INTERPRETAÇÃO DA CATEDRAL DE BRASÍLIA PARA A MODA
Angélica Cristina Justino Ferreira1 Rogério J. Flori2 Luciene Moreira de Siqueira3 Cacilda Nunes Vitória Pereira4
RESUMO
Este artigo refere-se ao desenvolvimento de coleção de moda, estação inverno 2014, voltado para um público feminino sofisticado, com o tema „„Obras de Oscar Niemeyer‟‟ e inspiração a Catedral Metropolitana de Brasília. Tem como objetivo a concepção de vestimentas com significados abstraídos a partir da interpretação das linhas e formas da arquitetura de Niemeyer, transmitindo os conceitos de uma marca, tema e inspiração da coleção. Foi desenvolvido a partir da análise, organização e métodos de apresentação de soluções para processos de comunicação visual. A coleção resultante, denominada de “Viver a Vida” possui três blocos: “Glorificação”, que faz referência as formas da Catedral, inspirada na glorificação à Deus; “Meditação” que faz referência a entrada da Catedral, escura e longa como momento de reflexão das atitudes e “Salvação” que faz referência quando chegamos no interior da Catedral com sua luminosidade e vitrais, que servirão de inspiração para as estampas.
Palavras-chave: Oscar Niemeyer, design, moda, arquitetura, coleção.
1 Graduada em Design de Moda pela UniversidadeSalgado de Oliveira/Gyn UNIVERSO – GO.
2
Graduado em Comunicação Visual pela Universidade Federal de Goiás (1999). Possui Especialização em Direção de Cinema pela Faculdade Cambury (2004) e curso técnico profissionalizante em Fotografia pela Escola Panamericana de Arte (1993). É Mestre em Cultura Visual pela FAV-UFG.
3
Graduada em Design de moda pela Universidade Federal de Goiás, especialista em Docência Universitária pela UNIVERSO e em Moda e Comunicação pela Anhembi Morumbi.
4
Graduada em Artes Visuais pela Universidade Federal de Goiás, especialização em Arte terapia, pela UFG, Docência Universitária pela UNIVERSO - campus Goiânia e Design Estratégico: Fashion Design pelo IED.).
INTRODUÇÃO
A roupa, também referida como segunda-pele, pode ser vista, então, „‟como a embalagem do corpo ou como uma arquitetura têxtil em que cada linha tem um sentido e que manifesta um gosto específico localizando seu tempo e espaço‟‟ (MARTINS, 2005, p.61).
A moda é um jeito de se comportar e se de vestir que muda de acordo com os processos históricos. Atentos aos acontecimentos, o designer de moda procura enxergar o que combina com a pessoa no contexto em que ela vive. Foi a partir das necessidades físicas que as diferentes formas do vestuário evoluíram para determinar a maneira de vestir de cada um, com representações de cunho religioso, social, política e econômico.
A coleção de moda é a reunião de peças que combinam entre si, que possuem harmonia do ponto de vista estético ou comercial. A palavra coleção é tomada no sentido de conjunto de produtos, com harmonia de ponto de vista estético ou comercial, cuja fabricação e entrega são previstas para determinadas épocas do ano. Uma coleção deve ter sempre a imagem da marca, o perfil dos consumidores daquela marca, tema de coleção e proposta de cores e materiais. O designer seleciona um tema, pesquisa, coleta tendências, ajusta tendências na identidade da marca, decide os tecidos, as cores e os aviamentos.
Qualquer coleção de sucesso ou financeiramente viável requer uma enorme quantidade de pesquisas, investigação e planejamento. Estilistas, fabricantes e lojistas bem-sucedidos conhecem claramente as necessidades de seus clientes e também sabem qual é o seu posicionamento em um mercado altamente competitivo‟. (RENFREW, 2010, p.14).
A moda tem um significado abrangente por estar presente nos mais diversos objetos e produtos e, como fenômeno social, define-se pelas “mudanças sociológicas, psicológicas e estéticas, intrínsecas à arquitetura, às artes visuais, à musica, à religião, à política, à literatura, à perspectiva filosófica, à decoração e ao vestuário” (RECH, 2002, p. 29). Neste contexto o produto roupa tem por finalidade,
além de vestir o corpo, outras associações que interagem com o produto acabado disponibilizado no mercado de consumo.
