Variáveis da fotografia

As características da mise-en-scène que consideramos no subgrupo da fotografia são os valores percentuais da frequência de uso dos planos fixos, dos planos com panorâmica e travelling.

Em relação aos planos estes vão ser qualificados abertos e fechados.

Para medir o uso das diferentes escalas de plano consideram-se cinco escalas que são o plano geral, o plano médio, o plano próximo, o grande plano e o plano de detalhe. Será cruzada a variável escala do plano com o número de personagens envolvidas na acção para obter as escalas de plano mais usadas consoante o número de agentes envolvidos na acção.

A frontalidade pretende caracterizar o posicionamento da câmara em relação aos actores.

Por fim será medido também a quantidade de tempo em que são usados movimentos de câmara sem que haja movimento dos actores para tentar identificar movimentos de câmara que não são motivados pelo movimento dos personagens.

3.2.4.1 A frontalidade.

Considerando apenas o plano horizontal a câmara pode ser posicionada em relação a um actor em diferentes posições que podem na sua totalidade formar uma

circunferência em redor do actor.

A frontalidade pretende caracterizar a forma como a câmara, e através dela o espectador, vê os personagens que desempenham o essencial da acção.

O que se pretende analisar com esta variável é como é que a câmara é colocada espacialmente em relação ao rosto da personagem. A importância desta característica está associada ao facto do rosto e os olhos serem a principal fonte de expressão do ser humano. As regras clássicas do posicionamento da câmara indicam que esta deve sempre que possível enquadrar o personagem de forma a que a câmara lhe veja o rosto frontalmente e que desta forma seja possível ver os dois olhos da personagem.

Esta é uma das regras de realização mencionadas vídeo didáctico da ON CAMERA (BBC, 1984) para o caso de gravação de entrevistas. Veremos com os resultados desta análise com que frequência os programas de ficção também aplicam este princípio.

No contexto do nosso estudo os valores possíveis para a variável da frontalidade são quatro.

O valor “1” designa situações em que não há pessoas no enquadramento.

Quando a câmara não vê os olhos de nenhuma das personagens que está enquadrada assume-se que é um plano de costas. Esta situação é codificada com “2” que é o valor mais baixo da frontalidade.

Outra hipótese é a câmara ver apenas um olho da personagem enquadrada e então considera-se que a variável frontalidade assume o valor “3” que designa que o personagem está de perfil.

Quando são visíveis os dois olhos da personagem enquadrada considera-se que temos a variável frontalidade com o valor “4” que corresponde ao valor máximo e assinala que o espectador vê o personagem de ângulo frontal.

O ângulo de visão da câmara em relação aos personagens sobre os quais reside o essencial da acção revela a frontalidade e é analisado para cada segundo do programa.

O índice de frontalidade resulta do seguinte calculo:

Onde SF é a soma de segundos com personagens frontais; SP é a soma de segundos com personagens de perfil; SC é a soma de segundos com as personagens de costas; SG é a soma de segundos do programa sem personagens e a Duração é o tempo do programa sem intervalos expresso em segundos.

Quando o índice de frontalidade é inferior a 33% significa que câmara é colocada com maior frequência a enquadrar as personagens de costas. Quando o índice de frontalidade varia entre 33,3% e 66,6% significa que em média a posição de câmara mais frequente em relação às personagens é de perfil. Quando o índice de

Índice frontalidade =

(SF X 4 + SP X 3 + SC X 2 + SG) – Duração Duração X 3

frontalidade é superior a 66,6% significa que estamos perante um programa em que a posição de câmara mais frequente em relação às personagens é a frontal.

3.2.4.2 A proximidade.

A “Escala do plano” usada para enquadrar o ou os personagens principais da acção designa a grandeza com que o ou os personagens são enquadrados. Este factor é importante porque aliado à frontalidade facilita ou dificulta a “leitura” das expressões faciais dos actores. Por exemplo um plano geral, onde se vê lapides, o céu, as

arvores, os jardins, e uma criança que chora tem menos valor informativo comparativamente ao uso de dois grandes planos em que o ecrã é ocupado

sucessivamente por o rosto da criança a chorar e de seguida outro grande plano com uma lápide.

A escala do plano é sempre definida em função da figura humana uma vez que descreve a área do corpo humano que o espectador vê dos personagens enquadrados. Por isso vamos chamar proximidade ao resultado da análise da escala do plano usado.

Os valores assumidos pela proximidade vão ser codificados em cinco valores. O valor “0” codifica a inexistência de personagens em campo.

O valor “1” codifica as duas seguintes escalas de plano:

O plano geral codifica a escala de plano mais afastada e refere-se a enquadrar a figura humana com espaço à volta, dando bem a noção da geografia do lugar O plano geral médio designa a escala de plano que mostra a pessoa de corpo inteiro sem cortar qualquer membro.

O valor “2” codifica o Plano médio que designa um enquadramento da figura humana da cabeça e tronco, cortando um pouco abaixo da cintura.

O valor “3” codifica o Plano próximo que designa um enquadramento da figura humana da cabeça até ao peito, corta um pouco abaixo das axilas.

O valor “4” codifica o Grande plano que designa um enquadramento da cabeça inteira e os ombros.

O valor “5” codifica a escala de plano mais próxima e corresponde ao Plano de detalhe que designa um enquadramento que mostra um detalhe ou pormenor isolado de actores, animais, objectos ou acções.

