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles; Museum of Fine Arts (MFA), Boston; Museo/La Colección Jumex, México; The Blanton Museum of Art, Austin, Texas; Centre Pompidou Foundation, Paris; Harvard University Art Museums, Cambridge, Massachusetts; Daros Latinoamerica Collection, Zurich, Suiza; The Pizzuti Collection, Colombus, Ohio; Museo de Arte Contemporáneo de Chile (MAC), Santiago de Chile; Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC), San José, Costa Rica; Miami Art Central (MAC-MAM), Miami; Nasher Museum of Art and Duke University, Carolina del Norte; Bass Museum of Art, Miami, among others. Currently the Art and Architecture Department of the Harvard University has published his first monograph entitled: “A Singular Plurality/ The Works of Dario Escobar”, distributed by the Harvard University Press.
Raphael Fonseca: lives and works in Rio de Janeiro. Works as critic, curator and art historian. Received the Marcantônio Vilaça Prize in curatorship (2015). Doctorate candidate in Critic and Art History (UERJ). Professor at Colégio Pedro II. Writes periodically to the magazines Art Nexus and DasArtes. As a curator of exhibitions and film festivals his highlights are “Quando o tempo aperta” (Palácio das Artes, Belo Horizonte and Museu Histórico Nacional, Rio de Janeiro, 2016); “Derek Jarman – cinema é liberdade” (Caixa Cultural Recife, 2014); “Água mole, pedra dura” (I Bienal do Barro, Caruaru, PE, 2014); “Deslize <surfe skate>” (Museu de Arte do Rio, 2014) and “City as a process” (Ural Industrial Biennial, Ekaterinburgo, Rússia, 2012). Organizes his critic and curatorial production in the
