O método dos Centros de Interesse de Decroly e o canto

A partir do ano de 1932, foi implementado como “programa de ensaio” o método dos centros de interesse de Decroly tanto no Gimnacio Morderno de Bogotá, como em algumas escolas públicas da mesma cidade até que, finalmente, a partir do ano de 1936, foi adotado oficialmente em todas as escolas do país.

Este método indicava o desenvolvimento do processo de aprendizagem em três fases: observação, assimilação e expressão do aluno. Baseado nesses princípios, a proposta dos centros de interesse, para os quatro anos do ensino primário, se fundamentava nos seguintes aspectos: primeiro ano, aspectos da vida familiar e escolar; segundo ano, vida da aldeia, do bairro ou da cidade; terceiro ano; o município e o estado; e quarto ano, Colômbia.

A partir desses eixos, eram propostos diversos temas, que se desenvolveriam em torno das noções de higiene, moral e trabalho. Dessa maneira, o interesse da criança seria progressivamente orientado para uma formação de habilidades sociais, de conhecimentos de economia, de valores morais e de conhecimentos de história e de geografia.

A proposta de Decroly tinha o objetivo de propiciar experiências às crianças, para que o conhecimento adquirido fosse constatado in loquo, e de exercitar a expressão e a reflexão por meio de exposições orais, composições escritas e desenhos.

Além disso, a metodologia dos centros de interesse pretendia relacionar as diversas disciplinas escolares, como nos aponta Camelo e Bernal (1933): religião, aritmética, leitura, escritura, cívica, história pátria, geografia, desenho, língua materna,

canto, higiene, educação física, história natural, urbanidade, agricultura e trabalhos manuais.

O canto no processo de aprendizagem proposto por Decroly se localiza no ramo da expressão, que é entendida, em substituição ao termo linguagem, muito frequentemente limitado à palavra articulada. Segundo Dubreucq (2010, p. 23), a expressão mobiliza o corpo (gesto, movimento, mímica, dança); a mão (experimentação, desenho, construção); a palavra (chamado, canto, discurso), a escrita (leitura, escrita, códigos), a arte (pintura, música, poesia, teatro). Diante disso, o canto se associa à palavra, que, por sua vez, é uma subdivisão do ramo da expressão do método de Decroly, se configurando, por isso, ainda com um caráter utilitário. Essa ideia se reforça ao notarmos que a música é integrante da subdivisão arte.

Vejamos um exemplo de aula sobre frutas, que mostra, na perspectiva de Decroly, a característica da música como utilidade.

O professor e os alunos passam a concentrar seu interesse em observar aspectos como diversidade de formas e sabores das frutas, sua classificação, seu cultivo, a produção os preços, entre outros. De acordo com a curiosidade da criança, surgem noções de leitura, escrita, geografia, história, higiene, calculo.

O canto, neste tema, é utilizado como um recurso no processo de associação, por meio do qual se possibilita que o conhecimento adquirido pela observação seja compreendido. É nesse contexto que o canto é utilizado: como um modo de expressão e de ensino através do qual a criança poderá adquirir conhecimentos em diversas áreas leitura, escrita, história, aritmética.

Assim, é sugerido cantar uma música que a convide a plantar árvores. O texto da música foi tomado de Camelo e Bernal (1933,p. 233).

Por meio dessa proposta, a escola passa a ter como objetivo a criação de espaços onde a criança possa observar, relacionar-se e experimentar, com a finalidade de construir seu próprio conhecimento. Desloca, assim, o ensino que privilegiava o ouvir, o ver e o copiar para uma forma de ensino que valorize as percepções, os sentidos o fazer. Desse modo se promove uma aprendizagem ativa e não mais o ensino passivo.

Plantemos nuevos arboles, La tierra nos convida, Plantando cantaremos,

Naturalmente há uma diferença entre a proposta pura do autor e a sua aplicação na Colômbia. Para nos concentrarmos apenas na música, podemos observar o cancioneiro escolar publicado em 1934, resultado da campanha de cultura aldeã, que tinha o propósito de despertar sentimentos patrióticos e de pertencimento nacional.

Dentre as 92 composições, encontramos exemplares de egressos da Academia Nacional de Música, que junto com alguns poetas e escritores da época, como Rafael Pombo e Gabriela Mistral, criaram arranjos para coral e acompanhamento de diversos instrumentos.

No exemplar desse cancioneiro de que dispomos, pudemos verificar características que se mantiveram, coincidentes desde o período de Blume, como:

 Uma tessitura contida em um intervalo de décima, o que também podemos associar a uma escrita interna a pauta sem exageros técnicos.  Figuras rítmicas utilizadas são conservadoras, recomendáveis para as

crianças. Sobre isso, podemos dizer que foram utilizadas semicolcheias apenas em poucas músicas, geralmente em tempo de marcha.

 Melodias para serem cantadas a uma voz.

 Utilização da escrita tonal e baseada nas tríades, facilitando com isso o canto, já que não possui grandes desenvolvimentos melódicos.

Ao contrário disso, podemos destacar como discordâncias das propostas de Blume:

 Também cantos um pouco mais complexos do ponto de vista da melodia, que utilizam acidentes ocorrentes e modulações ao longo da canção, o que certamente exigia mais dos cantores e inclusive um instrumento acompanhador.

Outro ponto interessante é que a maioria das melodias não tem autores, já que esse cancioneiro é parte de um levantamento sobre as músicas folclóricas. Porém, além dos compositores nacionais já citados, encontramos algumas obras do compositor alemão R. Schumann (1810-1856). Levando em conta a origem alemã das missões pedagógicas e também o reconhecimento de Schumann como compositor de lied36_{, não chega a ser}

surpresa encontrá-lo nesse cancioneiro. No entanto, a utilização de suas composições deve ter sido adaptada aos níveis dos estudantes colombianos.

Do ponto de vista das letras das canções, notamos elementos do folclore, raça e território, que serviriam como meio de afirmar uma identidade nacional. Seguindo o objetivo original, também se observa uma estrutura voltada para a formação do comportamento, por meio da temática de higiene, bons costumes e práticas de alimentação, assim como da realização de atividades físicas e da promoção de um espirito otimista, alegre e coletivo na infância.

Sendo tão próximo do período em que as propostas de Decroly foram amplamente implementadas na Colômbia, o cancioneiro da biblioteca Aldeana surge como uma fonte relevante para a observação do repertório da época e como ponto de comparação com nosso último momento da história da educação musical colombiana durante a terceira missão pedagógica alemã.