NCE/12/00966 Apresentação do pedido - Novo ciclo de estudos

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NCE/12/00966 — Apresentação do pedido

- Novo ciclo de estudos

Apresentação do pedido

Perguntas A1 a A4

A1. Instituição de Ensino Superior / Entidade Instituidora: Instituto Politécnico Do Porto

A1.a. Outras Instituições de Ensino Superior / Entidades Instituidoras:

A2. Unidade(s) orgânica(s) (faculdade, escola, instituto, etc.): Escola Superior de Música, Artes e Espectáculo

Escola Superior De Educação Do Porto A3. Designação do ciclo de estudos:

Ensino da Música A3. Study cycle name:

Music - Teaching A4. Grau:

Mestre

Perguntas A5 a A10

A5. Área científica predominante do ciclo de estudos: Ciências da Educação

A5. Main scientific area of the study cycle: Sciences Education

A6.1. Classificação da área principal do ciclo de estudos (3 algarismos), de acordo com a Portaria n.º 256/2005, de 16 de Março (CNAEF):

145

A6.2. Classificação da área secundária do ciclo de estudos (3 algarismos), de acordo com a Portaria n.º 256/2005, de 16 de Março (CNAEF), se aplicável:

212

A6.3. Classificação de outra área secundária do ciclo de estudos (3 algarismos), de acordo com a Portaria n.º 256/2005, de 16 de Março (CNAEF), se aplicável:

220

A7. Número de créditos ECTS necessário à obtenção do grau: 120

A8. Duração do ciclo de estudos (art.º 3 DL-74/2006, de 26 de Março): Dois anos / Quatro semestres curriculares

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A9. Número de vagas proposto: 45

A10. Condições de acesso e ingresso:

i) ser titular de uma licenciatura numa das seguintes áreas: Música, Educação Musical ou Ciências Musicais; ii) ou ser titular de um grau académico estrangeiro, conferido na sequência de um 1° ciclo de estudos

organizado de acordo com os princípios do Processo de Bolonha, por um Estado aderente a este processo, e que satisfaça as condições estabelecidas em i);

iii) ou ser titular de um grau académico superior estrangeiro, que seja reconhecido como satisfazendo os objetivos do grau de licenciado, pelo Conselho Técnico-científico da ESE, desde que satisfaçam as condições estabelecidas em i);

iv) ou ser detentor de um currículo escolar, científico ou profissional, que seja reconhecido por um júri, nomeado pelo Conselho Técnico-científico da ESE para o efeito, como atestando capacidade para realização deste ciclo de estudos.

Ver ainda o disposto nos Artigos 10º, pontos 1 e 2, e 11º, ponto 4, do Decreto-Lei n° 43/2007, e respetivo Anexo.

A10. Entry Requirements:

i) having a bachelor degree in one of the following fields: Music, Musical Education or Musical Science; ii) or having an foreign academic degree granted at the end of a 1st cycle of studies organized according the Bologna principles by a state that has ratified this process and that fulfils the conditions defined in i);

iii) or having a foreign higher academic degree approved for fulfilling the bachelor degree's objectives, by the Technical-Scientific board of ESE, as long as it fulfils the conditions defined in i);

iv) or having an academic, scientific or professional curriculum that is approved by a jury nominated by the Technical-Scientific board of ESE for this purpose, certifying the skills to carry out this study cycle.

See also Artigos 10º, numbers 1 and 2, and 11º, number 4, of the Decreto-Lei n° 43/2007, and the respective Appendix.

Pergunta A11

Pergunta A11

A11. Ramos, opções, perfis, maior/menor ou outras formas de organização de percursos alternativos em que o ciclo de estudos se estrutura (se aplicável):

Sim (por favor preencha a tabela A 11.1. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras)

A11.1. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ... (se aplicável)

A12. Estrutura curricular

Mapa I - Formação Musical

A12.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música A12.1. Study Cycle:

Music - Teaching A12.2. Grau:

A11.1. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras formas de organização de percursos alternativos em que o ciclo de estudos se estrutura (se aplicável) / Branches options, profiles, major/minor, or other forms of organization of alternative paths compatible with the structure of the study cycle (if applicable)

Ramos/Opções/... (se aplicável): Branches/Options/... (if applicable):

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Mestre

A12.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Formação Musical

A12.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Music Education

Mapa I - Instrumento

Mestre

A12.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Instrumento

A12.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Instrument

Mapa I - Canto

A12.4. Áreas científicas e créditos que devem ser reunidos para a obtenção do grau / Scientific areas and credits that must be obtained for the awarding of the degree

Área Científica / Scientific Area Sigla / Acronym ECTS Obrigatórios / Mandatory _ECTS ECTS Optativos* / Optional _ECTS*

Ciências da Educação CE 30 0 Metodologia e Didática da Formação

Musical MDEM 30 0

Supervisão Pedagógica em Formação

Musical SP 51 0

Música M 9 0

(4 Items) 120 0

Área Científica / Scientific Area Sigla / Acronym ECTS Obrigatórios / Mandatory ECTS

(4)

Mestre

A12.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Canto

A12.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Voice

Mapa I - Jazz

Mestre

A12.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Jazz

A12.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Jazz

Perguntas A13 e A14

A13. Regime de funcionamento: Diurno

A13.1. Se outro, especifique: Não se aplica

Área Científica / Scientific Area Sigla / Acronym ECTS Obrigatórios / Mandatory ECTS ECTS Optativos* / Optional ECTS*

Ciências da Educação CE 30 0 Metodologia e Didática do Canto MDEM 30 0 Supervisão Pedagógica do Canto SP 48 0

Música M 12 0

(4 Items) 120 0

Área Científica / Scientific Area Sigla / Acronym ECTS Obrigatórios / Mandatory ECTS ECTS Optativos* / Optional ECTS*

Ciências da Educação CE 30 0 Metodologia e Didática do Jazz MDEM 30 0 Supervisão Pedagógica do Jazz SP 48 0

Música M 12 0

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A13.1. If other, specify: Not applicable A14. Observações: Não se aplica A14. Observations: Not applicable

Instrução do pedido

1. Formalização do pedido

1.1. Deliberações

Mapa II - Conselho Técnico-científico da ESMAE e Conselho Técnico-científico da ESE

1.1.1. Órgão ouvido:

Conselho Técnico-científico da ESMAE e Conselho Técnico-científico da ESE

1.1.2. Cópia de acta (ou extrato de acta) ou deliberação deste orgão assinada e datada (PDF, máx. 100kB): 1.1.2._Atas.pdf

1.2. Docente(s) responsável(eis)

1.2. Docente(s) responsável(eis) pela coordenação da implementação do ciclo de estudos A(s) respectiva(s) ficha(s) curricular(es) deve(m) ser apresentada(s) no Mapa V.