Quando há mais do que uma personagem enquadrada ao mesmo tempo, assume-se que a análise é feita para a personagem que está mais próxima da câmara.

Desta forma obtemos cinco valores globais para cada segundo do filme o que torna possível caracterizar a percentagem de tempo do filme em que o realizador usou as cinco escalas consideradas.

Uma vez que a escala de plano usada pode variar em função do o número de

personagens envolvidos na acção decidimos associar a variável da escala do plano ao número de personagens envolvidos na acção.

A variável que caracteriza o número de actores envolvidos na acção identifica situações sem personagens, situações que envolvem 1 ou 2 personagens, situações que envolvem 3 ou 4 personagens e por fim situações com mais de 4 personagens. Como existem 3 valores para o número de personagens em cena, torna-se possível encontrar a escala de plano mais frequente para as seguintes situações:

- Escala de plano mais frequente em cenas com 1 ou 2 actores. - Escala de plano mais frequente em cenas com 3 ou 4 actores.

- Escala de plano mais frequente em cenas com mais de quatro actores.

Além disso é possível comparar com que frequência é que cada realizador usa as 5 escalas de planos consideradas em função das três categorias de cenas caracterizadas pelo número de personagens envolvidas.

3.2.4.3 Os movimentos de câmara.

Os movimentos de câmara caracterizam as três hipóteses possíveis através das quais a câmara pode registar a acção.

Os planos fixos designam uma situação em que a câmara está imóvel a enquadrar objectos imóveis ou em movimento.

Os planos com panorâmicas designam as situações em que a câmara roda horizontal ou verticalmente sobre um eixo fixo. Desta forma apesar da câmara não mudar de

local o enquadramento altera-se em virtude da câmara apontar para diferentes áreas que a rodeiam através de panorâmicas horizontais ou verticais.

Por fim os planos com travellings designam situações em que a câmara se movimenta livremente no espaço e ao qual pode estar associado também o movimento de panorâmica.

Em termos desta análise o caso especial do zoom é codificado como travelling. O movimento de câmara zoom designa uma situação em que a câmara está imóvel mas através de um processo óptico executado na lente da câmara o enquadramento aproxima-se ou afasta-se de um determinado objecto que está parado em relação à câmara mas que para o espectador dá a impressão que a câmara se aproxima ou afasta do objecto enquadrado.

A percentagem de planos fixos é calculada através da divisão de o número de planos fixos com o número total de planos. O resultado tem por limites o 0 e o 1 pelo que esta variável é apresentada em formato de percentagem.

O mesmo algoritmo usado para o calculo da percentagem dos panos fixos foi usado para o calculo da percentagem da percentagem de planos com panorâmicas e percentagem de planos com travellings.

3.2.4.4 Os enquadramentos abertos e fechados.

Esta variável pretende caracterizar de alguma forma a frequência com que dado programa faz mais uso de planos fechados ou abertos.

O conceito de plano fechado deriva da noção de enquadramento fechado que é definido por Monaco (2000, p.185) como sendo aquelas imagens que qualquer que seja o seu tamanho ou formato posicionam os objectos e personagens no espaço de forma que são auto suficientes. O caso do enquadramento aberto designa uma composição em que o espectador é levado a imaginar algo exterior ao que se vê no enquadramento para que a imagem visível se complete ou faça sentido.

Monaco usa a noção de enquadramentos abertos e fechados tendo apenas em conta a imagem. No entanto no contexto desta investigação vamos usar o termo plano aberto e plano fechado uma vez que vamos ter em conta o facto de os sons provenientes da banda sonora provocarem no espectador a necessidade de imaginar pessoas ou objectos exteriores ao que se vê no enquadramento. Por exemplo um enquadramento

fechado de uma mulher se tiver na banda sonora a voz de um homem que tece comentários sobre a sua beleza é codificada como um plano aberto.

O número de planos abertos e fechados é complementar, isto é, a soma dos dois valores é igual ao número total de planos pelo que basta um dos valores para caracterizar o filme.

O calculo da percentagem de frequência de planos aberto foi calculada através da divisão do número de planos aberto pelo número total de planos. O resultado tem os limites entre 0 e 1 pelo que o valor é apresentado em percentagem.

3.2.4.5 Motivação dos movimentos de câmara.

A percentagem de uso de planos em movimento pode dar um indicador do estilo de determinado realizador, mas no entanto já no decorrer das análises detectámos uma característica em certos programas que consistia no uso de meios técnicos

despropositados para o registo da acção dos actores. Por isso criámos uma nova variável que pretende medir o uso de movimentos de câmara para os quais não há motivo.

Desta forma a variável motivação do movimento de câmara mede a percentagem de tempo em que existem panorâmicas e travellings sem que haja simultaneamente movimento dos actores. O movimento dos personagens é obtido através da variável de mise-en-scène que assinala o movimento dos membros inferiores dos actores. Desta forma obtemos valores da percentagem de tempo ocupada com travelling ou panorâmica cruzada com a percentagem destes movimentos que não são motivados pela movimentação dos actores.

O número de segundos com movimentos de câmara e movimento dos membros inferiores das personagens é dividido pelo tempo total com movimento de câmara. O resultado é sempre igual ou inferior a 1 pelo que o resultado da motivação dos movimentos de câmara surge sobre o formato de percentagem.