Para criar coleções de moda não é necessário apenas saber desenhar. As habilidades do designer de moda são apresentadas por Rech (2002, p.49) como uma interpretação das habilidades do designer industrial: capacidade para pesquisar, organizar e inovar; habilidade para desenvolver respostas apropriadas para problemas novos; aptidão para testar essas respostas, através de peças-piloto; treinamento para comunicar esses desenvolvimentos através de croquis, modelos, modelagem e pilotagem; talento para combinar forma, técnica, condições humanas e sociais e arrebatamento ético; sabedoria para prever consequências ecológicas, econômicas, sociais e políticas da interferência do design; compreensão para trabalhar em equipes multidisciplinares.
Oscar Niemeyer fez valer a liberdade em arquitetura – a liberdade sem amarras de manifestar-se contra limitações impostas pela história; a liberdade cultural de pronunciar-se em alto e bom som contra as injustiças de uma realidade colonial e contra as banalidades da tradição acadêmica européia; a liberdade instintiva de tirar suas idéias da topografia brasileira e de traçar projetos de acordo com suas curvas. E é assim que o próprio Niemayer descreve sua obra:
Não é o ângulo retoque me atrai, nem a linha reta, dura, inflexível, criada pelo homem. O que me atrai é a curva livre e sensual, a curva que encontro nas montanhas do meu país, no curso sinuoso dos seus rios, nas ondas do mar, no corpo da mulher preferida. De curvas é feito todo o universo, o universo curvo de Eistein. (NIEMEYER – site 2013).
A moda assim como a arquitetura são artes que se formam através das diferentes maneiras de sentir e se inspirar.
A criação da roupa conceitual busca agregar às vestimentas, à coleção, uma linguagem estética daquilo que foi pesquisado. A coleção estação inverno 2014 apresentada nos resultados, denominada de “Viver a Vida”, inspirada na Catedral de Brasília, procura remeter os conceitos encontrados na obra e na marca de referência Acquastudio para a coleção conceitual.
Metodologicamente, esse estudo se fundamenta em pesquisa bibliográfica, pesquisas imagéticas, estudo de materiais, análise perceptiva das obras do arquiteto
Oscar Niemeyer e na construção de conceitos sobre a roupa, que é abordada como meio de comunicação.
OSCAR NIEMEYER – VIDA E OBRAS
A personalidade foco deste trabalho é Oscar Niemeyer Soares Filho que nasceu no Rio de Janeiro, em 15 de dezembro de 1907 e faleceu em 05 de dezembro de 2012, com 104 anos. Ele ingressou no curso de arquitetura da Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro em 1929, onde viveu as transformações pedagógicas implantadas por Lucio Costa.
A obra de Oscar Niemeyer possui forte identidade formal fazendo o elo entre o passado e o presente, o Moderno e o Contemporâneo e explorando a plasticidade do concreto armado como ninguém. O uso ousado e habilidoso de curvas é uma característica básica de sua obra que tornou Niemayer escultor dos espaços urbanos livres, elevando-o à condição de artista e contribuindo significativamente para a sua reputação como criador de formas. E ainda, segundo MAHFUZ:
“Na maioria dos seus projetos é difícil separar a estrutura resistente da sua estrutura formal, uma se confunde com a outra. Ou seja, estruturas formal e resistente são resolvidas ao mesmo tempo...Na mente de Niemeyer não parece haver uma diferença entre forma e estrutura, as duas são uma única coisa...Originalidade e universalidade são conceitos impregnados nas suas obras. Com suas formas elementares, isoladamente ou em conjunto, a atividade formativa do observador é facilitada, não importa a nacionalidade. Aí reside uma das razões da aceitação da obra de Niemeyer em mais de um país.”