Maria da Graça Parente Mota e António Augusto Aguiar

2. Plano de estudos

Mapa III - Formação Musical - 1º ano

2.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música 2.1. Study Cycle: Music - Teaching 2.2. Grau: Mestre

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Formação Musical

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Music Education

2.4. Ano/semestre/trimestre curricular: 1º ano

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Mapa III - Formação Musical - 2º ano 2.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música 2.1. Study Cycle: Music - Teaching 2.2. Grau: Mestre

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Formação Musical

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Music Education

2.4. Curricular year/semester/trimester: 2º year

2.5. Plano de Estudos / Study plan

Unidades Curriculares / Curricular Units Área Científica / Scientific Area (1) Duração / Duration (2) Horas Trabalho / Working Hours (3) Horas Contacto / Contact Hours (4) ECTS

Observações / Observations (5)

Psicologia da Educação CE Sem. 162 TP-60 6 Sociologia da Educação CE Sem. 135 TP-52,5 5 Teoria da Educação CE Sem. 135 TP-45 5 Política Educativa e

Administração Escolar I CE Sem. 108 TP-30 4 Escola e Comunidade:

análise e intervenção CE Sem. 81 TP-30 3 Reportório M Sem. 81 TP-30 3 Questões Aprofundadas

em Ensino da Música MDEM Sem 108 TP-37,5 4 Desenvolvimento Musical MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Desenho e

Desenvolvimento Curricular

CE Sem. 135 TP-45 5

Política Educativa e

Administração Escolar II CE Sem. 54 TP-22,5 2 Fundamentos da Didática

da Formação Musical MDEM Sem. 162 TP-52,5 6 Observação de Contextos

Educativos SP Sem. 243 S-15;OT-52,5 9 Oficina de Produção

Tecnológica M Sem. 54 TP-30 2 Direção e Classes de

Conjunto M Sem. 54 PL-30 2

(14 Items)

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Mapa III - Instrumento - 1º ano 2.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música 2.1. Study Cycle: Music - Teaching 2.2. Grau: Mestre

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Instrumento

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Instrument 2.4. Ano/semestre/trimestre curricular: 1º ano 2.4. Curricular year/semester/trimester: 1º year Metodologia e Didática da

Formação Musical I MDEM Sem. 135 TP-45 5 Prática Educativa I SP Sem. 513 E-142,5 19 Seminário de Investigação

em Ensino da Música MDEM Sem. 81 S-15:OT-15 3 Metodologia e Didática da

Formação Musical II MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Prática Educativa:

Relatório de Estágio SP Sem. 135 S-5;OT-15 5 Prática Educativa II SP Sem. 486 E-135 18

(8 Items)

análise e intervenção CE Sem. 81 TP-30 3 Instrumento I M Sem. 189 PL-22,5 7 Desenvolvimento Musical MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Desenho e

CE Sem. 135 TP-45 5

Administração Escolar II CE Sem. 54 TP-22,5 2 Instrumento II M Sem. 135 PL-22,5 5 Fundamentos da Didática

dos Instrumentos MDEM Sem. 135 TP-22,5 5 Observação de Contextos

Educativos SP Sem. 243 S-15:OT-52,5 9

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Mapa III - Instrumento - 2º ano 2.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música 2.1. Study Cycle: Music - Teaching 2.2. Grau: Mestre

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Instrumento

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Instrument

Mapa III - Canto - 1º ano

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Canto

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Voice

Observações / Observations (5) Metodologia de Investigação em Ensino da Música MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Metodologia e Didática do

instrumento I MDEM Sem. 162 TP-22,5 6 Prática Educativa I SP Sem. 540 E-150 20 Seminário de Investigação

em Ensino da Música MDEM Sem. 81 S-15;OT-15 3 Metodologia e Didática do

Instrumento II MDEM Sem. 216 TP-22,5 8 Prática Educativa II SP Sem. 378 E-105 14 Prática Educativa:

Relatório de Estágio SP Sem. 135 S-5:OT-10 5

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Mapa III - Canto - 2º ano

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Canto

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Voice

análise e intervenção CE Sem. 81 TP-30 3 Canto I M Sem. 189 PL-22,5 7 Desenvolvimento Musical MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Desenho e

CE Sem. 135 TP-45 5

Administração Escolar II CE Sem. 54 TP-22,5 2 Canto II M Sem. 135 PL-22,5 5 Fundamentos da Didática

Educativos SP Sem. 243 S-15;OT-52,5 9

(12 Items)

Metodologia de

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Mapa III - Jazz - 1º ano 2.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música 2.1. Study Cycle: Music - Teaching 2.2. Grau: Mestre

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Jazz

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Jazz 2.4. Ano/semestre/trimestre curricular: 1º ano 2.4. Curricular year/semester/trimester: 1º year da Música Metodologia e Didática do

Canto I MDEM Sem. 162 TP-22,5 6 Prática Educativa I SP Sem. 540 E-150 20 Seminário de Investigação

em Ensino da Música MDEM Sem. 81 S-15;OT-15 3 Metodologia e Didática do

Canto II MDEM Sem. 216 TP-22,5 8 Prática Educativa II SP Sem. 378 E-105 14 Prática Educativa:

Relatório de Estágio SP Sem. 135 S-5;OT-10 5

(7 Items)

análise e intervenção CE Sem. 81 TP-30 3

Jazz I M Sem. 189 PL-22,5 7

Desenvolvimento Musical MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Desenho e

CE Sem. 135 TP-45 5

Administração Escolar II CE Sem. 54 TP-22,5 2 Jazz II M Sem. 135 PL-22,5 5 Fundamentos da Didática

Educativos SP Sem. 243 S-15;OT-52,5 9

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Mapa III - Jazz - 2º ano 2.1. Ciclo de Estudos: Ensino da Música 2.1. Study Cycle: Music - Teaching 2.2. Grau: Mestre

2.3. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras (se aplicável): Jazz

2.3. Branches, options, profiles, major/minor, or other forms (if applicable): Jazz

3. Descrição e fundamentação dos objectivos

3.1. Dos objectivos do ciclo de estudos

3.1.1. Objectivos gerais do ciclo de estudos:

O segundo ciclo de estudos que propomos criar tem como objetivos gerais fundamentais: i) habilitar profissionalmente para a docência do Ensino de Música, nas especialidades de Formação Musical, instrumento, canto e Jazz, no 3º ciclo do ensino básico e no ensino secundário do ensino profissional, vocacional e artístico; ii) proporcionar uma sólida formação, no domínio da educação geral, das metodologias e didáticas apropriadas, da supervisão pedagógica e da área científica específica de docência, capaz de fomentar e desenvolver as diferentes competências necessárias para o exercício de uma ação educativa de excelência.

Este segundo ciclo de estudos enquadra-se formalmente dentro do regime jurídico da habilitação profissional para a docência na educação pré-escolar e nos ensinos básicos e secundários em vigor, nomeadamente através do Decreto-Lei n.º 43/2007 de 22 de Fevereiro, do Decreto-lei nº 220/2009 de 8 de Setembro e da Portaria nº 1189/2010 de 17 de Novembro.

3.1.1. Study cycle's generic objectives:

The second study cycle's main objectives: i) professionally prepare for music teaching in the specializations of 2.5. Plano de Estudos / Study plan

Observações / Observations (5) Metodologia de Investigação em Ensino da Música MDEM Sem. 108 TP-37,5 4 Metodologia e Didática do

Jazz I MDEM Sem. 162 TP-22,5 6 Prática Educativa I SP Sem. 540 E-150 20 Seminário de Investigação

em Ensino da Música MDEM Sem. 81 S-15:OT-15 3 Metodologia e Didática do

Jazz II MDEM Sem. 216 TP-22,5 8 Prática Educativa II SP Sem. 378 E-105 14 Prática Educativa:

Relatório de Estágio SP Sem. 135 S-5;OT-10 5

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musical training, instrument, singing and jazz in the last years of basic school and professional, vocational and artistic secondary school; ii) provide a solid training in general education, adequate methodology and

didactics, pedagogic supervision and in the teaching scientific domain which increments the different skills needed to provide and excellent education.

This second study cycle in formally part of the juridical qualification for pre-school, basic and secondary teaching, namely by the Decreto-Lei n.º 43/2007 22nd February, of the Decreto-lei nº 220/2009 8th September and the Portaria nº 1189/2010 of 17th November.

3.1.2. Objectivos de aprendizagem (conhecimentos, aptidões e competências) a desenvolver pelos estudantes: De acordo com os objetivos gerais referenciados, este 2º ciclo de estudos tem como objetivos de

aprendizagem que o futuro professor de Ensino da Música no 3º ciclo do ensino básico e no ensino secundário do ensino profissional, vocacional e artístico – nas especialidades de Formação Musical, Instrumento, Canto e Jazz - seja capaz de: i) recorrer aos diversos saberes científicos, artísticos e

pedagógicos aprendidos ao longo da sua formação, aplicando-os, de forma adequada e criativa, na conceção, planificação e preparação das diferentes atividades curriculares a desenvolver no espaço da sala de aula; ii) desenvolver uma diversidade de ações artístico-pedagógicas facilitadoras e promotoras de novas

aprendizagens e de aprendizagens continuadas e cumulativas do conhecimento musical; iii) problematizar e intervir, de forma constante, reflexiva e crítica, sobre as práticas educativas musicais adotadas por si e pelo grupo escolar em que se insere.

3.1.2. Intended learning outcomes (knowledge, skills and competences) to be developed by the students: According to the general objectives, this 2nd study cycle learning objectives are: the future music teacher of the last years of basic school and of vocational, professional and artistic school - of the specializations of music training, instrument, singing and jazz - should be able to: i) use the different scientific, artistic and pedagogic knowledge acquired throughout his/her training, using them adequately and creatively for the conception, planning and preparation of the different classroom curricular activities; ii) develop several artistic and pedagogic actions which favour new learning and continuous learning of the music knowledge; iii)

question and intervene in a constant and critic manner on the music education practices that s/he and his/her school group use.

3.1.3. Coerência dos objectivos definidos com a missão e a estratégia da Instituição de Ensino:

Em cumprimento da sua missão (apresentada no ponto 3.2.1) e dos objetivos definidos no Plano de Desenvolvimento Estratégico vigente, a ESMAE e a ESE/IPP têm vindo a conceber ofertas de formação concretizadas em atividades de Performance (instrumento e canto, incluindo nos ramos de Música Antiga e Jazz), composição, produção e Tecnologias da Música, ensino, formação, investigação e extensão, de acordo com necessidades manifestadas quer pelas entidades responsáveis pelo Sistema Educativo (ao nível central e regional), quer por entidades públicas e privadas, nos âmbitos escolar e para-escolar.

A preocupação primordial destas ofertas tem consistido em dar resposta, adequada e oportuna, à formação de profissionais intervenientes e reflexivos, numa perspetiva de formação permanente, contribuindo, no caso deste mestrado, para a diversificação da oferta de formação face aos desafios colocados pelo perfil de docente de Ensino da Música – nas especialidades de Formação Musical, Instrumento ou Canto - para o ensino profissional, vocacional e artístico nos níveis secundário e 3º ciclo do ensino básico.

