CARACTERÍSTICAS GERAIS DO CINEMA HÍND

O cinema de língua híndi está sediado na cidade Mumbai, capital do estado Maharashtra, localizado no centro-oeste do país. Por causa disso, o cinema híndi é popularmente conhecido como Bollywood – combinação das palavras Bombaim (Mumbai) e Hollywood. De acordo com Ballerini (2009), o terno “Bollywood”, cuja autoria vários cineastas e produtores reivindicam para si, surgiu por volta dos anos 1970, sob influência do termo “Tollywood”, o qual o Journal of the Bengal Motion Pictures Association utilizava nos anos 1930 para se referir ao cinema ocidentalizado feito pela companhia Calcuta’s Tollygunge Studios. Similarmente, Kumar (2014) afirma que o termo tem sua origem em colunistas e críticos de cinema de Bombaim das décadas de 1970 e 1980, sendo empregado casualmente nessa época, por vezes de forma desdenhosa. De acordo com Ravi Vasudevan (2011), na década de 1990, a utilização do termo se tornou regular.

Mumbai é um facilitador do cinema híndi como polo cinematográfico mais popular da Índia, que alcança o público nacional e até o internacional29. Isso porque a cidade está situada às margens do rio Indo e, portanto, em uma posição estratégica no que se refere a relações internacionais (FIGURA 3; FIGURA 4). Além disso, Mumbai é a maior, mais populosa e mais importante cidade da Índia. De acordo com o censo indiano de 2011 (MINISTRY OF HOME AFFAIRS, 2011), a cidade tinha à época uma população de 12.442.373 habitantes, em seu núcleo urbano, e 18.394.912 ao todo, sendo 9.872.271 homens e 8.522.641 mulheres – o número menor de mulheres é um reflexo da estrutura machista da sociedade indiana, na qual são expressivos os índices de aborto de filhas do sexo feminino (PATEL, 2007). Além disso, Mumbai é o nono aglomerado urbano mais populoso do mundo (AITHAL et al., 2018, p. 155). A situação de pujança econômica e a densidade populacional de Mumbai, em cujas ruas circulam pessoas com diversos costumes, culturas e de várias regiões, cria um ambiente propício ao meio

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O público internacional do cinema híndi é expressivo, em comparação com o público internacional de outras indústrias regionais do Indywood. Contudo, esse público é pequeno, comparado com a audiência doméstica do cinema híndi e comparado com a audiência de Hollywood no mundo.

cinematográfico, em termos de profissionais de cinema, de financiamento, de divulgação, de distribuição e de público.

Figura 3 – Mumbai (Índia)

Figura 4 – Mumbai (detalhe)

Fonte: Google Maps (2019), adaptado pela autora.

A indústria cinematográfica híndi é a maior da Índia, em termos de rentabilidade e de público. A liderança na produção de filmes, como dito, oscila entre a indústria híndi e a tamil. Enquanto outras indústrias regionais produzem filmes com menor orçamento, geralmente com alcance praticamente restrito à região que as sediam, com menor retorno em bilheteria, compensado pelo número de lançamentos, a indústria híndi investe em superproduções voltadas para o mercado nacional e alcança muitas vezes o mercado internacional. Como comenta Srinivas (2016), os filmes de Bollywood são mais vistos no sul da Ásia e no Oriente Médio.

Além de ser a indústria cinematográfica mais conhecida na própria Índia, Bollywood também é o polo mais conhecido no ocidente, sendo muitas vezes

considerado erroneamente como sinônimo de cinema indiano como um todo. Os filmes de Bollywood são exportados para países vizinhos da Índia onde o hindi é compreendido, como Paquistão, Nepal, Bangladesh, Sri Lanka e Malásia, nos quais o sucesso dos filmes se deve mais à popularidade dos atores, que ao conteúdo (BOSE, 2007, p. 103). Além disso, são exportados para mercados não tradicionais ou novos, como a Grécia e os países da Comunidade de Estados Independentes (CEI), onde os filmes em hindi foram extremamente populares até o início da década de 1970 e para os quais Bollywood voltou a exportar filmes, agora legendados ou dublados (BOSE, 2007, p. 103).

Bollywood também exporta para lugares onde há quantidade considerável de imigrantes indianos e de descendentes de indianos, como Estados Unidos, Reino Unido, África do Sul, Canadá e Oriente Médio (BOSE, 2007, p. 103; SARAN, 2012). De acordo com Rajadhyaksha (2003), o típico filme de Bollywood, que é destinado à família hindu indiana, desde os anos 1990, tem ido ao encontro da “nostalgia da indústria” sentida por indianos da diáspora. Além disso, como afirma Srinivas (2002), recentemente o mercado externo tem se expandido e filmes híndi são vistos cada vez mais por espectadores que não são imigrantes indianos nem descendentes de indianos.

