Texto aberto

O sertão como princípio e como inspiração: um vasto tabuleiro onde se dispõem os mais variados personagens, do mundo ficcional ou real; casas brancas e pretas ocupadas por reis, príncipes, princesas, fazendeiros, cavaleiros e damas, políticos, escritores, cantadores, juízes, padres e bispos, os quais avançam ou recuam obedecendo à sina que os acompanha; um espaço que assimila outros espaços, naturalmente remotos. O sertão como tema de um Romance fascinante por sua magnitude, enigmático como um imenso quebra-cabeça onde faltam ou sobram peças. Um texto grandioso em extensão de páginas e em profundidade de criação poética, aparentemente cheio de lacunas e aberto a interpretações infinitas. À semelhança dos Cantos, de Ulisses, do Fausto, entre outros, considerados pertencentes ao gênero épico moderno, o Romance d’a Pedra do Reino figura como o tipo de obra para ser estudado “com um tratado volumoso em nossas mãos.” (MORETTI, 1996, p.38, tradução nossa)29_{, pois esses textos podem ser descritos}

como um conjunto de livros, sobre os mais variados assuntos, dentro de um único livro. Paradoxalmente isso aponta para trabalhos aparentemente fragmentados que intencionam responder a uma visão unitária do mundo. A respeito dessa questão,

Moretti (1996, p. 48, tradução nossa) assegura que a unidade da épica moderna não reside em uma “conclusão definida”30_{, mas na permanente “habilidade de começar de}

novo”31_{. Para ele, é possível que um mundo unificado seja representado como um}

mundo aberto.

Centrada no depoimento prestado por Quaderna ao corregedor, a narrativa revela uma série de acontecimentos, mas origina muitos questionamentos também. Sabe-se, pelo início do texto, que o herói se encontra preso, todavia o Romance termina ao final do primeiro depoimento de Quaderna, quando este retorna para sua casa, não se esclarecendo as motivações da sentença. Uma das denúncias contra o protagonista seria sua participação junto aos atos cometidos pelo grupo do Rapaz-do- Cavalo-Branco, entretanto apenas se menciona a viagem empreendida por eles em busca do tesouro do padrinho e nada relacionado a crimes. Tampouco se elucida o assassinato de Dom Pedro Sebastião, ocorrido por esfaqueamento em uma torre sem janelas, cuja porta permanecera trancada por dentro. As relações políticas entre a caravana de Sinésio e os remanescentes da revolução comunistas não se explicitam, mas são sugeridas pelo corregedor. Enfim, várias outras situações permanecem sem desfecho.

Tais características reforçam a habilidade do texto em sempre começar de novo. Permanece o sentido da recriação, da reconstrução, da reformulação. Iniciado em 1958 e publicado apenas em 1971, o Romance d’A Pedra do Reino e o Príncipe

do Sangue do Vai-e-Volta permaneceu em aberto para seu próprio autor por treze

anos. Lançado a público, ainda passou por revisões e modificações: na terceira edição de 1972, os folhetos que subdividiam o Romance foram agrupados em cinco livros, e foi anunciado na folha de rosto que aquele seria o primeiro livro de uma trilogia que se completaria com História d’O Rei Degolado nas Caatingas do Sertão e O Romance

de Sinésio, o Alumioso, Príncipe da Bandeira do Divino do Sertão, o que não

aconteceu; na quinta edição de 2004, o texto sofreu modificações consideráveis; na nona edição de 2007, antes do título aparece a expressão “A Ilumiara” e o Romance é anunciado como “Airesiana Brasileira No 1; em 2010, a décima primeira edição trará como expressão definitiva “Airesiana Brasileira em Fá-Maior – Introdução ao ‘Romance de Dom Pantero no Palco dos Pecadores’”, e os cinco livros receberam os títulos de “Prelúdio”, “Chamada”, “Galope”, “Tocata” e “Fuga”. A última edição, de

30 _{“definite conclusion” (MORETTI, 1996, p. 48)} 31 _{“ability to begin again” (MORETTI, 1996, p. 48)}

2017, apresenta as últimas alterações pensadas pelo autor e anotadas em manuscrito, no intuito de situar o Romance terminantemente na obra total desejada por Suassuna e que seria denominada A Ilumiara.

O anseio pela totalidade demonstrado pelo projeto do autor manifesta-se nítido, refletindo-se no sonho do narrador em escrever a Obra Máxima da Humanidade, o qual se apresentaria com um livro completo, referindo-se, desse modo, ao universalismo épico. O resultado disso traduz-se como uma grande ironia à ambição enciclopédica. Notadamente, o projeto clássico ou iluminista de encerrar todo o conhecimento entre as capas de livros demonstrou-se falacioso, visto que os meios para sua apreensão mudam e se renovam constantemente, fazendo com que ele também se transforme. Nesse sentido, a narrativa pode ser vista também como alegórica e sua amplitude polissêmica torna-se responsável por numerosos significados futuros, corroborando o caráter de texto aberto da épica moderna. Ficcionalmente enciclopédico, o Romance d’A Pedra do Reino fragmenta-se em gêneros, em episódios, em histórias, em temas, todavia encontra unidade no que se propõe: revelar as diversas faces do sertão ou do sertão-mundo, como componentes e representantes de uma nação; elaborar-se, enfim, como um mundo que se abre ao leitor, à diversidade de vivências e de interpretações. Como atesta Franco Moretti (1996), os textos que compõem a épica moderna parecem obras abertas ao infinito. Esse aspecto de duração ou de extensão do fim encontra uma imagem perfeita no final de O Guarani, explicado por Quaderna:

Mas se o caso é de estilo régio, então eles não morreram, nem lá, nem depois. Consumaram aquele amor meio espiritual e meio tarado que tinham um pelo outro, e permanecem ali, possuindo-se um ao outro no embalo da palmeira, num amor de divindades, vivos para sempre e eternamente jovens, imortalizados naquele epopeico momento de romance que é sempre o mesmo, sempre renovado a cada leitura. (SUASSUNA, 2014, p. 735)

A totalidade como característica da épica clássica, porque esta lograva englobar o restrito e homogêneo mundo grego, reveste-se neste período atual de novos significados. Referir esse aspecto na épica moderna denota procedimentos de criação literária concernentes à polifonia, às instâncias de tempo, à alegoria, ao intertexto, à reescritura, à metalinguagem, entre outros. Busca-se a totalidade pela consciência de que o texto não é único e acabado, mas interdependente de outros e recriação contínua do autor e do leitor. Se o círculo simboliza a completude, ele aqui

se revela ao modo do uroboro: representação do moto contínuo, do estar em vias de recomeçar sempre e abranger novos significados e nisso alcançar a integralidade, ainda que em um presente efêmero, a ponto de evaporar.