Nesse âmbito, o curso de mestrado agora proposto procura privilegiar campos científico-pedagógicos constitutivos dos domínios educacional e artístico, segundo um conceito amplo de Educação - conceito aglutinador e estruturador do projeto institucional atrás apresentado - e um modelo de ensino/aprendizagem de pendor construtivista e investigativo, integrando na ação pedagógica a relação formação-investigação. As considerações e decisões que subjazem à proposta deste curso de Mestrado, desde logo a decisão da sua criação, os seus objetivos e estrutura, estão assim em coerência com os perfis científico-pedagógicos assumidos tanto pela ESE como pela ESMAE e com os domínios científicos de excelência e de aposta

prioritária na relação com as áreas de Formação e Investigação aqui contempladas, inserindo-se na perspetiva de formação e de desenvolvimento estratégico adotada e em vigor em ambas as escolas.

Contribui ainda para o incremento da qualidade da relação entre a ESE, a ESMAE e as Escolas e Instituições cooperantes onde os alunos realizarão o seu projeto de intervenção e formação pedagógico, na perspetiva da qualificação da sua rede de parcerias.

3.1.3. Coherence of the defined objectives with the Institution's mission and strategy:

ESMAE and ESE/IPP have been developing training offers such as performance activities (instrument and singing, including the fields of Ancient music and jazz), composing, production and music technology, teaching, training, research and extension, according to the needs of the responsible entities of the education systems (centrally and regionally), and of the public and private entities both under school and para-school scopes.

The main concern of these offers is to adequately and suitably fulfil the needs for training intervening and reflexive professionals from a permanent training approach. In this case, this is a contribution to the diversification of the training offer concerning the challenges that the music teacher profile is facing - in the specializations of music training, instrument or singing - for the vocational, professional and artistic teaching of the last years of basic school and secondary school.

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The considerations and decisions behind this master's degree proposal, such as the decision to create it, its objectives and structure, are coherent with the scientific-pedagogic profiles of both ESE and ESMAE and coherent with the scientific domains of excellence and with the priority investment in the relationship with the training and research domains mentioned here. It is part of the training perspective and strategic development being currently used in both schools.

It contributes to the increase of quality of the relationship between ESE and ESMAE and cooperating schools and institutions where the students will carry out their intervention and pedagogic training project, as a means of qualifying its partnership network.

3.2. Adequação ao Projecto Educativo, Científico e Cultural da Instituição

3.2.1. Projecto educativo, científico e cultural da Instituição:

A Escola Superior de Música, Artes e Espetáculo é uma instituição de ensino superior politécnico vocacionada para o ensino, a investigação e a prestação de serviços à comunidade nos domínios da música, teatro, dança, fotografia, cinema, audiovisual e multimédia (Estatutos ESMAE; 2009; Artigo2º, Secção I). Na sua missão inclui-se a formação de profissionais altamente qualificados, a realização de atividades de pesquisa e de investigação ou a experimentação e produção artísticas. São ainda princípios orientadores da Escola promover a aprendizagem através de experiências formativas diversificadas e promover a formação académica, sempre que possível, em contexto de investigação aplicada, em ambiente de simulação ou em situações reais do mercado de trabalho (Estatutos ESMAE; 2009; Artigo3º, Secção I). A missão da Escola bem como os seus princípios orientadores são adequados ao desenvolvimento de um ciclo de estudos em ensino da música, refletindo sobre as responsabilidades artísticas, éticas e sociais que tal ensino implica.

Conforme estabelecido no ponto 3 do art.º 1º dos seus Estatutos (Despacho 15835/2009, de 10 de Julho): “A ESE foca a sua missão no âmbito do ensino, da educação e da intervenção social, procurando a excelência na formação de cidadãos de elevada competência profissional, científica, técnica, artística e pedagógica, numa ampla diversidade de perfis de qualificação, o desenvolvimento de investigação e transferência dos seus resultados e produtos, a criação e difusão da cultura no seu sentido mais amplo, o desenvolvimento sustentável da sua região de influência, num quadro de referência nacional e internacional". Estas missões materializam-se em objetivos operatórios ao nível da i) formação, da ii) investigação, da iii) extensão e da iv) organização.

3.2.1. Institution’s educational, scientific and cultural project:

ESMAE is a higher-education polytechnic institution focused in teaching, research and service providing to the community on the domains of music, theatre, dance, photography, cinema, audio-visual and multimedia (Estatutos ESMAE; 2009; Artigo2º, Secção I). Its mission includes the training of highly qualified professionals, carrying out research and investigation activities and artistic production and experimentation. This school's guiding principles are promoting learning by the means of various training experiences, promoting academic training, whenever possible, in an applied research context in simulated or real situation of the work market (Estatutos ESMAE; 2009; Artigo3º, Secção I). The school's mission, as well as, its guiding principles is adequate to the development of a study cycle in music teaching, keeping in mind the artistic, ethic and social responsibilities of such kind of teaching.

As states in number 3 of art.º 1º of their statutes (Despacho 15835/2009, of 10th July): “ESE focused its mission under the scope of teaching, education and social intervention, aiming at an excellent training for high

professional, artistic, and pedagogic competence citizens. Also, we are looking for diversity in qualification profiles, for the development of research and the transference of its results and products, culture creation and diffusion, the sustainable development of its influence region, in a national and international framework". These missions result in operational objectives at four levels i) training, ii) research, iii) extension iv) organization.