Atualmente, como afirma Bose (2007, p. 103), novos mercados para os filmes híndi são desenvolvidos por produtores indianos, como Yash Chopra, Karan Johar e Ronnie Screwvala, por meio da convergência de mídia e da integração da cadeia de valor, que inclui parcerias independentes com os maiores distribuidores mundiais para assegurar que as produções sejam lançadas no mainstream e não estejam restritas aos cinemas abaixo do padrão no exterior. Até mesmo produtores independentes de línguas regionais, sem contatos e recursos, estabelecem relações com distribuidores internacionais e a tendência é que se aumente o número de agentes de marketing como um elo entre produtor e distribuidor (BOSE, 2007, p. 133).

Na Índia, Bollywood faz muito mais do que produzir filmes: ela influencia fortemente diversos setores da sociedade. De acordo com Rajadhyaksha (2003), Bollywood não é apenas um produto, mas um conjunto de interesses que governam

a indústria indiana contemporânea de entretenimento. Bollywood dita parâmetros e inspira enormemente outros setores de entretenimento, tais como a televisão e o rádio. Boa parte das programações televisivas tem conteúdo relacionado a Bollywood, assim como boa parte do noticiário se dedica a informar sobre a vida pessoal e profissional de atores e atrizes do cinema híndi (BALLERINI, 2009). Bollywood também influencia a música, a moda, as propagandas e até a política. O apoio ou não de uma estrela de Bollywood a determinados candidatos pode determinar o rumo de pleitos eleitorais na Índia (BALLERINI, 2009).

Bollywood criou um universo peculiar na Índia, formado por um star system sólido, com atores e atrizes idolatrados pela população, pelo espetáculo, pela fantasia colorida e melodiosa das tramas, pelos cenários e figurinos luxuosos, frequentemente distantes da realidade da maioria da população. Bose (2007) assim descreve o polo cinematográfico híndi: “Hoje, Bollywood é a marca mais visível e popular do cinema indiano, conhecida pelas canções e danças ingênuas, amantes desventurados, celebrações ostentosas de glamour e espetáculo, irmãos perdidos e encontrados, coincidências convenientes e finais felizes.” Nesse contexto, o universo do cinema híndi como um todo, e não apenas seus filmes, tem grande apelo popular. Esse apelo é reforçado por sua aliança com a indústria fonográfica, em um país onde a dança e a música são importantíssimos elementos culturais.

Como cinema orientado para o entretenimento comercial, Bollywood produz filmes com histórias fáceis de serem apreendidas pelo espectador. Mais do que isso, exibe narrativas condizentes com a mentalidade do público indiano e com as tradições religiosas e culturais hindus. Assim, geralmente as narrativas são familiares ao público indiano, baseadas em épicos míticos hindus e condizentes com a filosofia hindu, que está enraizada no imaginário do povo índico. O público desse cinema é formado principalmente por pessoas das classes sociais mais baixas, embora suas salas sejam frequentadas por número considerável de pessoas de classes mais abastadas.

Quanto ao conteúdo, o cinema híndi se caracteriza em linhas gerais pela presença de elementos do gênero romance em seus filmes, que muitas vezes assumem a forma de melodramas românticos, e pelas performances musicais. Um aspecto típico desse cinema são os filmes masala, no qual essas características

estão presentes. A importância das músicas no masala explica em grande parte a estreita relação de interdependência entre Bollywood e a indústria fonográfica indiana. Por um lado, as músicas lançadas antes dos filmes, por cantores famosos, são utilizadas como instrumento de marketing para o filme, pois pessoas vão assisti- los por gostarem da música que está presente nele. Por outro lado, algumas músicas são feitas especificamente para filmes e músicas de filmes que têm êxito de público são promovidas e isso alimenta a indústria fonográfica. Assim, uma música pode ter seu alcance de público multiplicado pelo lançamento de um filme que agrade à audiência, assim como o sucesso de um filme depende muito do apelo de público de suas performances musicais. Por conseguinte, nas escolas de cinema da Índia, os atores e atrizes aprendem não apenas a atuar, mas também a dançar. Embora nem todo filme híndi seja um masala, Bollywood se caracteriza em grande medida pelas suas superproduções masala e o masala é o principal aspecto do cinema indiano conhecido no exterior.