CATEDRAL METROPOLITANA DE NOSSA SENHORA APARECIDA
A inspiração para a coleção elaborada pela autora deste artigo é a catedral Metropolitana de Nossa Senhora Aparecida, mais conhecida como catedral metropolitana de Brasília. Verdadeira jóia da arquitetura brasileira, foi concebida em 1958 pelo arquiteto Oscar Niemeyer para compor a parte edificada da capital do país e inaugurada anos mais tarde, em 1970. Hoje A Catedral é um patrimônio histórico tombado pelo IPHAN - Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional.
Figura 01 - catedral Metropolitana de Nossa Senhora Aparecida
Fonte: Bgabel (2002)
A igreja tem quarenta metros de altura e é formada por dezesseis arcos invertidos de concreto armado, circundados por um espelho d‟água e no topo, uma grande cruz metálica. É claro neste projeto a intenção de promover a integração entre arte e arquitetura. Logo à entrada, destacam-se as esculturas em bronze dos quatro evangelhistas, com três metros de altura, de autoria de Alfredo Ceschiatti. No interior, vitrais de Marianne Peretti, um painel de Athos Bulcão e pinturas de Di Cavalcanti. Sobre a Catedral de Brasília Niemayer disse:
...”evitei as soluções usuais das velhas catedrais escuras, lembrando pecado. E, ao contrário, fiz escura a galeria de acesso à nave, e esta, toda iluminada, colorida, voltada com seus belos vitrais transparentes para os espaços infinitos”. (NIEMAYER – site 2013)
O desenho da catedral são duas mãos postas em oração par Deus direcionadas ao céu, agradecendo e glorificando Deus por seu imenso amor em nos dar seu único filho Jesus Cristo e nos ter transformado em seus filhos por meio dele. Este formato também se refere à passagem do Evangelho que fala sobre o trigo e o joio. Se olharmos cuidadosamente percebe-se que a catedral se transforma em um
feixe de trigo amarrado pelo agricultor, significando todos aqueles que Deus separou para ele. Vamos agora meditar ao passar por esta grande entrada, ela é escura e um pouco longa. Ela representa a vida sem Deus, a vida na escuridão. Ao atravessá-la e nos depararmos com a brilhante claridade da nave central, nós encontramos a luz. Jesus é a luz e a salvação da humanidade.
Assim como na arquitetura, a moda também é uma arte onde cada um abstrai conceitos e idéias para depois expressar o que sente na materialização do produto, assim acontece a cada nova inspiração.
METODOLOGIA
A metodologia utilizada no desenvolvimento da coleção originou de pesquisas bibliográficas e imagéticas em livros, sites, artigos, estudo in loco e de materiais, relacionados à marca de referência, ao tema e a inspiração. Para o processo de criação com o tema Oscar Niemeyer e inspiração a Catedral de Brasília, foi realizada pesquisa bibliográfica sobre o arquiteto, suas características, o que ele achava essencial em suas obras e buscava transmitir nas mesmas.
Todos os dados coletados foram copilados em um caderno de inspiração juntamente com um briefing da marca e posteriormente o briefing da coleção para orientar e facilitar o processo de criação. Realizou-se uma técnica de recorte e colagem com imagens de ladrilhos e papeis de parede usados na época, para abstrair formas, detalhes e modelagem.
Foram feitos vinte croquis e sob orientação do professor e depois elegeu-se dois looks para construção. Utilizou-se também a elaboração de protótipos, testes de superfícies como bordados industriais e estampas até se chegar ao produto final.
RESULTADOS
A coleção para o inverno 2014 tem como inspiração a Catedral Metropolitana de Brasília, transpondo suas formas geométricas e triangulares mescladas com orgânicas e sinuosas, além de toda a sua sofisticação e luminosidade para a coleção. Como principal inspiração para as formas a arquitetura da Catedral, a Catedral em si, e os pilares que a formavam, seguido também pelo seu interior. A entrada reta brevemente escura que de uma maneira relativamente longa nos leva a claridade e colorido da nave central da Catedral também foram bases para as criações que tem como mix de produto vestidos, saias e blusas. As silhuetas marcadas (silhueta ampuheta), encontradas em toda a coleção, foram criadas remetendo a forma externa da arquitetura da obra de inspiração com linhas sinuosas e simétricas.