3.2.2. Demonstração de que os objectivos definidos para o ciclo de estudos são compatíveis com o projecto educativo, científico e cultural da Instituição:

Tendo em consideração a Missão da ESMAE e da ESE apresentada em 3.2.1 e os objetivos definidos no Plano de Desenvolvimento Estratégico vigente, as duas escolas do IPP têm vindo a conceber ofertas de formação concretizadas em atividades de ensino, formação, investigação e extensão, de acordo com necessidades manifestadas quer pelas entidades responsáveis pelo Sistema Educativo (ao nível central e regional), quer por entidades públicas e privadas, nos âmbitos escolar e para-escolar. A preocupação primordial destas ofertas tem consistido em dar resposta, adequada e oportuna, à formação de profissionais intervenientes e reflexivos, numa perspetiva de formação permanente.

A elevada competência profissional, científica, técnica, artística e pedagógica das escolas envolvidas fica evidenciada na diversidade/complementaridade de perfis de qualificação que desenvolve, fundamentada na investigação e na criação e difusão de cultura, nomeadamente nas áreas científicas predominantes neste perfil de formação: as Ciências da Educação, a Formação de Professores e a Música.

Os domínios científicos de excelência e de aposta prioritária na relação com as áreas de Formação e Investigação aqui contempladas, insere-se na perspetiva de formação e de desenvolvimento estratégico adotada por estas escolas.

Assim, o curso de mestrado agora proposto procura privilegiar campos científico-pedagógicos constitutivos dos domínios educacionais, cultural e social, segundo um conceito amplo de Educação - conceito aglutinador e estruturador do projeto institucional atrás apresentado.

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professores e de outros profissionais da educação.

3.2.2. Demonstration that the study cycle's objectives are compatible with the Institution's educational, scientific and cultural project:

Considering the mission of ESMAE and ESE presented in3.2.1 and the defined objectives in the current Strategic Development Plan, the two IPP school have been conceiving training offers that result in teaching, training, research and extension, according to the needs of the responsible entities of the education systems (centrally and regionally), and of the public and private entities both under school and para-school scopes. The prime concern of these offers consists in providing in an adequate and opportune manner, intervening and reflexive professional training, from a permanent training perspective.

The high professional, scientific, technical, artistic and pedagogic competence of the schools involved is made clear by the diversity/complementarity of qualification profiles that they develop. This results from research and from the culture diffusion, namely in the scientific domains predominant in this training profile: education science, teachers' training and music.

The scientific excellence domains and the priority approach concerning training and research mentioned here are related to the training and strategic development perspective adopted by these schools.

Therefore, this master's degree privileges scientific-pedagogic fields that are part of the educational, cultural and social domains, according to a broad concept of education - a structuring concept for the institutional project earlier mentioned.

According to what has been previously mentioned, the conclusion is that this master's degree makes sense from the training perspective of this institution with a great experience in the training of teachers and other education professionals.

3.3. Unidades Curriculares

Mapa IV - Repertório

3.3.1. Unidade curricular: Repertório

3.3.2. Docente responsável (preencher o nome completo) e respectivas horas de contacto na unidade curricular: Francisco José Monteiro (TP-30)

3.3.3. Outros docentes que leccionam a unidade curricular e respectivas horas de contacto na unidade curricular: <sem resposta>

3.3.4. Objectivos de aprendizagem da unidade curricular (conhecimentos, aptidões e competências a desenvolver pelos estudantes):

Ser capaz de utilizar pedagogicamente repertório musical variado em termos de género e estilo, na perspetiva da audição detalhada, de uma análise contextuada e de uma reinterpretação e adaptação para fins didáticos. 3.3.4. Intended learning outcomes of the curricular unit (knowledge, skills and competences to be developed by the students):

Ability to use varied musical repertoire pedagogically concerning genre and style for detailed listening, contextual analysis, reinterpreting and adaptation for didactic purposes.

3.3.5. Conteúdos programáticos:

Composição, análise, contextualização, hermenêutica, adaptação e/ou instrumentação para fins didáticos de obras 1. do repertório erudito (medieval e renascença, clássico e séc. XX), 2. do repertório tradicional português, 3. de povos não europeus e de 4. música popular (entretenimento) atual.

3.3.5. Syllabus:

Composition, analysis, contextualization, hermeneutics, adaptation and/or instrumentation for didactic purposes of works: 1. Of the erudite repertoire (medieval, renaissance, classic and 20th century) 2. Of the Portuguese traditional repertoire, 3. Of non-European people and 4. Of current popular music (entertainment). 3.3.6. Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objectivos de aprendizagem da unidade curricular:

Esta U.C. propõe um conjunto de atividades que se dirigem para a preparação (adaptação, composição, arranjo) de materiais pedagógicos (obras musicais diversas) para uso na sala de aula, tanto em aulas instrumentais (instrumento, música de conjunto) como em aulas de formação musical.

3.3.6. Demonstration of the syllabus coherence with the curricular unit’s intended learning outcomes:

(15)

(instrument, group music) and for music training. 3.3.7. Metodologias de ensino (avaliação incluída):

1. Apresentação e discussão de pressupostos metodológicos para cada tema e suas consequências. 2. Exercício expositivo de análise, contextualização e adaptação.

3. Elaboração, apresentação e discussão de exercícios elaborados pelos mestrandos.

A avaliação será essencialmente contínua e formativa. Os conteúdos abordados nas aulas serão avaliados através da participação nas aulas.

3.3.7. Teaching methodologies (including evaluation):

1. Presentation and discussion of methodological presuppositions for each topic and its respective consequences.

2. Theoretical exercise of analysis, contextualization and adaptation. 3. Presentation and discussion of exercises created by the students.

3.3.8. Demonstração da coerência das metodologias de ensino com os objectivos de aprendizagem da unidade curricular:

As metodologias permitem uma abordagem multiforme dos conteúdos propostos, tendo sempre em vista o trabalho prático dos mestrandos.

3.3.8. Demonstration of the teaching methodologies coherence with the curricular unit’s intended learning outcomes:

The methodologies allow a broad approach of the contents in relation to the practical work of the students. 3.3.9. Bibliografia principal:

DUNSBY, J. and WHITTALL, A., Music Analysis in Theorie and Practice, Faber and Faber, London, 1988. BOCHMANN. Ch., Linguagem Harmónica do Tonalismo, Juventude Musical Portuguesa, 2005.

