NOVOS PROCESSOS DE PATRIMONIALIZAÇÃO DA STREET ART
CONSIDERAÇÕES FINAIS
A identificação patrimonial dos bens simbólicos de uma determinada comunidade parece ser um proces- so absolutamente intrínseco. Também nesse contexto, à margem do que se vai verificando num contexto institucional, são os seus elementos que criam estratégias de preservação com o objetivo de manterem as suas memórias identitárias vivas. No caso em estudo, sendo o valor de uma intervenção profissional um problema, esta acaba por ser realizada pelos seus autores originais ou pela comunidade local, resultando, frequentemente, em repintes integrais ou atualizações estéticas (SHANK, NORRIS, 2008;12), como foram os casos referidos. Por outro lado, se tentamos preservar a obra original, esta pode ficar desatualizada e
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deixar de estar enquadrada na comunidade, ela própria em constante desenvolvimento (WEBER, 2004). As questões levantadas por vários autores, defendendo que a preservação destas manifestações artísti- cas é concretizada por meios digitais, parecem não se aplicar nestes casos, em que a simbologia do local original prevalece sobre todos os outros fatores, sendo fundamental para a sua perceção simbólica. No caso do menino, além de se encontrar num local emblemático da comunidade, é um ponto de entrada na cidade, por onde passam muitas pessoas todos os dias. A localização da pintura em memória de MS Sna- ke, num espaço muito amplo, permite a sua visualização à distância, de vários locais diferentes, contribuin- do para reforçar a sua imponência e a impressão que nos deixa, bem como marcar a fisionomia do sítio. Por aqui se verifica que este tipo de manifestação artística tem sentido no seu local original, ficando des- contextualizada na fotografia, onde há uma limitação óbvia dos sentidos de perceção face à pintura no local (SANCHIS, 2015, 4).
A remoção física de exemplares de street art e sua introdução em contexto museológico, como forma de preservação, tem também sido realizada em muitas situações. Este tipo de procedimento quebra a ligação existente entre a arte e a vida do local onde esta se encontra, da qual surge uma relação que lhe dá sig- nificado, segundo Peter Bengtsen (2016, 423). De facto, pelos exemplos analisados, vemos uma vontade indiscutível na permanência do objeto simbólico na sua localização original.
Por outro lado, como sinal de protesto contra a gentrificação dos locais, bem como da remoção e venda de peças de street art sem a autorização dos seus autores, também temos vindo a assistir à cobertura de pinturas pelos próprios artistas. Foi isto que aconteceu em duas ocasiões com o artista Blue, em Berlim e em Colónia, onde tapou pinturas como meio de marcar uma posição (CORDERO, 2015). Neste caso, o próprio autor determinou o fim da sua obra (apesar de ela continuar a existir por baixo do repinte).
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AGRADECIMENTOS
A autora deste texto agradece ao Pedro Soares Neves todas as informações partilhadas que possibilita- ram a concretização deste texto.