Figura 02 - Croquis representantes da coleção, blocos:
Glorificação, Meditação e Salvação respectivamente
Criação: Angélica Justino
Duas mãos postas em oração direcionadas ao céu são enxergadas em sua concepção, além da Catedral se formar em um feixe de trigo amarrado pelo agricultor (que significa todos aqueles que Deus separou para ele), remetendo a esses elementos foram usados nas criações formas sinuosas que remetem a forma
da catedral com recortes e volumes de tecido, e as geométricas e triangulares que remetem aos pilares que a formam encontradas nas pregas, nos recortes, nos decotes.
Figura 03 – Peça executada
Criação: Angélica Justino
Assim como na obra de Niemayer, a percepção de equilíbrio é notável pelo peso e direção, pela simetria da estrutura da obra, a coleção utilizou bastante simetria e seqüencialidade. Além da formação dos pilares externos da Catedral
formar pontos de radiação que também serviram de inspiração na criação dos recortes e linhas sinuosas.
Os tons de cinza encontrados no primeiro bloco „Glorificação‟ remetem a parte externa iluminada da catedral com armação de concreto que faz referência a Glorificação a Deus, os tons de cinza misturados com estampas geométricas vermelhas fazem referência á „Meditação‟ nome do segundo bloco, e a cor azul misturado com o branco e cinza claro encontradas no terceiro bloco que tem nome „Salvação‟, fazem referência ao interior da Catedral, colorido, com seus vitrais, que também são fontes de inspiração para as estampas encontradas nas criações, em looks específicos.
Os tecidos encontrados na coleção são leves e sofisticados, remetendo à leveza e sofisticação da Catedral, são eles: shantung de seda, gazar de seda, organza de seda, cetim Frances e zibeline.
CONSIDERAÇÕES FINAIS
A coleção „Viver a vida‟ estação inverno 2014 foi elaborada através do estudo das obras do arquiteto Oscar Niemeyer, em especial a que serviu de inspiração Catedral de Brasília, refletindo as características do seu projeto arquitetônico para a linguagem de moda, remetendo os conceitos encontrados na obra do arquiteto para uma coleção conceitual.
Ao qualificar um processo de criação, temos que analisar fielmente se o resultado está coligado à pesquisa. O tema, o público alvo e a marca, seguem geralmente uma visão interligada de um estudo adequado. Ao estudar as formas arquitetônicas de Oscar Niemeyer pode-se assemelhar com a criação de uma coleção. Com auxilio dos princípios dos elementos e o Gestalt, analisamos como as linhas, volumes e outros elementos, foram usados para trazer linguagem concisa para as roupas criadas.
A partir do projeto foi possível produzir, analisar e contextualizar as linguagens do design considerando as técnicas tradicionais e contemporâneas, e ainda os aspectos culturais a partir da arquitetura de Oscar Niemeyer.
REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
BGABEL. Kathedrale in Brasilia. 2002. Disponível em: <ttps://upload.wikimedia.org /wikipedia/commons/e/ee/Catedral_metropol.jpg> Acesso em 10 ago. 2013.
GOMES FILHO, João. Gestalt do objeto: sistema de leitura visual da forma. 9. ed. São Paulo : Escrituras, 2009.
MAHFUZ, Edson. Cinco razões para olhar com atenção a obra de Oscar
Niemeyer - reflexões sobre a prática de um modo de conceber que logo será centenário. Edição 165 - Dezembro/2007. Disponível em:
http://au.pini.com.br/arquitetura-urbanismo/165/artigo67584-1.aspx > acesso em ago. 2013.
MARTINS, Suzana Barreto. Ergonomia e usabilidade: princípios para o projeto de produtos de moda e vestuário. Curitiba, 2006
NIEMEYER, Oscar. www.oscarniemeyer.org.br. Disponível em >http://www.niemeyer.org.br/> acesso em, 10 ago. 2013.
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RENFREW, Elinor. Fundamentos do design de moda: desenvolvendo uma coleção. Porto Alegre: Bookman, 2010.
SERAFIM, Eliecília. Projetandomoda.com. Goiânia: Kelps Editora, 2013.
TREPTOW, Doris. Inventando moda: planejamento de coleção. 3 ed. Brusque: Santa Catarina, 2007.