PISTON, W, Orchestration, Norton, 1955.

WIGGINS, j. , Composition in the Classroom, a Tool for Teachers, NAFE, 1990.

RUSSO, W., Composing Music, a New Approach, The University of Chicago Press, Chicago, 1988.

Mapa IV - Oficina de Produção Tecnológica

3.3.1. Unidade curricular:

Oficina de Produção Tecnológica

3.3.2. Docente responsável (preencher o nome completo) e respectivas horas de contacto na unidade curricular: Rui Manuel Pinto Ferreira (TP-30)

1. Dotar os estudantes com as competências necessárias à produção de material de apoio às aulas, tendo por base o equipamento de TIC corrente e também software e hardware específicos para a produção e reprodução musicais.

2. Conhecer e manipular tecnologias ligadas ao áudio e à imagem.

3. Sustentar e aplicar um pensamento coerente relativamente ao uso das tecnologias na educação. 4. Aplicar os conhecimentos em projetos com fim didático, selecionando e utilizando as aplicações mais adequadas e plataformas multimédia.

3.3.4. Intended learning outcomes of the curricular unit (knowledge, skills and competences to be developed by the students):

1. Provide the students with the necessary skills for the production of class material using the current IT equipment and specific software and hardware for music production and reproduction.

2. Know and be able to manipulate sound and image technologies.

3. Maintain and apply a coherent line of thought concerning the use of technology in education.

4. Apply this knowledge in projects with didactic purposes, selecting and using the best suited applications and multimedia platforms.

3.3.5. Conteúdos programáticos:

(16)

Pelo professor (ensinar música com apoio da tecnologia); 2 – Elementos teórico-técnicos básicos

Diferenciação entre sistemas áudio e sistemas MIDI: mecanismos e possibilidades; Operações básicas na cadeia áudio: captação, edição, processamento, mistura; Elementos constituintes de uma cadeia MIDI: sequenciador, sintetizador;

Criação e edição de ficheiros WAV e MP3 a partir de fontes sonoras convencionais; Conversão de ficheiros em formatos diferentes.

3 – Implementação de projeto pessoal

Conceptualização de um contexto (população, espaço educativo, curriculum) e de uma função das tecnologias (uso pela criança vs. pelo professor);

Seleção de ferramentas tecnológicas adequadas (entre as apresentadas no ponto 2); Construção de um produto final, sob forma de ficheiro multimédia e relatório de processo. 3.3.5. Syllabus:

1 – Digital technology in music teaching: • By the child (make music through technology)

• By the teacher (teach music with the help of technology); 2 – Techno-theoretic basic elements

• Difference between audio and MIDI systems: mechanisms and possibilities; • Basic operation in the audio chain: recording, editing, processing, mixing; • Elements of a MIDI chain: sequencer, synthesiser;

• Creating and editing WAV and MP3 files from conventional sound sources; • Converting files in different formats.

3 – Personal project implementation

• Conceptualizing of a context (population, educational space, curriculum) and of a purpose of technology (child's use vs. teacher's use);

• Selecting appropriate technological tools (among those set in number 2);

• Building a final project which consists of a multimedia file and a report of the process.

3.3.6. Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objectivos de aprendizagem da unidade curricular:

O reconhecimento das potencialidades das TIC em qualquer área de saber é já matéria indiscutível. Particularmente na educação, é incontornável a utilização das TIC pela mais valia na ampliação das capacidades dos alunos (pesquisa e ordenação de informação, produção de documentos multimédias, inclusão e integração social, comunicação e redes sociais, utilização consciente das tecnologias). Os equipamentos digitais atualmente aos dispor das crianças e dos jovens fazem grande uso de aplicações musicais que, a serem dominadas, permitem a produção própria ultrapassando as limitações técnicas da utilização dos instrumentos (execução sonora e instrumental, improvisação e composição). Por outro lado, o acesso a um amplo número de mediatecas digitais permite obter rapidamente modelos musicais de diferentes culturas e assim apreciá-los e analisá-los de forma antes apenas acessível a alguns (audição crítica). Por fim, o treino auditivo previamente preparado com recurso àsTIC, liberta o docente para um acompanhamento de proximidade e uma economia de tempo no espaço aula.

Por tudo isto, acreditamos que as competências que se pretende desenvolver nesta UC são coerentes com as necessidades reveladas pelos mais recentes estudos nesta área e pela opção de dupla abordagem

professor/alunos.

The acknowledgement of the IT potential in any domain is unarguable. Particularly in education, it's inevitable to use IT for they broaden the students' skills (research and ordering of information, production of multimedia documents, social integration and inclusion, communication and social networks, conscious use of

technology). Digital equipment which is currently available to children and young people use music applications greatly. If mastered, these applications allow the self-production destroying the technical limitations of the use of instruments (sound and musical execution, improvisation and composition). On the other hand, accessing a broad number of multi-media libraries makes it possible to quickly obtain musical models of different cultures and, therefore, enjoy and analyse them in a way that was previously available only to some (critical listening). Finally, the listening practice previously prepared with the help of IT frees the teacher to closely monitoring and economizes classroom time.

Therefore, we believe that the skills we looking to develop within this CU are coherent with the needs shown by the latest studies made on this topic and on the topic of double approach teacher/students.

3.3.7. Metodologias de ensino (avaliação incluída):

Metodologia diferenciada conforme conteúdo programático:

(1) Exposição e oferta de exemplos de experiências pedagógicas com cada uma das 2 situações, expostas a propósito das funções das tecnologias.

(2) Exposição, demonstração e exploração dirigida de operações no posto de trabalho do professor, logo replicadas pelos alunos nos seus postos de trabalho (as aulas têm lugar em laboratório informático específico).

(3) Proposta de direções estratégicas e tecnológicas pelo professor a cada grupo, em cada sessão, sobre suporte escrito.

(17)

A avaliação será essencialmente contínua e formativa. Os conteúdos abordados nas aulas serão avaliados através da participação nas aulas e da realização de trabalhos em pequeno grupo ou individualmente, com apresentação e discussão em grande grupo .

3.3.7. Teaching methodologies (including evaluation): Differentiated methodology according to the programme:

(1) Exposition and offering of pedagogic experience examples of each of the 2 situations mentioned concerning the uses of technology.

(2) Monitored exposition, demonstration and exploration of operations on the teacher's position promptly answered by the students (these classes will take place in a computer engineering specific lab).

(3) Proposal of strategic and technological monitoring by the teacher to each group, in each session, in writing. (4) Monitoring and individual support in each group's position.

As metodologias de trabalho assentam essencialmente na experimentação dos equipamentos tecnológicos ao dispor do docente e dos alunos, numa clara demonstração das suas potencialidades e na recriação de

contextos de trabalho reais. Os momentos expositivos são-no apenas enquanto demonstração de funções e procedimentos. Trata-se de uma UC de carácter laboratorial e experimental, em que o método de resolução de problemas e o acompanhamento tutorial se adequa à situação real de sala de aula.

Work methodology is essentially based on experimenting technological equipment available to the teacher and the students in demonstrating their capabilities and recreating real work contexts. Theoretic moments are for demonstrating functions and proceedings. This is a laboratorial and experimental CU, in which the problem-solving methodology and the tutorial monitoring should fit the real classroom environment.

3.3.9. Bibliografia principal:

Roads, C. (1996). The Computer Music Tutorial. MIT Press.

Savage, J. (2005). Working towards a theory for music technologies in the classroom: how pupils engage with and organise sounds with new Technologies. British Journal of Music Education, 2005 22:2, 168

Webster, P. (2002). Computer-based technology and music teaching and learning in The New Handbook of Research on Music Teaching and Learning. New York, Oxford University Press.

Mapa IV - Direção e Classes de Conjunto

3.3.1. Unidade curricular:

Direção e Classes de Conjunto

3.3.2. Docente responsável (preencher o nome completo) e respectivas horas de contacto na unidade curricular: Francisco José Monteiro (PL-30)

1 – ser capaz de lecionar aulas de música de conjunto de níveis e formações diversas, incrementando a prática interpessoal e a adaptação técnica e estética a diversos estilos.

2 – Ser capaz de dirigir conjuntos instrumentais e vocais diversos, usando técnicas de direção musical e de ensaio adaptadas a diversas idades, formações e estilos.

3 – saber utilizar repertórios de música instrumental e vocal de conjunto diversificados.

1 – Ability to teach group music classes of different levels and trainings, increasing the interpersonal practice and technical and aesthetic adaptation to various styles.

2 – Ability to conduct different groups of instruments and voices by the means of music conducting and rehearsal techniques adapted to different ages, training and styles.

3 – Knowing how to use various repertoires of vocal and instrumental group music. 3.3.5. Conteúdos programáticos:

(18)

2 – Técnicas de ensaio como maestro e como professor de classes de conjunto.

3 – Estilos e técnicas diversas em música de conjunto: articulações e fraseado no repertório barroco; dinâmicas e ataques no classicismo, o fraseado no romantismo; dicção e construção de conjunto em prática coral; rítmica e acentuação no séc. XX.

4 – Técnicas de ensaio: afinação; aquecimento vocal e instrumental; estudo e ensaio de partituras; execução pública.

5 – Prática de ensemble e de direção. 3.3.5. Syllabus:

1 – Basic conducting techniques.

2 – Rehearsal techniques as a conductor or group classes' teacher.

3 – Styles and various techniques in group music: articulation and phraseology in baroque repertoire, dynamics and ATAQUES in classicism, phraseology in romanticism; diction and group construction in choir practice; rhythm and accent on the 20th century.

4 – Rehearsal techniques: tuning; vocal and instrumental warm up; score studying and rehearsal; public execution.

5 – Ensemble practice and conducting.

Esta U.C. propõe um conjunto de atividades muito diversificadas que se dirigem ao trabalho na sala de aula de música de conjunto, quer em pequenos grupos sem direção como em grupos maiores com direção. Prepara-se o mestrando para a utilização pedagógica de repertórios muito variados, quer numa intervenção meramente didática como professor de classes de conjunto quer na direção musical de grupos vocais e instrumentais. 3.3.6. Demonstration of the syllabus coherence with the curricular unit’s intended learning outcomes:

This CU proposes a very diverse set of activities for the purposes of group music class work, both in small, non-monitored groups and for bigger, monitored groups. The student is prepared for the pedagogic use of a varied repertoire not only in a merely didactic intervention, but also as a group class teacher and in conducting vocal and instrumental music groups.

1. Apresentação e discussão de pressupostos técnicos, metodológicos e seus contextos para cada tema. 2. Prática de orientação musical, ensaio e direção.

3. Participação em classes de conjunto com e sem direção dos seus pares.

A avaliação será essencialmente contínua e formativa. Os conteúdos abordados nas aulas serão avaliados através da participação nas aulas.

3.3.7. Teaching methodologies (including evaluation):

1. Presentation and discussion of technical and methodologic presuppositions and its contexts for each piece. 2. Musical orientation, rehearsal and conduction practice.

3. Participation in group classes without conduction by one's peers.

As metodologias permitem uma abordagem abrangente dos conteúdos propostos, tendo sempre em vista o trabalho prático dos mestrandos.

Methodology allows for a broad approach of the proposed contents concerning the practical work of the students.

3.3.9. Bibliografia principal:

Alberola, R., Direccion de agrupamientos musicales escolares para maestros, Club Universitario ALicante, Alicante, 2008.

KAPLAN, A. (1985), Choral Conducting, New York and London, W.W. Norton. Kohut, D. L. , Instrumental Music Pedagogy. New Jersey, Prentice-Hall, Inc., 1973.

Mapa IV - Músicas do Mundo

3.3.1. Unidade curricular: Músicas do Mundo

(19)

Jorge Alexandre Cardoso Marques Costa (TP-30)

1. Reconhecer diferentes tradições musicais representativas de uma diversidade cultural mundial; 2. Analisar e reflectir sobre as características fundamentais desta diversidade musical;

3. Analisar as diferentes culturas musicais nos seus aspectos mais teóricos e práticos; 4. Perspectivar os diferentes contextos em que a música é produzida;

5. Saber reflectir sobre os problemas e desafios actuais fundamentais que afectam este domínio do conhecimento.

1. Recognizing different music traditions which represent the world's cultural diversity; 2. Analysis of the basic characteristics of this musical diversity;

3. Analysis of the different music cultures in their theoretical and practical aspects; 4. Acknowledge the different contexts in which music is produced;

5. Knowing how to think deeply about the current problems and challenges that this area faces. 3.3.5. Conteúdos programáticos:

1. Mitos e significados sobre as músicas do mundo 2. Etnomusicologia - definições, direcções e problemas 3. [C]ultura, [c]ultura e culturas

4. Ao (des)encontro de uma definição de música 5. Música, linguística e semiologia

6. Facto musical e semiologia da música 7. A música “dita erudita”, popular e tradicional

8. A música tradicional portuguesa e as músicas do mundo

9. Elementos estruturantes para a análise musical em contexto etnológico 10. O mito da autenticidade e da tradição

11. Mercados culturais e bens simbólicos

12 . Ausências e precariedades nas culturas periféricas

13. A música colonial, mundos pós-coloniais e a globalização das músicas do mundo 14. A world music na educação

3.3.5. Syllabus:

1. Myths and meanings of world music

2. Ethnomusicology- definitions, conducting and problems 3. [C]ulture, [c]ulture e cultures

4. (Not) Finding a definition of music 5. Music, linguistics and semiology 6. Music fact and music semiology

7. The "said" erudite music, popular and traditional 8. Traditional Portuguese music and world music

9. Structural elements for music analysis in an ethnological context. 10. The myth of authenticity and tradition

11. Cultural markets and symbolic goods 12. Absences and precarity in periphery cultures

13. Colonial music, post-colonial worlds and globalization of world music 14. World music in education

Os pontos 1,2 e 3 dos conteúdos são fundamentais para alcançar o propósito estabelecido no primeiro objetivo; os pontos 4,5 e 6 para alcançar o segundo objectivo; os pontos 8 e 9 para o terceiro objectivo; o ponto 7 para o quarto objectivo e, por último, os pontos 10 a 14 para fundamentarem o quinto objectivo. Independentemente desta relação, todos os pontos estabelecidos nos conteúdos contribuem, de forma parcial ou na sua totalidade, para a concretização plena dos cinco objectivos definidos.

(20)

Regardless of this relation, all parts of the programme contribute, partially or completely, to the perfect attainment of the five set objectives.

Será utilizado o método expositivo, com recurso a materiais audio-visuais, e será privilegiada a participação dos alunos, através da apresentação e discussão, previamente preparadas pelos alunos, de temas, textos audições e/ou filmes.

A avaliação será essencialmente contínua e formativa. Os conteúdos abordados nas aulas serão avaliados através da participação nas aulas e da realização de trabalhos em pequeno grupo ou individualmente, com apresentação e discussão em grande grupo e com entrega de produtos escritos (3 a 5 páginas).

Para os alunos que se encontrem ao abrigo do regime aplicável ao trabalhador-estudante, mediante contacto prévio com o docente, poder-se-á definir os restantes procedimentos de avaliação.

Do exame final constarão todos os conteúdos abordados nas aulas. 3.3.7. Teaching methodologies (including evaluation):

We will be using the expository method together with audio-visual material. Students' participation will be favoured by presenting and discussing themes, texts, listening and/or movies previously prepared by the student.

Assessment will be mostly continuous and formative. The contents addressed during classes will be assessed by the means of class participation, individual or small group work plus presentation and discussion and also by the means of written papers,

The worker-students may set their assessment with teacher by previously contacting him. The final exam will include all contents addressed during classes.

As metodologias utilizadas ao privilegiarem, nomeadamente o recurso ao debate, à análise e à reflexão, tanto individual como em grupo, pretendem favorecer de forma eficaz o desenvolvimento dos processos de auto-análise, da sistematização dos conteúdos e da capacidade de reformular autonomamente estratégias de pensamento e de ação.

No âmbito desta UC, a utilização da plataforma e-learning entende-se como transversal a todos os objetivos. 3.3.8. Demonstration of the teaching methodologies coherence with the curricular unit’s intended learning outcomes:

The methodology we use favours the debate, the analysis and thinking, both individual and in group. It aims at efficiently enhancing the development of processes such as auto-analysis, systematization of contents and ability to autonomously reformulate thinking and action strategies.

The use of the e-learning platform covers all objectives in the scope of this CU. 3.3.9. Bibliografia principal:

Castelo-Branco, Salwa El-Shawan e Branco, Jorge Freitas (org.) (2003). Vozes do Povo. A Folclorização em Portugal. Oeiras: Celta editora.

Lipovetsky, Gilles e Serroy, Jean (2008). A Cultura-Mundo. Resposta a uma sociedade desorientada. Lisboa: Edições 70.

Miller, Terry E. e Shahriaria, Andrew (2006). World Music. A Global Journey. New York: Routledge.

Schippers, Huib (2010). Facing the Music. Shaping music education from a global perspective. Oxford: Oxford University Press.

Stone, Ruth M. (ed.) (2002). The Garland Encyclopedia of World Music. New York: Routledge

Mapa IV - Desenvolvimento Musical

3.3.1. Unidade curricular: Desenvolvimento Musical

3.3.2. Docente responsável (preencher o nome completo) e respectivas horas de contacto na unidade curricular: Graça Boal Palheiros (TP-37,5)

1. Articular perspectivas da Psicologia da Música e da Pedagogia Musical.

2. Reflectir criticamente sobre os contributos de teorias e modelos de desenvolvimento musical e artístico em diversos contextos educativos.